白雪石自述：六十年的藝術生活

白雪石（1915～2011年），1915年生於北平，原名增銳，齋號何須齋。自幼習畫，早年師從趙夢朱、梁樹年，研習沒骨花鳥和山水畫，傳統功力深厚。他的山水畫師宗北派，旁及南派，廣采博取，兼收各類畫種之精華；具有宋畫之嚴謹，元畫之輕快，水彩畫之秀潤，版畫之純凈而具裝飾美。

本文寫於上世紀九十年代，回顧總結了自己六十年的藝術探索道路與經驗，在這裡分享給朋友們，願大家從中得到啟迪。

相關資料，請分別點擊：白雪石畫作欣賞；教學視頻：白雪石山水畫技法講解

我從七、八歲時就很喜歡美術，有時拿香煙盒內的小畫片照著臨摹，還真有點像。親友們看到了都認為我將來可以學美術，同時也介紹芥子園畫譜給我，讓我臨摹。

小學畢業後升到中學，美術課是由著名花鳥畫家趙夢朱擔任。趙老師很熱心，對偏愛國畫的學生，課餘給予耐心的教導。從那時候起我開始學習工筆沒骨花鳥畫。

當我二十歲的時候，正是30年代中期，那時已有很多美術院校成立，但拜師學藝也是一個傳統學習的重要途徑。我經友人介紹拜梁樹年先生為師學習山水畫。梁先生的山水畫當時就很有名氣，畫法宋元，與當時社會上很多人祟尚四王，都在學習王石谷的畫派來比較，是有獨特見解的。梁先生還兼工書、詩、印，堪稱四絕。在梁先生的授業下，我受到很深的影響，有了很大進步。以後我到故宮臨摹過不少古人作品：如宋代范寬，李唐、馬遠、夏珪，郭熙，元代王蒙，明代周臣、唐寅，清代石濤等歷代名家山水畫。這些大家的山水畫都是對生活中的山石樹木形象刻畫的生動多彩，筆墨技法精湛，是後人學習的榜樣。今天我在寫生過程中運用不少傳統技法，應該說受這些大家的影響很多。我認為多研究一些古人不同的風格技法是學習傳統的必要手段，不理解古的，就不知道什麼叫出新，不臨摹就無從談繼承，也就更談不上發展。古代山水畫家通過對山石的觀察和感受創造出豐富的皴法，技法，這是中國畫最突出的表現手法，獨立於世界畫壇，是中華民族的驕傲。經過學習、研究和體會有了心得，就可以搞些模擬的作品，畫面題上擬某家筆意，能夠達到這種水平很不容易，這種模擬作品可以算是創作雛形，也可參加展覽。至於學習傳統能夠深入進去，又能跳出來者，那當然就是高手了。

當然學習國畫如果只是在家臨摹古人、名家作品是不夠的，這只是對構圖和技法的理解。除了臨摹我也經常閱讀美術刊物，名家畫集以及有關國畫的理論和技法的書刊。進入50年代後，北京成立了「中國畫研究會」我也隨著很多的畫家參加了進去。「中國畫研究會」定期組織會員到北京遠郊山區進行寫生，這是中國畫從模仿古人到深入生活面對現實的一個很大的變化。在寫生過程中，我拋棄了一些傳統技法的規律而從現實生活中觀察大自然山石樹木的結構形象特徵，試探著用傳統的筆墨來表現，逐步積累經驗。我曾嘗試創作了《東單公園》，《頤和園之秋》等反應現實生活的作品。還創作了一幅具有新面目新內容的中國山水畫——《賣餘糧》，此幅作品曾出版為「年畫」，在當年廣為流傳。

6 0年代曾赴山西大同，江西景德鎮、井岡山、廬山等地參觀寫生，更加開闊了眼界，畫了很多速寫和多幅比較完整的寫生作品，這些作品有的被美術館收藏。

用毛筆在宣紙上寫生，特別要注意用筆與用墨。筆墨技法雖然是傳統的特點，但面對不同的山形紋理不能套用傳統的程式，而是通過觀察、分析、概括運用自家的筆法去表現，避開古人和現代名家的畫法，發揮獨立思考的精神，不斷的探索，才能逐步提高創新的水平。

70年代國務院管理局集中一些畫家為國家賓館飯店創作一批國畫，組織畫家到黃山、灕江等地寫生，在這期間我完成了很有生活感受的創新作品多幅，進一步提高了創新的能力，通過這次寫生我感覺進了一大步。七二年我初到這「甲天下」的桂林時，就把那仙境般的美景深深的印在心中。由於第一次在桂林寫生時間不長，未能滿足自己的願望，所以我在七七年又到了桂林，一下子就待了三個月，畫了百幅完整的寫生作品。我對桂林山水情有獨鍾，面對青峰倒影，翠竹芭蕉，特別考慮到如何用中國畫筆墨技法把桂林山水搬到宣紙上，把它升華為一幅具有民族風格的中國山水畫。首先，桂林到處都生長著叢竹(也叫大頭竹)，是桂林一大特點，如何把它們生動的表現出來呢？經過多次研究，我總結出畫竹子時我不畫竹竿，而是只畫密密麻麻的一大片竹葉，這種效果符合我的畫面需要，當時有的老畫家頗不以為然，對我提出意見說：傳統沒有這種畫法。但最終我還是堅持了我的意見。傳統畫「水」的方法有獨到之處，但我感覺到如果用極簡煉的筆法在畫面中畫出山的倒影能更直觀的感到水面的平靜。有的老中國畫家說：這樣的處理有點「洋』』，我並沒有管這些，有效果我就堅持。另外，我畫桂林的山石都著了綠色，也算是色彩誇張的手法吧。古人的青綠山石用厚重的礦物質的石綠渲染。我把厚重的石綠變成汁綠色(本綠色)，並把水彩中的翠綠和廣告色中的各種綠，也運用到其中，意圖表現中國南方許多地方滿山樹木綠油油的景色，但灕江的山峰上也有的岩石上沒有樹或很少樹木，為了突出表現南方山石的特點，不管山上有樹沒樹山峰都著了綠色，收到了色彩的裝飾性效果。上述探索也曾遭到非難。經過二十多年的經驗積累，創作了幾十幅大畫和小品，我終於以自己的獨特風格將「甲天下』』的桂林山水用中國畫的筆墨技法搬上了宣紙。

「搜盡奇峰打草稿」是我的座右銘，幾十年中我走遍了祖國的名山大川，積累了豐富的素材，在畫黃山、太行山、燕山等方面也實現了自己的風格。

由於我年輕時候廣泛臨摹古人名畫，有堅實的傳統技法基礎，又能在以後的幾十年里深入生活，深入大自然。認真的觀察、思考、歸納總結，所以我做到了能夠打入傳統，又能打出傳統，形成了自己的獨特風格，也得到了人們的認可，他們稱我的畫為「白派山水」。人民美術出版社和「榮寶齋」都出版了《白雪石山水畫譜》和《技法書》及畫冊多本。北京美協和北京電視台聯合錄製了「白雪石山水畫錄像帶」。

我雖已年過八旬，但仍抱著探索和創新的雄心壯志；藝無止境，我願為中國畫的發展繼續做出貢獻。

（內容整理自網路；插圖：白雪石國畫作品）

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