本末——劉文昊個展即將亮相798荔空間

策展人： 顧振清

執行策展人： 王將

主辦方： 荔空間

開幕時間：2016年10月15日（周六）15：00

展覽日期：2016年10月15日至11月14日

展覽地點：798荔空間.北京酒仙橋路2號798藝術區中二街D06-6

禁忌002 油畫150x130cm 2016

展覽介紹：

荔空間榮幸地宣布，我們將於2016年10月15日舉辦藝術家劉文昊個展《本末》，展覽由著名策展人顧振清策劃，由青年策展人王將執行策展，展期將持續至11月14日

展題「本末」源自於中國古代哲學的一對範疇，「物有本末，事有始終，知所先後，則近道矣」，「本」指木之根， 「末」指木之梢。本末代表一個事物的根本與末端、因與果、主與次。沒有本，就沒有末，本是因，末是果。

禁忌系列1 油畫80X100CM 2014

禁忌系列2 油畫180X200CM 2014

2014年劉文昊隻身來到北京宋庄，租下了一個不大的工作室，開始足不出戶日以繼夜地繪畫。畫什麼？對於一個畫家來說是如何開始的問題，很顯然，劉文昊選擇了一個會令大多數人無措與費解的主題—「廁所」，這樣的題材對繪畫藝術來說具有一種破壞力。它也許會讓人想到杜尚的小便池和皮耶羅曼佐尼的藝術家之屎，但劉文昊的廁所並不是對藝術系統本身的反抗。在他的作品中，對廁所主體的「坐便器」則給予了一種極其粗礪的描繪，這種粗礪的筆法卻給人以一種感受的真實，攜帶著直面鄙劣之物的勇氣。正如佛家說「不住於相而生其心」，也許，劉文昊在這樣的題材中體悟到了一種「平等心」，而不像大多數人希望看到的藝術，執迷於事物表象的美妙。

痛症2 油畫100X100CM 2016

痛症4 油畫100X100CM 2016

「不住於相」與「住於相」，在劉文昊的藝術選擇中也充滿了弔詭。劉文昊對於廁所題材長久以來的堅持，似乎深藏了他的「我執」，這樣的繪畫已經不是一個簡單的客觀描繪，而成為了藝術家精神化生的心理空間，尤其是那些為描繪牆壁與地面所使用的網格狀線條，似乎在牢牢閉隔他與日常世界的聯繫。那個廁所的空間意象看起來並非指向某種實體的再現，更像是藝術家逃逸現實而自我建構起的心理場域。但這種閉隔與包裹似乎並沒有帶給他心靈上真正的寧靜，在他的作品《禁忌》中，那種沉鬱的紅色與綠色，以及被衣物遮蓋的坐便器，使整個空間充溢著極度緊張不安的情緒。越想逃逸現實的人往往曾經比常人更靠近現實，或者接觸到常人不曾觸及過的現實一面，的確年輕的劉文昊已經擁有了太多在這裡難以言說的過去。

展覽準備之初，劉文昊將他創作初衷整理成了一篇文字。這為展覽提供了一個具有豐富刺點的文本，在此略作引述：

痛症5 油畫100X100CM 2016

無題1 油畫180X200CM 2015

「就我自身而言，我是十分反感現在大部分表現盲目美好的藝術作品，往往都會與政治、金錢、權力掛鉤，剝奪了藝術的純粹，不公平也是可恥可惡的，他們表現絕對的美好卻給了我們太多的僥倖、借口和懶惰。」

「我不止一次地意淫著，當那些衣著華麗、談吐舉止優雅的顯貴們站在我的畫作前時會是怎麼樣的心理活動以及那些高貴的臉上會是怎麼樣的表情。」

在這些文字中，劉文昊清晰地表達了他的「觀念」與「目標」，從這裡我們可以看到，他以一種極度誠懇與迫切的表達來完成了一次心理坦白。這裡有他面對世界的態度，以及希望用他手中的藝術來對抗現實的決心。「因果相續無間斷義」，這既是「本末」的秩序。他的藝術在選擇如何開始之後，又將如何去生長，如何去結束，即是劉文昊需要主動把握的選擇，也是他難以擺脫的命運。

不住於相而生其心，基於劉文昊對於藝術的熱愛與堅持，相信他在將來對世界會有更大的理解。

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