虛谷和尚的花果禽鳥

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虛谷

(1823—1896)

俗姓朱，名懷仁，僧名虛白，字虛谷，

別號紫陽山民、倦鶴

清代著名畫家

海上四大家之一

有「晚清畫苑第一家」之譽

何為「海派」？

19世紀中葉，上海經濟發展迅速繁盛，「自海禁一開，貿易之盛，無過上海一隅。而以硯田為生者，亦皆于于而來，僑居賣畫」。上海開埠之後，工商業的發展促使其成為新興的繪畫市場，吸引了眾多江浙一帶的專業畫家，形成了中國晚清畫壇上聲名顯赫的「上海畫派」（亦稱「海派」）。

「海派」善於將詩、書、畫一體的文人畫傳統與民間美術傳統結合起來，描寫民間喜聞樂見的題材，將明清以來的寫意水墨與強烈的色彩融為一體，形成雅俗共賞的新畫風。在眾多的「海派」畫家之中，虛谷以其奇峭雋雅、清新含蓄的藝術風格獨闢蹊徑，堪稱一代巨擘。

不茹素，不禮佛的和尚

虛谷，安徽新安（今歙縣）人，後居揚州。曾任清廷將官，因不願奉命攻打太平天國而出家為僧，「意有感觸，遂披輜人山」，但他「不茹素，不禮佛，惟以書畫自娛」也就是雖為和尚，卻又不受佛門清規戒律的約束，不吃素，不拜佛。

想必他出家為僧，並不是厭倦塵世，一心皈依佛門，僅僅是一種心靈的寄託，讓自己的內心的矛盾得到禪宗思想的慰藉，是布衣文人在亂世中，對自己精神樂園的尋求。

虛谷出家後攜筆帶硯，雲遊四方，足跡遍涉大江南北的江、浙、皖三省，尤多往來於上海、蘇州、揚州一帶，以賣畫為生，正如其詩云：「閑中寫出三千幅，行乞人間作飯錢。」

揚逸《海上墨林》說他：「來滬時流連輒數月，求畫者雲集，倦即行。」可見其作品在當時就享有較高聲譽。 但虛谷性情孤僻，與任伯年、高邕之、胡公壽、吳昌碩、倪墨耕等海上名家友善，非相處情深者不能得其片紙。

晚清畫苑第一家

虛谷是百年前清代畫壇獨樹一幟的畫家。他書畫為全才，早年學 界畫，工人物寫照。 他對山水花卉、蔬果禽蟲廣有涉獵，尤其擅長金魚，松鼠，書法亦精妙。他繼承新安派 漸江、 程邃畫風並上溯宋元，又受華新羅等揚州畫家影響，作畫筆墨老辣而奇拙。

虛谷的畫富有趣味，善於巧妙的誇張，變形是他的一大創造。運用干筆偏鋒，敷色以淡彩為主，偶而亦用強烈對比色，風格冷峭新奇，雋雅鮮活，無一帶滯相，匠心獨運，開具一格，海派大師吳昌碩贊其為「一拳打破去來今」。

顧鶴逸稱虛谷作畫「清而不枯，密而不亂」。他作畫行筆用線是寧方勿圓，頓中見力，見稜見角，下筆肯定，有著強烈的個性。他筆下的紫藤，新葉茂盛，繁花盛開，渲染出濃郁的春天意象。枝枝串串垂落的紫藤花下，是一池淺淺的清水，又可見金魚在那裡悠然自得地遊動……畫面雖草為寫意，卻內蘊著無窮的生命力。

虛谷設色淡雅，清麗和諧，有粉有色，很是精神。他生平留下來的詩不多但輒有奇句他的一首「有粉有色更精神，一樹梅花天地春。一覺浮生塵世外，空山流水豈無人？」正是如此。

虛谷獨特的藝術生涯中創作的作品並不多，又因「其性孤峭，非相知深者，未易得其片紙也」，傳世的作品就更少了，有人估測而今虛谷真跡的存世量只有300幅左右。的繪畫豐富和發展了中國畫的藝術趣味，加強了中國畫的藝術表現力和作品的創造力，在中國畫壇取得了他人無法取代的、獨特鮮明的藝術成就。

他在一幅畫竹圖中提道：「其本清虛，其性剛直。」這正是他藝術生涯的總結，也是其人格的真實寫照。虛谷一生穿過儒服、戎裝、官服、袈裟，最終靜靜睡在滬上關帝廟的畫案上，乘黃鶴西歸。