曾經張藝謀喊著在藝術上伸展，如今走向商業電影賺錢

《長城》氣勢恢弘地來了，話題自然不少。

從背景神秘的景甜，到好萊塢巨星馬特·達蒙，再到東西文化相結合的故事脈絡，以及怪獸饕餮到底長什麼樣，無一不是吃瓜群眾們關注的熱點。

但本片最大的爭議點還是落在了那位已經66歲的老人——張藝謀——身上。

自《英雄》開啟國產大片時代起，圍繞在張藝謀身邊的爭議聲從未平息，反而有了愈演愈烈的趨勢。

不論他的新片選取什麼題材，主題如何，藝術手法怎樣，都會招致一片罵聲，這些罵聲往往不分青紅皂白，充斥著宣洩負面情緒的戾氣。

對此，張藝謀從未作出回應，他選擇默不作聲，安心做好自己分內的事。

在最近一次接受採訪時，張藝謀談到了這一點，他依然稱自己不愛拋頭露面，只願在藝術上不斷伸展。

藝術上的伸展，每每談到這幾個字，迷叔腦中都會第一時間閃過一部電影——《有話好好說》。

因為它太獨特了。

這部1997年上映的電影，徹底顛覆了張藝謀之前的影像風格，是一部帶有反骨的電影。

連張藝謀自己都承認，《有話好好說》這樣的電影，在他整個導演生涯中，就出現過這一次。

那麼，它到底獨特在哪裡呢？

首先，體現在鏡頭上。

張藝謀的攝影是強項，他對色彩的運用一直為人稱道。

特別是對紅色的運用，《紅高粱》、《大紅燈籠高高掛》等片已經證明他的實力。

同時，張藝謀對畫面的構圖極其考究，用光也十分精心，頗有日本大師黑澤明的風範。

但到了《有話好好說》，整部電影都是手持攝像。

許多場景中採用兩台攝影機跟隨拍攝的方式，部分段落甚至一鏡到底。完全不見以往工藝繁複的拍攝手法，匠人風采全無。

對此，張藝謀的解釋說，他最在乎的是當代城市居民躁動不安的情緒心理和激動的心情，以及那種自己都不知道想要什麼的蒙昧狀態。

只想著行動，以行動為目的，完全不清楚要往哪裡去。

鏡頭運動是不規則的，像個人一樣沒有目的亂動，恰好與主旨相貼合。

影片另一特質，體現在氣息上。

北京的文化氣息、政治氣息，社會氣息很濃重，這樣一部城市主題的電影，在張藝謀的作品中很少見，他更擅長處理鄉土氣息味兒重一點的故事。

李保田飾演一名老實本分的知識分子，他新買的筆記本電腦被姜文扮演的個體書商砸壞。

實屬無奈，老實人每天追著書商給他還電腦。好不容易追回了電腦，他卻發現書商準備拿刀砍人，情急之下 ，老實人顧不得電腦，想方設法阻止書商干出傻事。

影片中，隨著幾位主人公的腳步，觀眾得以領略大北京城的大小街景。

張藝謀自己稱最喜歡影片開頭與結尾的人物轉變。

開頭，伴隨著歡快的配樂，人物由內到外都散發著張揚的氣息，很有活力。

結尾，主角整個人都沉了下來，氣息變得凝重，又有點拂袖而去的釋然。

當然，從觀眾的反饋來看，本片最出彩的還是那句鄉土味兒十足的「安紅，額想你！」

此外，影片的寓意也值得細細體味一番。

片名「有話好好說」，表面是講團結，好說好商量，實際上，這偏偏是一個「就不好好說」的故事。裡面夾雜大量黑色幽默。

張藝謀曾解釋，片名只是表現主題的動詞或者形容詞，並不代表全部主題。

在飛速發展的當代，所有人都走在一條荒誕的路上，傳統道德在現實中的無力感被放大，一個人若想在社會中保有自尊將付出極大代價。這是電影對社會的一次反思與發問。

最後，有必要提一下幾位主創，導演張藝謀，主演姜文、李保田、瞿穎，編劇述平。

那時的電影賺不了多少錢，卻能在藝術上伸展地更遠。?