琉璃藝術品為何成價值窪地
琉璃,不缺少歷史文化沉澱,也不缺少其他藝術品應有的欣賞功能和使用功能,但卻是藝術界公認的「價值窪地」。琉璃藝術品究竟該拼什麼?琉璃藝術品收藏 家、設計師乃至生產製作商一直在尋找答案。近日,《收藏投資導刊》記者聯繫到一位琉璃藝術品投資商,對方興奮地表示:在和一些書畫藏家以及拍賣行朋友聊天 的時候,大家討論的核心問題就是如何催生出新一輪優質藝術品的巨大需求,如何在琉璃藝術品市場的窪地里「築起高樓」!那麼琉璃藝術品為何會成為價值窪地? 藝術品市場是否也遵循「板塊輪動」規律?
曾被譽為五大名器之首
琉璃,亦作「瑠璃」,是用各種顏色的人造水晶(含24%的二氧化鉛)為原料,在1000多度的高溫下燒制而成的。其色彩流雲漓彩,其品質晶瑩剔透、光彩 奪目。關於琉璃藝術的來歷,眾說紛紜,有一種說法認為,中國古代最初製作琉璃的材料,是從青銅器鑄造時產生的副產品中獲得的,經過提煉加工後製成琉璃。琉 璃的顏色多種多樣,古人也叫它「五色石」。古時由於民間很難得到,所以當時人們甚至把琉璃看得比玉器還要珍貴。按照傳承千年的製作工藝燒制出來的琉璃被稱 為古法琉璃。琉璃被譽為中國五大名器之首(琉璃、金銀、玉翠、陶瓷、青銅)、佛家七寶之一,到了明代已基本失傳,不過即使是明代很殘缺的工藝依然受到品級 的保護,當時的琉璃已不通透,所以被稱為葯玉。《明制》載:皇帝頒賜給狀元的佩飾就是葯玉,四品以上才有。琉璃和玉石材料有著相似的分類結構,比如,A類 為古法琉璃,採用「琉璃石」加入「琉璃母」燒制而成;B類為台灣琉璃,由西方玻璃藝術演化而成,起源於古埃及「費昂斯」工藝;C類為水琉璃,是現今常見的 仿製琉璃,以不飽和樹脂材料製成,其特點是重量輕,敲之沒有琉璃的金石之音,且日久易色變、混濁,價格奇低。
但是在琉 璃藝術圈內,還流傳著這樣一個傳說。據說,古法琉璃是公元前493年越國的范蠡鑄劍時發現的,被越王命名為「蠡」。之後范蠡遍訪能工巧匠,將「蠡」打造成 精美的首飾作為定情之物送給了西施。同年因為戰事,西施前往吳國和親,不得不舍情取義,臨別時將「蠡」送還。傳說中西施的眼淚滴在這「蠡」上,天地日月為 之所動,至今還可以看到淚水在其中流動,被後人稱之為「流蠡」(琉璃諧音)。故事雖然凄美,但卻為琉璃增添了無限神秘色彩。作為從事琉璃藝術製作或者相關 行業的人,你可以因為自己定位的不同打造出適合不同需求的琉璃藝術品類,但你不能不知道這樣一個關於琉璃藝術品的傳說。
「古時琉璃一直是皇室專用,對使用者有極其嚴格的等級要求,所以民間很少見。」儘管滄海桑田、時代變遷,各種紛繁複雜的藝術品充斥著現代市場,但琉璃的 藝術價值在不少琉璃藝術大師和藏家心中依然是至高無上的。在山東省淄博市博山區的「人立琉璃藝術博物館」和「康乾琉璃博物館」等多處館藏內,記者看到了色 彩斑斕的琉璃製品,有鼻煙壺、琉璃珠、硯匣、琉璃釵、釧(手鐲),有年代和產地不詳的「古琉璃多寶串」,還有宋代「銅嘴雕花瓶」以及乾隆年間的「皇室用 品」等等,其中有很多琉璃物件千金難買,任參觀者再怎樣喜歡,館藏者也不會放手!「琉璃不是由單一的一種物質元素組成的,而是多種物質聚合的結晶,在一定 高溫下,慢慢熔合,經歷了複雜的再組合的過程,最終變成琉璃。」在和眾多琉璃工藝美術家的攀談中,我們了解到琉璃製作尤其是限量版琉璃藝術品的製作過程遠 比想像中複雜。琉璃晶瑩、無暇的本質,透徹、溫潤的色澤,決定了製作工藝不是一朝一夕就能夠掌握的,是經過了多少代人的智慧凝聚而成的。
