美版戰隊歷史回顧（四）：英雄橫空出世

娛樂 11-18

美版戰隊歷史回顧（四）：英雄橫空出世

封面來源：第二季恐龍戰隊

英雄橫空出世

在塞班團隊如火如荼的製作戰隊劇集的同時，在福克斯電視台這邊，身為兒童頻道負責人的勒施也不輕鬆。勒施需要說服電視台總部以批准她所設想的新節目計劃，而這一節目在面對高層的攻關難度上也不亞於她與過去漫威時代所經歷的坎坷。在恐龍戰隊正式開播的前一周，勒施找到了自己的上司露西薩爾哈尼（Lucie Salhany），在這之前露西粗略過目了恐龍戰隊的播放計劃和完成片段，然而她不是很喜歡這個模式的劇集。薩爾哈尼很委婉的表示也許是自己的目光太過陳舊，但她並未看到這部劇的價值和未來。勒施則知道，這次她必須力爭，她毫不保留的闡述了自己對恐龍戰隊的溢美之詞，同時她立下賭註：如果戰隊首播後得不到她所期望的收視率就立馬替換節目，以此說服了薩爾哈尼最後批准了她的播放計劃。初代恐龍戰隊就是在這樣搖擺不定的格局下冒險開始播出，如果沒有勒施堅定的態度，它甚至可能會在臨上映的前一周夭折，勒施用一場賭博為恐龍戰隊贏得了初出茅廬的機會。

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恐龍戰隊「Morphin Time」。

在經歷了這場博弈後，福克斯電視台也改變了對戰隊劇集的要求，勒施被迫找到塞班，告訴他必須要製作出40集的內容來滿足電視台需求，同時將被安排為暑期檔節目以支撐八個星期的連播。得知新的變數後塞班並不慌亂，相反爽快的答應了勒施，他表示會想盡一切辦法來完成目標。塞班相信只要讓戰隊真正面世就會獲得歐美市場的認可，不用過多的擔心它是否會被青少年所接受，既然這是一部受亞洲觀眾喜愛的作品那麼它也一定可以獲得歐美的喜愛。八年來塞班在屢次失敗中成長，比起過去他在各大電視台所吃的苦頭，如今終於熬出頭獲得了認可，這樣的小挫折就更不值一提了。

1993年8月29日，恐龍戰隊終於在周末迎來了福克斯頻道首播。最初的播出時間卻並不理想，戰隊被安排在了7：30的晨間播放，只有很少一部分觀眾能起個大早來觀看這部新生的英雄特攝。但到了第二周，情況發生了改觀，那些看過恐龍戰隊的觀眾們自發的向身邊的朋友推薦了這部劇集。於是奇蹟發生了，這部晨間劇的收視率居然超越了當時福克斯的王牌動畫蝙蝠俠（Batman: The Animated Series），而後者是被安排在下午16：30播放的黃金檔節目。勒施隨即做出了一個大膽的決定，她把原本安排在晨間播放的恐龍戰隊和下午播放的蝙蝠俠動畫做了一個對換，於是恐龍戰隊一下子成了福克斯兒童頻道的黃金檔節目。

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美版戰隊動作導演傑夫普魯伊特。

僅在第二周就把戰隊放上了黃金檔，這在當時來說是個非常冒險的決策，而後來戰隊不斷高漲的人氣也讓福克斯高層不得不佩服勒施決策的偉大。劇集的成功意外的順利，甚至可以說超出了塞班和勒施的預期，它一躍成為了當時青少年最喜愛的節目，到10月底戰隊的觀眾數量超越了四百萬大關。在此之前電視台還沒有哪一部動畫或兒童劇能在這麼短時間內達成這樣的成績，唯一在收視率上能與之匹敵的也只有《忍者神龜》動畫（大約花了4年時間），恐龍戰隊使用了2個月就超越了這一數字並持續發酵。恐龍戰隊一戰成名，短時間內高速增長的收視率和人氣徹底打消了薩爾哈尼與福克斯高層的疑慮，福克斯更是開始考慮積極續約和更長的劇集，塞班所希望打造的美版戰隊系列開啟了征程。

在拍攝第一季的途中，奧利弗遇到了新的挑戰，在一如往常的觀看日版戰隊思考改編劇情的工作中，他意外發現戰隊里出現了新的戰士，獸連者中的第六人——龍皇連者布萊。奧利弗又驚又喜，這對於戰隊來說是威力不小的強心劑，在繼續觀看了日版劇集之後他確認了龍皇連者是恐龍戰隊的一份子，龍皇連者改邪歸正與整個團隊並肩作戰。奧利弗立即找到了影片主管艾倫薩諾夫（Ellen Sarnoff），並和他一起去面見塞班，告訴他出現了第六個戰士，而美版的拍攝計劃也需要這第六個戰士為故事帶來新的高潮。攝製組在短時間內便篩選出了新戰士的候選人，並最終決定由傑森·大衛·弗蘭克（Jason David Frank）出演戰隊第六人綠衣戰士湯米，並啟動了屬於美版的邪惡綠衣戰士系列篇故事「Green with Evil」。奧利弗和整個製作團隊成功的塑造出了屬於美版的第六人故事，而由於湯米這一角色的成功塑造，使得美版恐龍戰隊的人氣更上一層樓，一個從邪惡中醒悟過來加入戰隊的新生角色成為了青少年心目中的新偶像。

