看320元一張票的李安新片到底啥感覺？

hi，李安！

昨天，李安的新片《比利·林恩的中場戰事》在北京首映——放的「120幀/4K/3D」版！

對於「120幀」，相信大家近期已被各種刷屏。全球5家影院可以放——洛杉磯、紐約、台北、北京（博納）、上海（上海影城）。

120幀到底是什麼？知乎有很多科普??????

看懂了嗎？反正姐是看這條朋友圈似乎好像明白了一點??????

簡單來說：

《比利·林恩的中場戰事》是一次電影技術的重大革命！

你、我、他，只要買票去看這個電影，就是歷史的見證人！

這段時間，為了這個「見證人」的資格爭奪，影院也是超拼的。

LOOK！??????萬達才出了120幀放映的宣傳海報（左）。上海影城就來戳真相（右）啦！

大熱！SO，昨天一整天，姐的朋友圈被各種曬《比利·林恩》首映票的朋友「屠圈」了Like this??????

晚上的首映禮，有李安，自然星光雲集，產後專業曬娃的章子怡都來了??????

范冰冰還寫了影評嘖嘖嘖??????

IN上海《比利·林恩》購票現場??????

130張！！！圍觀了整個過程的朋友對拆姐姐說：這位叔叔真的不是黃牛……

那麼問題來了——李安的這部新片究竟好看嗎？

NOW，拆穿姐特別邀請看片但凡點贊就一定票房大賣的好友「若娛-廟渺瞄喵"來為大家解答。

《比利·林恩的中場戰事》10月在紐約舉行首映，國外的口碑已經出來了。谷歌了一輪之後發現，畫風竟然是醬紫滴。??????

「爛番茄」指數（相當於豆瓣評分，越高越好，越低越差）53%，還沒有過及格線。再搜一下安叔之前電影的「爛番茄」指數，唔，都挺高的。只有《製造伍德斯托克音樂節》的評分比這部低。??????

為什麼評分這麼低？國外媒體和影評人也寫了理由。

英國《衛報》叫本傑明·李的這哥們給了個差評，他的看法比較典型：

「這是一部非同尋常，但毫無生氣的電影。它試圖表達什麼，有時候幾乎就要脫口而出，但更多的時候它的表達是頗為尷尬的迂迴曲折。李安選擇用這種方式拍電影，最終只是更好地展現了他的不足。」??????

看戲如吃菜，蘿蔔青菜各有所愛，好評差評很正常。但真正把若娛君嚇到的，是那些好評。字裡行間透著的意思，就是「我覺得這片不行，但還是有可取之處」。怎麼看都不是褒獎的話啊！再舉幾個栗子??????

Edward Douglas：即使李安的最新作品什麼也沒帶給我們，至少也再度確認他很有發掘天才演員的直覺。

David Rooney：即便技術進步並沒有它過分誇耀的那麼牛，但人物塑造的確引人入勝。

Variety的Owen Gleiberman看上去像是發自內心的喜愛：這部電影不僅僅是一次技術試驗。它同樣也是一個非常有創意的、打動人心同時又充滿希望的故事。它的一部分力量就在於把這兩者（技術和故事）聯繫了一起。

我們把文章開頭的問題拆成兩個：

一、安叔的《比利·林恩的中場戰事》到底怎樣？

二、120幀的視覺效果到底如何？

先回答第二個問題：

《比利·林恩的中場戰事》視覺效果很細節很真實。120幀的版本絕對是本君看過的最亮最清晰的3D，清晰到只要你願意觀察就能看到男主角臉上金色的細絨毛；清晰真實到裡面的自助餐場景直接把一枚吃飽了早飯去看片的吃貨（對，就是寫稿的這個傢伙）看餓了！！

真遺憾沒有找到配圖。自助餐鏡頭中景，橄欖球隊的老闆正在講話，但近景餐台上食物卻清晰得讓人無法忽視——

盤起來的香腸散發出飽滿的油光，一種可口多汁的感覺簡直就要溢出大銀幕；火雞表皮烤得略有焦斑，新鮮迷迭香的葉碎不均勻地散落著；旁邊一大碗黑松露醬表面不那麼平整，似乎被誰偷偷舀過一小勺，顏色卻跟火雞非常搭；還有可以看見小孔的鬆軟蛋糕……

據旁邊的童鞋事後描述，自助餐一上場，一直靠著座椅默默看片的若娛君馬上彈了起來，雙眼發直盯著大銀幕（請原諒一枚吃貨的本能）……

當時若娛君腦海飄過的竟然是安叔的另一部電影：「《飲食男女》????要是用120幀拍，那該多好啊！」（咽口水ing）

聰明如你一定讀懂了本君的潛台詞：

《比利·林恩的中場戰事》亮度、清晰度和真實度都史無前例，但太過清晰真實的畫面，有時候會分散對電影不夠十足熱愛、看電影不夠十足專心的觀眾（比如本君）的注意力。??????

120幀用來展示事物的細節、殘酷的戰爭場面、人物的微表情，那是所向披靡的。比如：比利·林恩和啦啦隊隊長的眉目傳情、戰場上子彈和炸彈集中地面的效果。

如果你要問的是，120幀的視覺效果炫不炫？若娛君真實地答你：不炫，只是極度真實。要追求炫酷的視覺效果，請出門左轉買張《奇異博士》的票。

現在回答第一個問題：

拋開技術，《比利·林恩的中場戰事》到底怎樣？

這取決你抱著什麼樣的期待去看。

如果你抱著看《少年派的奇幻漂流》的期待，一定會失望；

如果你抱著看一部藝術小片的期待，一定會有驚喜。

《比利·林恩的中場戰事》前半部分都在中場秀、戰場、家庭之間不斷不斷切換鏡頭，但只是鋪墊，沒有真正的矛盾衝突，需要有欣賞藝術片的耐心。

若娛君是直到電影放映過半，美國國歌響起，煙花燃放，中場秀開始，戰場上也進入了你死我活的階段，才真正地入戲。

《比利·林恩的中場休息》雖然以男主角的名字命名，卻是一部群戲。通過比利·林恩這個男孩軍人的眼睛，給觀眾看的是各種各樣的人對於伊戰、對於伊戰參戰士兵的態度。

然而，太多的人物、太多的情感、有限的篇幅、有距離感的題材，就算是最擅長情感的安叔也只能做到對每段關係點到為止。觀眾能懂是有緣，觸動不到也屬正常。

對若娛君來說，這部美軍士兵眼裡看美國人民各色態度電影，天生就有距離感。觀影過程正像《衛報》作者所寫的那樣，有時候稍有感動，似乎把握住了安叔要表達的東西，但眾多的人物和頻繁的交叉敘事讓這種感覺轉瞬即逝，總體上沒有讓若娛君產生大的共鳴。

記得早在紐約首映之前就曾經強調：「這就是電影該有的樣子，你們可以罵我，但技術是無辜的。」若娛君深表認同。一如既往地愛安叔，以及期待他的下一部作品。

NOW，對李安的這部新電影，你……反正，姐相信你你你你包括我一定會去看的！因為……導演是李安啊！??????from知乎??

最後友情提醒電影票價！

【上海-上海影城】總座位：1058個。

【北京-博納國際影城】總座位：300個 。

想和拆姐互動？！

請關注拆姐的新浪微博：@娛樂拆穿姐