2017年最值得期待的藝術時尚跨界大展，藝術展地標已規劃

各位美而有趣的小主，YT送上一份讓2017年最值得期待的藝術時尚跨界大展清單，請收下！

Maison Martin Margiela S/S1989

"Margiela. The Hermès Years"比利時，安特衛普時尚博物館2017年03月31日－08月27日

低調到幾乎銷聲匿跡的Martin Margiela

倘若你為愛馬仕的一切著迷，絕對不會忘記那位叛道離經的解構怪才Martin Margiela，他對愛馬仕的貢獻是其發展歷程上的重要里程碑，自然不能錯過安特衛普時尚博物館（MoMu）明年春夏季帶來的展覽「Margiela. The Hermès Years」！這也是他首個在愛馬仕任設計總監期間的獨立作品展，巨細無遺地呈現1997年到2003年的設計。

熱愛極簡的Margiela用這些圈起的數字表示服裝歸屬的系列

Margiela以不按常理地解構和改造服裝聞名於世，畢業於安特衛普皇家藝術學院，88年創立自己的品牌Maison Martin Margiela，他的品牌沒有標籤，只有印著0到23數字的白色布料。借用小馬哥的一句話告訴你Margiela的影響：「任何理解當代生活真諦的人都被 Martin Margiela 所影響 "，從Azzedine Ala?a、Alexander McQueen到Vetements，這個神秘的比利時設計師對當代時尚有著深刻的意義。」

Martin Margiela for the House of Hermès

從最初被外界用「垃圾搖滾」、「破壞性」等字眼質疑Margiela的能力，到這位低調到銷聲匿跡的「時尚隱形人」名聲鵲起、收穫讚譽無數，他在加入愛馬仕後帶來的12個出彩的系列，將男服的元素高度提煉運用到女裝上，廓形、闊腿褲等，是這個百年奢侈品牌現代化進程的重要推手，甚至在去年蘋果與愛馬仕推出的Double Tour錶帶也是Margiela在90年代推出的產品。

Hermès by Martin Margiela，A/W 2001

Hermès by Martin Margiela，A/W 1998 - 1999

"The House of Dior：Seventy Years of Haute Couture"澳大利亞，維多利亞國家美術館國際館2017年08月27日－2017月11月07日

1952年，迪奧先生與模特

聊起「迪奧」，你腦海里浮現的是以各種誘惑滿滿的字眼命名的彩妝香氛，從Wonderland、Addict、Poison到經久不衰的J"adore，或是連黛安娜王妃也為之瘋狂的經典手袋Lady Dior，還是穿起來就自帶優雅光環的華服，比如服裝設計史輝煌的「新風貌（New Look）」？

Eugenie Dress，A/W 1948

在涵蓋迪奧70年進程的展覽上，你可以直面20、21世紀重要的服裝設計，被外界廣為傳頌、顛覆女性時尚的「新風貌」系列，自然少不了迪奧在2016年迎來的首位女性創意總監Maria Grazia Chiuri的作品~也不知道主辦方為觀眾埋了多少待發掘的「寶藏」！

1957年，模特們在迪奧之家總部沙龍

"House Style: Five Centuries of Fashion at Chatsworth"英國，Chatsworth莊園2017年03月25日－10月22日

早在年中，古馳就對外宣布將於英國Chatsworth莊園展開為期三年的合作計劃，大概是因為他家創意總監Alessandro Michele對英國文化的著迷與熱愛，許多靈感也是來自英國的多元文化，就這樣成為這個莊園的主要贊助者之一。

由Vanessa Redgrave領銜的2017早春系列大片，就在Chatsworth莊園取景拍攝

在英國一樣也有名門望族這個概念，在古馳贊助下Chatsworth莊園將重現這些輝煌的時刻——耗費了6年時間整理出來Chatsworth莊園500年間的風尚變遷，從信件、照片、布料、設計以及原主人最出名的昆蟲珠寶珍藏。

如果你迷戀著英式風格，這是一個讓你追本溯源、近距離切身體驗的好機會！

"Paris Refashioned: 1957-1968"美國，The Museum of FIT2017年03月26日

再過兩個月，「大蘋果」紐約就迎來著力呈現1957年至1968年間時尚設計的展覽「Paris Refashioned」，探討這個時期內法國時裝、成衣與主流文化的影響。

選擇在紐約辦展也是有原因的！這個展覽除了重現那個在時尚設計歷史上的重要時刻，還會特別展示美國時尚媒體是怎樣將時尚推向更廣大的受眾。

過往展覽「My Shoes Obsession」

如果你沒有特別的偏好，這個展覽就像一本深入淺出的教科書，可以帶你快速領略時尚行業變革最迅速的時期之一。

過往展覽「The Little Red Riding Hood」

"Culture Chanel"義大利，佩薩羅宮國際現代藝術畫廊2016年09月17日－2017月01月07日

把藝術時尚展玩得風生水起的自然少不了香奈兒，從2007年開始跳推出主題展覽《文化香奈兒》，從不同維度為大眾解讀香奈兒，如今《文化香奈兒》這個系列展覽已經席捲多個國家。

在延續了尚-路易?弗蒙構思策劃的獨立主題展的基礎上，第七章《閱讀不輟的女士》以新的角度解讀香奈兒的創意世界——她和書籍與讀者間的故事。

佩薩羅宮國際現代藝術畫廊

換句話說就是這個展覽讓觀眾從香奈兒女士的閱讀世界中，以創作者的角度回看這位靈魂人物的經歷與她的不朽之作。

展覽現場

不過最讓人心動的大概是那些被賦予香奈兒女士烙印的書籍、題詞、檔案、攝影作品、油畫、手繪圖以及時裝與珠寶作品等逾350件展品。

展覽現場

這個在威尼斯佩薩羅宮國際現代藝術畫廊呈現的第七章《閱讀不輟的女士》在展覽時間上真的做到揮別2016、擁抱2017年。。。想看的小夥伴要抓住最後的小尾巴噢~

勞斯萊斯汽車與楊福東合作藝術短片《愚公移山》外景地01

★"愚公移山"中國，上海攝影藝術中心2016年12月13日－2017月01月05日

同樣跨年的展覽自然少不了最近勢頭很猛的《愚公移山》影像展覽，我們都聽過那個故事：愚公挖山不止，堅持不懈，最終感動天帝，最終山被挪走。可當這個古老的故事被藝術家通過現代媒體賦予了新內涵時，一切就成為令人與探究竟的未知數！

《愚公移山》電影截幀

中國最具影響力之一的藝術家楊福東接受勞斯萊斯藝術項目的邀請，用他最擅長的影像，結合中國傳統元素與現代媒體藝術講述故事，展開對人性和不斷變化的價值觀的詩意反思。這部46分鐘黑白藝術電影延續他一直以來的風格，充滿了濃郁的民國氣息。

影像模糊了歷史感和現實性，從而引發人們思考今日物質生活和精神世界的改變。藝術家楊福東用作品探討著神話、個人記憶和生活體驗中身份的結構和形式，每件作品都是一次戲劇化的生存經歷，也是一次挑戰。

這個有趣的影像藝術展就坐落在上海，叫人怎麼能不心動，元旦三天假期正好可以去看看這部黑白電影！千萬人有千萬個哈姆雷特，不知道你「聽」完《愚公移山》，又會有怎樣的新體驗？

再見，2016！讓我們擁抱新的一年吧！