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日版第六人龍皇連者布萊。

另一方面，緊張的拍攝周期也迫使整個團隊不得不繼續著高強度的工作以滿足電視台每個星期的播放安排，演員們也因為不間斷的拍攝任務而疲憊不堪。每個星期演員和製作組都在不斷地追趕進度，完成了一段拍攝後又必須以最快速度投入到下一個階段的拍攝中去，一周七天無休的拍攝工作持續了大約四個月。起初演員被要求每兩天進一次劇組，但隨著密度的提升，最後迎來的壓力也越來越大，好在演員之間的默契也越來越強，每個人都很快的融入到了角色里。整個戰隊形成了一個大家庭，不只是演員，劇組的工作人員也兢兢業業，使得後期的拍攝效率異常高，在這期間戰隊的主演們也逐漸建立起了牢固的友誼。

戰隊意外的成功導致第一季劇集的實際集數遠遠超出了勒施當初的預計，最終觀眾所看到的第一季恐龍戰隊總共就有60集。對於製作組來說這或許就是最大的挑戰，因為原版日本的恐龍戰隊獸連者只有50集的劇情，作為改編版的美版戰隊集數竟超越了原版，於是乎眼看就要用完日版的片段之時製作團隊遇到了令人尷尬的劇情瓶頸。為了解決這一那題，塞班再一次和東映取得了聯繫，希望可以原創新的戰隊劇情來填補美版播放的需求。東映審時度勢後與塞班達成協議，允許了美版的加長計劃，並給予塞班和他的團隊大量參考意見來拍攝完成額外的內容。這一協議彷彿就是當初漫威授權東映改編角色的事件重演，而這一次是由東映方面幫助美方完成戰隊英雄的原創劇情製作。其中包括了授權給美方重新製作的皮套以及各種道具，以及日方額外為美版定製的近25集的劇本和各種怪獸皮套。相比原先由日版戰隊拼湊而出的前四十多集，在新製作的的劇情上，東映更多的融合進了美版戰隊所特有的世界觀，也真真正正的為美國青少年拍攝出了屬於天使叢林的戰隊故事，成為了徹底意義上的美國戰隊。

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恐龍戰隊第三季忍者裝束。

在之後的2季超凡戰隊里，塞班堅持使用了恐龍戰隊的皮套，即使時間上所對應的已經不再是日版恐龍戰隊，而是全新的日版五星戰隊大連者（五星戦隊ダイレンジャー）以及忍者戰隊隱連者（忍者戦隊カクレンジャー）。塞班巧妙的保留了最初成功塑造的五位戰士的形象，然後替換掉了五位戰士所對應的機甲，這樣他一邊使用舊版皮套的同時又可以插入新的日版合體機器人戰鬥畫面實現雙贏。塞班所做的另一個改動是將原本屬於恐龍戰隊的第六人戰士綠連者進化成了五星戰隊的白色戰士，形成了美版所特有的六人組陣容。隊員們的皮套戰幾乎都是在美國完成的拍攝，唯獨到了機器人大戰時才將日版畫面插入切換。在第3季中塞班又額外設置了外星戰隊的劇情，藉此引入了忍者戰隊的皮套和日版片段，才有機會使日版的皮套戰再一次回歸到了美版戰隊的日常劇情里。直到第4季ZEO的登場，美版戰隊才終於更換了皮套，化身為日版超力戰隊王連者的樣子戰鬥，迎來了第一次全體的皮套進化。

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美版改編外星戰隊。

美版戰隊花了將近4年的時間才不得已改變皮套，實踐也證明了第一季的恐龍戰隊五人皮套是在觀眾心目中最有分量的一代，塞班也因此希望儘可能久的延長恐龍戰隊皮套的壽命。期間製作組使用了不同的橋段來巧妙的規避戰隊的進化，一邊使劇情上五位戰士獲得不同程度的強化一邊又儘可能不讓戰士們的皮套變樣。同時製作團隊也意識到了戰士角色本體保留的重要性，初代之後便有三位戰士迎來了角色交換，但隨之而來的也就形成了人氣的下滑，於是堅持保留下來的湯米和比利相反就維持了相當高的人氣。在這之後的超凡戰隊中，湯米可以說是任期最久的一個角色，即使中途更換，他也屢次回歸超凡戰隊劇組，每一次回歸都引發了老觀眾的共鳴。在隨後的戰隊劇集中塞班找到了兩者間平衡，保留角色但是進化皮套以滿足觀眾的新鮮感，這樣既能保留老觀眾的熱情又能刺激展開新的故事聯動日版戰隊劇情。

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傑森·大衛·弗蘭克與歷代變身。

湯米的扮演者傑森曾這樣評價戰隊系列：「無論時光流轉，但是戰隊系列的觀眾群始終存在，每個人心目中都有一個英雄。」就像其他長篇美劇一樣，戰隊系列生生不息，即使不斷的迎來新老角色的交替、戰隊的繼承，唯一不變的是戰隊精神的延續，以及正義與邪惡鬥爭故事的繼續。

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