梅氏家教，最早跟世界接軌

梅蘭芳是著名的京劇藝術大師。他對子女的教育注重心理和人格的塑造，梅蘭芳子女中夭折較多，僅有梅寶琛、梅紹武、梅葆玥、梅葆玖長大成人。梅葆琛是工程師，梅紹武是翻譯家，梅葆玥也進了梨園行，攻的是老生。最小的兒子梅葆玖，傳承了父親衣缽。

梅蘭芳根據子女的不同天賦秉性，為他們設計了成長成才的道路。子女們都在各自的專業領域作出了成績。獨具特色的梅氏家教，給後人留下了一段值得思考和借鑒的佳話。

梅蘭芳飾楊貴妃（1956年）

不讓自己的名望成為孩子成長的負擔

作為當之無愧的藝術大師，梅蘭芳是戲迷心中的領袖，名氣可謂空前絕後。據說，在民國時期，有三樣東西是老百姓有口皆碑的：同仁堂，孫中山，梅蘭芳。但梅蘭芳從不以「大師」自居，更不希望子女頂著「大師」之子的帽子，躺在長輩的成就之上，甚至為長輩的聲名所累。

相反，他尊重不同的藝術流派，主張孩子廣泛學習。他的子女中，唯一從小就投身京劇藝術的是梅葆玖。梅葆玖十幾歲正式登台，曾多次與父親同台演出。

但梅蘭芳並不希望孩子成為自己的「複製品」。

為了給孩子打好基本功，梅蘭芳請王幼卿先生教兒子《玉堂春》、《三娘教子》、《祭塔》、《祭江》等青衣戲。請崑曲名家朱傳茗先生教兒子《斷橋》、《思凡》、《遊園驚夢》等崑腔戲。請陶玉芝先生教武旦戲，後來又請姜妙香、茹富蘭先生教《轅門射戟》等小生戲。

梅蘭芳每天還請徐元珊先生教兒子武功。

1950年10月，梅蘭芳和梅葆玖在天津中國大戲院演《金山寺》和《斷橋》，父子倆分飾白蛇與青蛇。這兩齣戲，梅葆玖分別是向陶玉芝和朱傳茗兩位老師學的，身段與梅蘭芳稍有不同。

當時，有人建議梅葆玖按照父親的路子演。但梅蘭芳對他說：「你做你的，別猶豫。師傅怎麼教，你就怎麼做。臨時變動，你也沒有那種火候，可能不保險。」

梅葆玖後來回憶：「那時父親對我的要求是多學、多演。這個階段，不管老師教什麼戲，教得怎樣，父親從不干涉，從不改動一個字。如果說我今天還能夠在舞台上唱念做表比較自如，主要得益於那麼多好老師給我打下的基本功。」

福芝芳與子女們

教育子女從小潔身自好明白事理

梅蘭芳是一個溫文爾雅的人，沒有一點乖戾氣。認識他的人說：「這個人從哪個角度看都是美的。」他自己也說：「我的性格，不適宜表演玩笑、潑辣一派的戲。」

不僅是表演，生活中也是一樣，無論遇到什麼情況，他總是端莊大方、處變不驚。這種風格也體現在梅蘭芳的「育兒經」中。

教育子女時，梅蘭芳善於用勸導代替責罵，通過言傳身教，使子女從小就明白事理。長子梅葆琛回憶：「父親對子女的教育，始終很和藹、很穩重，但有時很嚴肅，他從不會因為子女教育而發脾氣，永遠是以理服人，婉言開導。」

1937年，日軍佔領上海後，在香港演出的梅蘭芳沒有隨團回滬，就在香港暫時隱居，深居簡出。

1941年，梅夫人福芝芳帶著子女到香港與梅蘭芳團聚。當時，上海已經淪陷，學校教育走下坡路，一些紈絝子弟不思進取、生活腐化。梅蘭芳聽說了這些情況後，感到十分不安，生怕孩子們沾染上壞習慣，就把梅葆琛等幾個孩子留在香港，鼓勵他們溫習功課。在他的鼓勵下，孩子們都考上了比較進步的嶺南中學。

