畫壇瘋子梁楷畫選 潑墨仙人圖

梁楷 潑墨仙人圖 紙本水墨畫 48.7*27厘米 現藏台北故宮博物院

潑墨仙人圖：潑墨與禪意

《潑墨仙人圖》是梁楷減筆畫的代表作，此畫以酣暢的潑墨法，繪出仙人步履蹣跚的醉態，再以簡括細筆，誇張地畫出帶有幽默感的沉醉神情。梁楷也成為後代畫家心儀手追的大寫意的楷模。但是，此所謂的「潑墨」，與今天我們所見張大千創製的「潑墨潑彩」完全不同。

張大千潑墨不用筆，而將墨水或顏料盛在缽內，用手執缽直接將墨水或顏料潑在畫上，然後依其自然形成的痕迹用筆適當加以引導。而梁楷的潑墨，則是先用「蘸墨法」在粗筆中飽蓄濃、淡尚未完全混合的墨水，然後以手執筆，按程序疾速在畫上橫塗豎抹，使留下的濃、淡墨色自然滲化，似墨汁潑翻，卻又留有用筆的軌跡。嚴格地講，梁楷的潑墨，是用筆所致，有潑墨之意，而無潑墨之舉。這一種表現力極其震撼，而又極具難度的繪畫技術，歷代備受推崇，明徐渭、清八大、金農乃至現在，無數畫家奉若聖明，趨之若鶩。

《潑墨仙人圖》的產生，與南宋佛教禪宗思想的盛行密不可分。此圖標題為後人所加，從其大頭鼓腹的形象來看，倒有點像當時民間信奉的布袋和尚；其精神體態的描寫又有點像與梁楷同時的濟顛和尚。此圖不但體現了禪宗思想，也是梁楷所生活的南宋時代的必然產物。從另一個角度講，也充分體現了梁楷對人物畫體系「離經叛道」的大膽革新精神。由此，我們不難發現，南宋及梁楷繪畫為何在日本受到追捧。

畫壇瘋子：梁楷

梁楷，活動於十三世紀初期，生卒年不詳，南宋人，祖籍山東，南渡後流寓錢塘 ( 今杭州 ) 。 他是名滿中日的大書法家，曾於南宋寧宗擔任畫院最高級的宮廷畫師待詔，皇帝曾特別賜給最高榮譽金帶，但梁楷卻不接受，把金帶掛在院中，飄然而去，完全不想受制於他人。他是一個行逕相當特異的畫家，善畫山水、佛道、鬼神，師法賈師古，而且青出於藍。 他喜好飲酒，酒後的行為不拘禮法，人稱是「梁風（瘋）子」。 梁楷傳世的作品包含了《六祖伐竹圖》、《李白行吟圖》、《潑墨仙人圖》等，但以《潑墨仙人圖》最為有名。

南宋 梁楷 太白行吟圖 紙本墨筆 81．2*30．4厘米 東京國立博物館藏

《太白行吟圖》是梁楷減筆人物畫的代表作之一。寥寥數筆就把「詩仙」那種縱酒飄逸、才思橫溢的風度神韻，勾畫得惟妙惟肖。畫家不拘泥於瑣末細節，而是突出詩人的性格特徵，選取最能反映詩人精神狀態和思想情緒的瞬間動作，加以概略的描繪。雖是逸筆草草，卻言簡意賅，以一當十，毫無雕琢造作之氣。人物神韻的體現達到了一個新的高度。人物畫自梁楷一變後，從傳神進入寫意的層次，得意而忘形，畫家的精神創造獲得更大的空間。

南宋 梁楷 釋迦出山圖軸 絹本設色 119*52厘米 日本日野原宣藏

釋迦著單衣跣足站於枯樹旁，手舉胸前，雙眸微微下視，面容清瘦，鬚髮密長。儘管已值冬季，衣帶在寒風中飄舉，但釋迦似乎並未感受到寒冷，絲毫沒有瑟瑟呵凍之態，而是神情專註，愈顯入山苦修悟道後，意志彌堅。畫家以勁利的線條畫排疊的衣紋，用筆謹嚴，於人物神情刻畫尤見功力；蒼幹枯枝，用筆勁硬，很好地烘託了環境。背景的坡石略加勾皴，樹石的畫法還可看出受到李唐的影響，此圖與其傳世減筆人物畫相比，屬較為工緻的畫作。畫幅左側的石壁上署有「御前圖畫梁楷」六字款。

南宋 梁楷 六祖斫竹圖 紙本墨筆 73*31.8厘米 日本東京國立博物館藏

圖繪禪宗六祖蹲踞執刀斫竹時的情景。六祖為唐高僧慧能，是佛教禪宗的南宗開創者，提倡頓悟法門。畫家繪人物衣紋用爽勁的折蘆描，用筆寥寥而形神畢現，且僅略勾眉目、鼻耳，人物雖為側影，而專註、自如的神情躍然紙上。人物身後的樹幹直接用間有飛白的淡墨皴出，不事勾染，竹子亦不雙鉤。全圖用筆率略草草，這在當時是一種大膽的創新，豐富了人物畫的表現手法，對後世的人物畫創作產生了一定的影響。畫幅左側署「梁楷」二字款。

南宋 梁楷 八高僧故事圖 絹本設色 現藏上海博物館

共有圖8段，每段各縱26.6厘米，橫64厘米左右。分別描繪南北朝至唐代8高僧的遺事佚聞。在圖第二、三、五、八各段布景的樹、石及船體上，逐段署有作者的細楷簽款「梁楷」2字,在每段圖畫之後,均附有後人行書對題的故事題解。圖一《達摩面壁·神光參問》；圖二《弘忍童身·道逢杖叟》；圖三《白居易拱謁·鳥窠指說》；圖四《智閑擁帚·回睨竹林》；圖五《李源圓澤系舟·女子行汲》；圖六《灌溪索飲·童子方汲》；圖七《酒樓一角·樓子參拜》；圖八《孤蓬蘆岸·僧倚釣車》。畫卷人物生動傳神，筆法工整豪放，是梁楷早年的作品。

此卷曾經清代宮廷收藏，《秘殿珠林續編》著錄編著者疏於考察，未曾察見隱於樹榦、石面及船體上的梁楷小字落款，誤定為「宋人無款畫」。經鑒定，確是梁楷真跡，已正名為梁楷《八高僧故事圖》卷。

南宋 梁楷 八高僧故事圖 絹本設色 現藏上海博物館

南宋 梁楷 八高僧故事圖 絹本設色 現藏上海博物館