談到琉璃手工藝,不能不提琉璃雕刻。相比較而言,琉璃藝術雕刻跟其他雕刻藝術有很大差別,最見藝術功底的類似浮雕的畫面,都是經過金剛鑽石輪一點一點打 磨出來的。琉璃雕刻作品從造型、材質、顏色、器形大小,到圖案設計,都很有講究,而其中的精華是意蘊叢生的雕刻畫面。畫面內容很豐富,可以是中國傳統的吉 祥紋樣,也可以是歷史傳說、神話故事等,雕刻技藝高超的藝術大師,能在不大的器形上面創作出萬千氣象。
如今不如古陶瓷、古玉器
「收藏古琉璃完全是一種喜好,喜歡它的色彩斑斕,更喜歡它的美麗傳說。」一位來自蘇州的藏家不但收藏字畫和古瓷器,古琉璃藝術品也是他的珍愛之物。他 說,在市場上,琉璃珠子相對比較多,在一些古玩市場上也很常見,形狀大多是圓形,中間帶孔,受到部分收藏者喜歡。在琉璃藝術品中,相對來說,古琉璃的價格 要比普通琉璃製品價格高,但實際上,就算是在精品市場中古琉璃的價格也無法與古董瓷器等大眾藏品比。據2010年佳士得的中式琉璃工藝品拍賣記錄顯示,乾 隆皇帝時代的紅鳳凰琉璃壺賣價超過200萬美元,相比之下,一尊明代的青瓷花瓶在香港蘇富比拍賣價達到2160萬美元。就以往的市場來看,中國古琉璃藝術 品的市場價格要遠遠遜色於中國古瓷器、古書畫等類別的藏品。
焦新,淄博人立文化創意股份有限公司董事長兼CEO,從事 這個行業幾十年,經營的核心項目是將藝術品設計、製作和生產融為一體。之所以提到他,是因為他一直在為弘揚琉璃文化而奔走。他的目的很明確,讓琉璃文化和 陶瓷文化以及古玉器一樣,通過藝術家、收藏家以及藝術品投資者乃至政府的努力,將歷史文化底蘊深厚的琉璃藝術品提升至應有的地位。現實中,他也是利用現有 資源將琉璃藝術品演繹得淋漓盡致的為數不多的藝術品投資人之一,在琉璃藝術品與其他相關項目的嫁接上走在了同行的前列。對於琉璃市場現狀,焦新總結了以下 幾個方面的問題。一是資源的浪費。這主要表現在,好的藝術品一定會有市場,但是好的藝術品需要好的設計理念和技法,因為很多原因,掌握琉璃藝術品設計的一 些名家散落民間,而對於很多從事琉璃藝術品生產、製作和加工的企業來說,一味從事中低端琉璃藝術品的出口加工,無法推動琉璃藝術品的真正發展。二是琉璃行 業相比陶瓷不成熟。琉璃雖然和陶瓷一樣有著千年的歷史文化沉澱,但時過境遷,陶瓷的發展在有序地進行著,可以說前赴後繼,始終有那麼一些人在為陶瓷行業的 發展不懈地努力著,最終讓陶瓷從景德鎮走向了全國乃至全世界,而琉璃藝術品缺乏行業龍頭企業或者機構的引領。焦新特別提到了景德鎮陶瓷大學,認為在陶瓷文 化的傳播以及人才的培養上,景德鎮陶瓷大學確實起到了不可磨滅的作用。三是琉璃藝術品沒有上升到學術理論高度,缺乏文化藝術價值。四是政府對傳統的手工藝 非物質文化遺產重視不夠,宣傳推廣更是缺乏。
說孫雲毅是康乾琉璃藝術博物館的館長沒錯,但是他更是一位琉璃藝術大師。在接通孫雲毅的電話時,他正和一些同道中人趕往景德鎮的路上,不為別的,就是去 瓷都取取經。用孫雲毅的話說,「行業都是相通的」。言談間,孫雲毅帶著些許興奮。面對目前的琉璃市場現狀,孫雲毅認為應該辯證地看待,因為他曾經經歷過琉 璃工藝品的蓬勃發展。上世紀七八十年代,中國的經濟剛剛崛起,人們的工資都不是很高,物質也不是很豐富,對於大多數人來說,還沒有收藏這樣的概念,但國家 對外資的寬鬆政策,吸引了越來越多的外資來到中國投資設廠以及尋找代加工項目,所以他的不少琉璃工藝品開始遠銷美國和義大利等國。但是另外一種情況至今讓 孫雲毅記憶猶新,那個時候雖然物質匱乏,經濟條件不好,但是一個融入了設計理念的鼻煙壺,一件也要幾百元,這跟當時平均工資只有幾十元相比起來,算是價值 不菲了,即使這樣,琉璃藝術品依然有市場,依然有人買來收藏。現在人們的生活水平提高了,尤其是隨著近幾年古玩和藝術品市場的熱炒,書畫、陶瓷迎來了收藏 熱,甚至進入全民收藏時代,而琉璃藝術品反倒不溫不火,所以這在很大程度上說明了,琉璃藝術品要想佔據市場,必須融入創新理念。但是孫雲毅並不認同將琉璃 藝術品和琉璃工藝品割裂開來,因為「沒有工藝,何來藝術品!」
