他的畫曾深受皇帝寵愛，但卻被後世淡忘

是乾隆朝畫院的畫家，大家可能熟知郎世寧、董邦達、錢維城、冷枚、徐揚等，卻不太熟悉張宗蒼這個名字，史論界也鮮少有研究他的學者。

清 張宗蒼《虛齋鶴夢》立軸 42.5×33厘米 佳士得11月28日中國古代書畫拍賣

其實，張宗蒼曾深受乾隆皇帝寵愛，「恩遇殊常，曠代一時」。他暮年入宮，僅供職畫院四年時間，就為乾隆皇帝畫了172幅畫，還不包括與其他宮廷畫家合作的作品，著錄在《石渠寶笈》上的張宗蒼作品就有116幅，多有乾隆皇帝御題。

清 張宗蒼《西湖圖》 77.6×96.3厘米 台北故宮博物院藏

據《清史稿》記載，盛於康乾兩朝的畫院，以唐岱、郎世寧、張宗蒼、金廷標、丁觀鵬為最，張宗蒼所作，尤有士氣，道光以後無聞。

那麼，這個被後世畫史忽略的宮廷畫家是怎樣一個人？

張宗蒼（1686年——1756年），字默存，一字墨岑，號篁村、蔗翁、太湖漁人，晚稱瘦竹，江蘇吳縣人。學畫於婁東派的黃鼎，對倪瓚、黃公望心領神會，擅長淡墨干皴和焦墨點簇。

清 張宗蒼《乾隆皇帝撫琴圖軸》 故宮博物院藏

張宗蒼初官河工主簿。乾隆十六年（1751年），乾隆皇帝第一次南巡，在閱視河工的時候，張宗蒼進獻一套吳地十六景冊，乾隆皇帝非常喜歡，於是召入內廷。

當時，畫院畫家分為三等，分別為每月錢糧八兩、六兩、四兩，外加公費銀三兩，張宗蒼與弟子徐揚一起進入畫院的時候，就享受了宮廷畫家的最高待遇，與丁觀鵬一樣，每月錢糧八兩，公費銀三兩，相當於六七品官的待遇。

這時候，張宗蒼已經是65歲高齡。1753年，乾隆皇帝念及張宗蒼年事已高，加封為戶部主事（六品），這在當時也是極為少見的殊榮。而且，除了屢屢給張宗蒼的畫題詩外，乾隆皇帝還多有賞賜，比如屢賜張宗蒼御膳，還曾賜他宅邸、福字、貂褂、拐杖等，這些在張宗蒼的《墨岑遺稿》中均有記載。

清 張宗蒼等《乾隆皇帝松蔭揮筆》橫軸 96×156厘米 故宮博物院藏

張宗蒼僅僅在畫院呆了四年，因為年事過高，告老還鄉，不久就去世了。他去世後，乾隆皇帝幾十年屢屢思念，並曾自責對張宗蒼不夠好。僅在張宗蒼《畫山水》一畫上，乾隆就先後題跋13次，基本全是晚年題的，最晚的一條題跋是乾隆81歲時所題，這時候距離張宗蒼去世已經30多年。

清 張宗蒼《山水圖》 143×75.6厘米 故宮博物院藏

那麼，乾隆皇帝為什麼那麼喜歡張宗蒼？

台灣學者史偉成曾撰文分析，認為張宗蒼身上有兩種特質是乾隆皇帝特別喜歡的：

一種是筆墨中延續著文人畫正統派的氣息，不僅取法古人，還有豐富的人生閱歷，名山大川盡入其懷，作畫超逸、樸素，恰到好處。在唐岱去世後，張宗蒼、董邦達、錢維城作為山水畫大家自然頗為乾隆皇帝珍惜，而董邦達和錢維城又是詞臣畫家，乾隆皇帝另有期待。張宗蒼筆墨中特有的倪黃韻味甚為乾隆皇帝喜愛，以至於當他離開畫院後乾隆每每思念。

與此同時，張宗蒼來自姑蘇，從一開始乾隆就喜歡上了他身上具備的「蘇州特質」，所以乾隆皇帝命張宗蒼畫了很多的松蔭、高士、品茗、撫琴等吳門畫派的典型元素和畫風，以寄託自己對文人隱逸生活的嚮往。

清 張宗蒼《白雲紅葉圖》 417×39厘米 天津博物館藏

當然，乾隆皇帝的推崇並沒有讓張宗蒼被後世所重。雖然，張宗蒼的畫頗得生辣蒼秀之效，氣體深厚，多以皴擦取韻，一洗畫院甜熟之習，但往往被認為尚未脫離尚古守舊習氣的束縛，過於拘謹、程式化，缺乏真情實感的韻致和個性。

秦祖永《桐陰論畫》評其：「筆意沉著，山石以干筆渲皴，後以焦墨積累林木間，神氣極蔥蔚，微嫌筆墨細碎無渾淪氣。古大家用筆，隨濃隨淡，一氣成之，自然精湛，不待焦墨醒也，篁邨（張宗蒼）特未知其妙耳。」