梅蘭芳全家福

注意保護孩子的自尊

梅葆玖自幼心靈手巧，嗓音和形象俱佳，而且長相和嗓子都與梅蘭芳很像。這也是梅蘭芳選他作為自己傳人的重要原因。但梅蘭芳幾乎從不當眾稱讚他，最多也就是說：「這孩子有點小聰明，可是功夫還不夠。」

據梅葆玖回憶，父親對他的要求，有時候比一般的學生或演員更加嚴格。不過，嚴格得很有藝術，循循善誘，啟人自覺。「如果一個動作做不好，他會從幾個角度來啟發你，然後讓你私下再去琢磨，去練。而不是一而再、再而三地反覆練一個動作，怕搞得你挺緊張。」梅葆玖說。

當孩子在公眾面前犯錯時，梅蘭芳也很注意保護孩子的自尊，顧忌孩子在公眾面前的「面子」。但與此同時，他會認真地指出錯誤之所在，並幫助孩子去改正。

梅葆玖記得，他幼時和父親同台演出，有時在舞台上偶爾錯了身段。為了不讓觀眾看出來，父親當時會配合他一下。過後，父親雖然不會為此而責罵他，但會認真地給他重排一遍，告訴他錯在什麼地方。「你錯了，他會給你分析，錯在哪兒了，以後要怎麼做。」梅葆玖說。

父親的言傳身教對梅葆玖產生了深刻影響，使他也成為一代藝術大師，也使梅派藝術得以發揚光大，為後人留下了寶貴的精神財富。

梅葆玖在父親的指導下學戲

重視子女教育，吸納東西方精華，與時代和國際接軌

梅葆玖先生在父親的耳濡目染之下，10歲便開始學戲，啟蒙老師是梨園「通天教主」王瑤卿之侄王幼卿，後又師從著名京劇男旦表演家朱琴心學習花旦。

雖然是從小學戲，但是父親梅蘭芳亦非常看重他的文化教育，「唱戲的沒文化，也唱不好戲」。梅葆玖先生說，小時候，他跟著哥哥姐姐們一同上學堂，白天學習傳統歷史、數學洋文，晚上便跟著師傅們學琴、學戲。

如今，老先生自己也做了師傅，培養梅派後學。與一些「大師」收徒動輒磕頭、敬茶的大排場相比，梅葆玖老先生對這些繁文縟節並不怎麼感冒，也並未制定苛刻的「梅派家規」，他更注重徒弟的品性。

即便已是高齡，梅葆玖先生還是會隔三差五地到劇院給徒弟們講戲，每次出國，他都會記得給徒弟們帶禮物。其入戲之深、教戲之嚴謹、為師之和藹，委實讓人敬佩。

梅葆玖先生有段時間閉門謝客，潛心在做一件事情：錄製梅派京劇名作《貴妃醉酒》和《太真外傳》全本的兩張唱片。

梅蘭芳文化藝術研究會的吳迎先生介紹，此番梅葆玖先生錄製的是《貴妃醉酒》和《太真外傳》的全本。這兩齣戲是藝術大師梅蘭芳在上世紀創新的代表作，不要說全本的錄音，全本的舞台演出在近幾十年來更是沒有過，除了梅葆玖，別人沒有功力可以做到。

這次錄唱片，年屆七旬的梅葆玖不是錄一張傳統的京劇發燒唱片了事，而是要往前走出新鮮的一步，即將梅派經典的劇目用現代的、跨界的方式重新編曲，加入大交響樂隊和民樂，再在保持梅派唱腔精髓的基礎上，用更為現代的方式唱出來。

吳老先生說，梅葆玖今天走上這條路，是梅蘭芳做的序曲。他說在梅葆玖十幾歲的時候，幾番出國征服了西方的梅蘭芳每次回國，都會帶回很多西洋歌劇、交響樂甚至是流行音樂的唱片，他總是讓梅葆玖聽這些唱片，說：「你要是不聽，京劇是唱不好的。」他常常指點兒子：「你聽，人家這個女高音，音有多准！唱得多好！」