琉璃不為人知的收藏價值
有業內人士認為,和田玉一直被許多收藏家看好,那是因為它有價值,和田玉市場的火爆帶動了開採、雕刻、市場營銷、科研、標準制定等整條產業鏈,漸漸形成 了良性循環,原料產量增加、受眾群體廣泛、作品工藝精美,市場價值不斷提升。。。。。。而現在,越來越多的琉璃製品也逐漸被藏家們收入了囊中,雖然和當下 的書畫、玉器的市場知名度不能比,但是要知道琉璃也具有它獨特的價值。
有業內行家指出,一件琉璃藝術品的收藏價值主要 體現在三個方面。一要看它能否反映琉璃的特質,是不是這件作品最適合用琉璃這種材質來體現。二要看作品工藝的精緻度。以古琉璃為例,古法琉璃的製作工藝相 當複雜,火里來、水裡去,要幾十道工序才能完成。古法琉璃的精品製作相當費時,有的光製作過程就要十幾二十天,而且主要依靠手工製作,當中對各個環節的把 握相當困難,其火候把握之難更可以說是一半靠技藝一半憑運氣。實踐證明,僅出爐一項,成品率就只有70%左右。更關鍵的是,古法琉璃不可回收,不像金銀制 品,一旦出現一點點問題,數十天、幾十道工序,多少人的努力就立刻付諸東流。所以世上沒有兩款一模一樣的琉璃,這也決定了具有特殊工藝和藝術特質的古法琉 璃製品因其複雜的製作工藝和特質,具備了不凡的收藏價值。也因此,琉璃的鑄造、打磨、注色都需要很高的工藝水平,一不小心出現殘缺就會成為廢品。而最重要 的就是琉璃製品的藝術創意,這不僅是製作琉璃時成本最高的一個部分,也是琉璃收藏和升值最重要的部分。三是,琉璃的收藏價值還取決於顏色和形狀。琉璃的顏 色大多很艷麗,所以顏色也是鑒定琉璃的重要因素。由於琉璃的顏色是通過特殊的配方來實現的,所以每個時期都有自己特有的配方和顏色偏好。顏色越鮮亮、透明 度越高,收藏價值越高一些,同時造型以及複雜的工藝,也是決定其收藏價值的重要因素。
做了多年收藏,南京的張老闆一直 對琉璃藝術品很看好,甚至反對「琉璃藝術品市場熱度不高」的觀點。在他看來:「由於古法琉璃製作工藝的複雜,投入大產出小,導致這一古老的製作工藝面臨失 傳的危險境地,這更加提升了古法琉璃收藏的價值和意義。而當前的藝術市場,只是在經濟泡沫的推動下,其表象價值高出了藝術品的實際價值,所以相對來說,琉 璃藝術品顯得更有後勁!」
價值窪地可能是個「潛力股」
業內不少人認為,相比玉器、貴金屬等類別,國內古琉璃還是一個較為小眾化的收藏領域。一方面,流通市場上少見專門的古琉璃專場,大家常看到的一些琉璃飾 品也不過與古玩雜項混搭在了一起;另外一方面,國內專門從事古琉璃研究的藏家和鑒別師也不多,反而是日本、美國以及中國台灣等地,對中國古琉璃的研究更為 深入和系統。所以對於中國的古琉璃市場而言,不是琉璃藝術品市場不溫不火而是剛剛起步,這就好比股票市場中的「板塊輪動」一樣,琉璃藝術品正處在穩中待漲 的狀態。此外「古法琉璃的藝術和市場價值還沒有得到充分發掘,和其他藝術品相比,琉璃的發展前景比較廣闊」。有藏家表示,2004年前後,在民間收一顆戰 國蜻蜓眼琉璃珠只需要幾千元,品相好的也不過萬元;到今天,蜻蜓眼的價格已經漲到了幾十萬甚至上百萬元。前兩年香港佳士得曾經有過琉璃的專場拍賣,成交價 格普遍比預估價格高出三至五倍,這說明琉璃的收藏價值正逐漸得到藏家的認可。此外,國外的琉璃製作和使用由來已久,精品也是層出不窮,因此琉璃收藏熱絕非 炒作。中國琉璃藝術品的崛起,可以看成是對這一世界性人工製品的歷史價值的重新認識。
據了解,琉璃生產因技術和原料的 限制,自古至今僅北京和博山兩處設有作坊。以鼻煙壺為例,據史料記載,內畫鼻煙壺,發祥於京城,為當時皇宮貴族、達官貴人所擁有。清末民初時期「京城四大 內畫名家」之一的葉仲三,被稱為現代「京」、「冀」兩派內畫的創始人。建國後,北京成立工藝美術研究所,內畫工藝有了明確的師承關係。目前國內主要有 「京派」、「冀派」、「魯派」及「粵派」四大流派。記者有幸光顧了高級工藝美術大師、「魯派」內畫代表作者之一的張廣忠的工作室,親眼見到了藝術家們是如 何小心翼翼地將內畫勾筆伸進鼻煙壺內,在壺內壁反向運筆,正面顯圖的,所繪人物、山水、花鳥、走獸。。。。。熟練地流露於筆端,內畫不像寫書法,如果你沒 有學過內畫,想要現場模仿一下真的很難!也真正感受到了「袖裡乾坤真正大,壺中日月盡包羅 」的詩句讚譽內畫壺的魅力所在!
七十多歲的內畫家張廣忠畢生都在為琉璃的內化藝術而努力。耕耘50載,張廣忠不但桃李滿天下,還創作出了很多稀世精品。現如今,一些民間藏家常帶著市場 上買來的琉璃藝術品請他鑒定,就是為了請張廣忠看看是不是出自他手。「很多民間藏家購買藝術品渠道多元,往往買來後又因為難辨真假而不放心。」張廣忠說, 一次,一個藏家帶來一個十四年前買來的琉璃藝術品,讓看看是不是出自他的手。張廣忠一眼就看出,這個一面是山水、一面是動物的內畫瓶是自己畫的。在畫工上 來說,這個內畫瓶並不難,簡單素雅,但這又不是一個簡單的內畫瓶,因為這是當年他為博山區美術琉璃廠畫的作品,當時主要是用以做研究的樣品。一時間,張廣 忠也難以想像,這個瓶子藏家是從哪裡淘到的,因為2003博山美術琉璃廠就不在了,就連他自己也不知道這個內畫瓶最終流向哪裡了。「對方稱當時花5000 元買來的」,張廣忠笑著說,那個時候的5000元已經不少了,從目前的市場來看,這個琉璃瓶也要五六萬元。「對比現在的物價以及整個藝術品市場,相比較而 言,琉璃藝術品這十幾年的升值並不快,但是卻很穩定。」在張廣忠看來,琉璃藝術品的升值空間還很大。當然也有藏家從中西對比的角度分析了中國琉璃未來發展 的可能,西方國家將琉璃製品當作日常用具,以實用功能為主,而中國則主要作為禮物、玩物,也就是說,中國消費者更注重其審美價值或欣賞價值,為此更講究精 致細巧。從這個角度看,中國古琉璃本身具有的文化內涵更為豐富。中國古代琉璃仿玉,很多玉器都有琉璃替代品,因此也承載了相似的文化內涵,所以琉璃的發展 前景非常寬廣。
來源:收藏投資導刊
※如何把垃圾變成價值連城的藝術品
※藝術品價值 藝術品價格 終於有了自己的定價體系
※珠寶翡翠藝術品的藝術價值有這些
※紅色經典藝術品為何具有收藏價值
※如何衡量一幅藝術品的價值?
※在藝術家手中「水泥」也能成為藝術品
※收藏藝術品博覽會出展的那些價值藝術品
※藝術品價值研判手冊
※如何識別,核雕作品是工藝品還是藝術品
※這些槍比藝術品還藝術品
※藝術品有望成為奢侈品市場主力
※藝術品估值的 雙重標準
※他把滑板變成了藝術品
※資產荒與藝術品天價
※金髮美女繼承玻璃拉花工藝,動作嫻熟,成品皆藝術品
※讓舊書變成藝術品
※將疤痕變成藝術品
※環保新理念:垃圾成為藝術品
※世界頂級玻璃藝術品