那時的梅蘭芳，就懂得吸納東西方各門類藝術的精華和與時代及國際接軌的重要性。而非常讓人吃驚的是，京劇單線性的唱段音樂原本與講究和聲的西方音樂是不大好融合的，然而，如今學習過西方和聲學的音樂教授們發現，梅蘭芳在70年前創編《太真外傳》時，就懂得和聲的規律，在唱腔里就留下了可以添加和聲的空間，讓今天為這些唱段進行交響化編曲的作曲家們，非常自然地就可以填進這個空間。

右起：梅蘭芳、梅葆玖、福芝芳

梅葆玖說，從小，父親就注意讓他們好好受教育，這樣即使不唱戲，也可以做別的。加上父親本身是個開明而兼容並蓄、愛好相當廣泛又相當聰明的人，使得他從小在父親的影響下興趣也相當廣泛，所以才有今天的「不務正業。」

父親，也是梅葆玖談不完的話題。有那樣一位出色、開明又可親的父親，有誰能不驕傲呢？

梅蘭芳喜歡畫畫，畫得還不錯，和很多著名畫家比如張大千、徐悲鴻等都是亦師亦友的關係。

梅葆玖記得，抗戰期間父親沒事做，就每天晚上在家畫畫。晚上10點電燈沒了，父親就掛上煤氣燈戴上老花鏡畫，讓梅葆玖在一邊做小書童，給他調色，他總是記得父親說：「不行，調得不對，重調。」不演戲，家裡沒有經濟來源，父親就把那些畫拿出來開畫展。「來的人好多！一聽梅蘭芳開畫展，大家都來買，一下子全賣光了！家裡就有經濟來源了。我母親說他，乾脆改去畫畫得了。」

除了畫畫，父親的博學和興趣廣泛讓他感嘆不已。梅葆玖說，父親看過很多佛經，對佛學相當有研究，他自創的《天女散花》，每一個表演的手勢無不從佛學中而來，在向梅葆玖傳授這齣戲時，他仔細給兒子講述每個手勢在佛家的故事。他還在服飾學方面有研究，每次演出的服裝都自己設計，查看很多資料畫出設計圖，然後讓梅葆玖的母親福芝芳到大柵欄去買料子。

梅蘭芳還喜歡花卉園藝，據說他研究出如何嫁接培植出4000多種牽牛花的技術。他還寫得一手好書法，並擅長寫詩填詞。

他教育孩子們，傳統的東西要學，西方的東西要懂，時尚的東西也要看，常常帶著全家到電影院看電影，還學跳時髦的舞蹈。

梅葆玖記得父親出國交流前，特意請了一位英國老師來教跳舞，他說：「在國外，跳舞是一種交流的手段，必須會跳。要是人家小姐到你面前一鞠躬，你說我不會，那多丟人！」梅葆玖說，後來回想他的話，覺得非常有道理。

福芝芳（左三）

他說父親在子女的教育問題上跟世界接軌最早，從來不揍孩子。倒是媽媽福芝芳對孩子們比較嚴，因為媽媽是旗人，旗人的規矩大，父親就說了：「沒什麼規矩，哪兒那麼多規矩？」他待人都是那麼好。

父親去世後，留下了價值幾十個億的收藏和家產，他的藏品中很多是無價之寶。梅葆玖說，母親很聰明，把這些全部獻給國家了。把這些東西留給子女，時間長了難免散失，不如給國家，還能永久地保存起來。

梅葆玖說，那些東西若是給子女，是不得了的財富，但難保他們不會成為「畫販子」，今天這個人找，就東賣一幅，明天那個人找又西賣一幅，然後換寶馬，換別墅，又有什麼意思呢？所以，他們都理解媽媽的決定，沒有爭議。他說，除了父親戲曲方面的一些東西，有一頂父親在美國得到的博士帽也留給了他，那是他永久的紀念，但是終有一天他也會交給國家，他開著玩笑說：「絕不能讓人說梅葆玖把他爸爸的帽子給賣了！」

選自：文匯教育

END

家國夢