來，做個豬 正午·視覺
在CG虛擬場景特效技術發達的今天，為什麼還要做電影特效模型、實體道具？
來，做個豬
文淡豹
圖朱墨
我們在北京通州的光澤作用工作室（Lustre Effects），聞到空氣中略微燒焦的味道。那是樹脂、翻模的氣味。
長毛猩猩頭、骷髏、樹脂眼珠、猙獰的怪物、青筋突起的手部雕塑擺滿工作台，水泥地的工作室更像個大車間。不時響起火燒噴氣槍的噝聲，一隻大猩猩上半身的毛正植到一半，還「露肉」。他們正在製作電影特效模型。
在CG虛擬場景特效技術發達的今天，為什麼還要做電影特效模型、實體道具？
CG在電影里費用貴、周期長、演員不容易表演生動。「場景可以用CG，但比如電影里出現一隻帶毛髮的猩猩，又和真人演員一起表演，CG很難做出來人撫摸毛髮時的動態，演員也不容易和虛擬綠人一起生動表演。像《侏羅紀世界》里垂死的雷龍，需要兩個演員去撫摸雷龍的頭。這隻大雷龍的身子部分是CG做的，但演員真正去摸的那個雷龍的頭，就是實體道具。大概9個人遙控這個雷龍，它內部機械精密，能抬頭，能呼吸，眼睛也能抽搐，就能演出來垂死的感覺。使用中，實體模型往往與CG結合，演員先與實體模型一同表演，後期再用CG潤色、加毛髮光澤、動物眼淚。我們做的這些模型不光拍電影能用，博物館、教育、主題樂園都需要。」光澤作用工作室的負責人李景澤告訴我們。
34歲的李景澤是北京電影學院美術系畢業，原本好好兒地做電影美術指導，而且是現代戲做得多：《一半海水，一半火焰》、《致青春》、《匆匆那年》、《梔子花開》。兩年前，他看到英國公司John Nolan Studio做的機械道具視頻，從此開始惦記模型道具製作。
2015年4月14日——這個日子他至今記得清楚，他看到美國電影《環太平洋》製作花絮視頻，「覺得這東西牛逼」，轉天約朋友毛子，也是《匆匆那年》的製作圖美術吃飯，一起再看視頻，雙雙覺得牛逼，就開始籌劃工作室。那段時間原本是二人短暫的空檔，正等著接下一部戲，一部關於實體特效的視頻讓他們的生活拐了個彎。
之後是找投資，租下北京東壩的一居室，開始雕塑、翻模、研究機械技術，試製道具。跟房東把租金從每月兩千一砍到了兩千，進駐東壩那天是2015年5月21日——這個日子他也記得清楚。
「這種技術國外叫animatronics，電子動物操控。說起來，三十多年前《E.T外星人》那會兒就在用了，說到更早，梅里埃就在用了，純手動機械控制的發條式機器人，能寫字的。其實達芬奇也做過。」 但模型道具的製作過程非常複雜，工序包括概念設計、3D列印、雕塑、翻模、制皮、植髮、機械設計等等。
製作時，分機械和外表兩部分。要外形上模擬，就得仿製動物外形，人工制皮，雕出皺褶紋理，植上毛髮。恐龍模型的皮膚質感就得像恐龍，青蛙得一層層上色以色澤逼真，猩猩毛髮要栩栩如生，這需要雕塑師、上色師、植髮師研究細節。而要在運動和表情上模擬，這就得研究仿生學：先琢磨動物和人的表情，再設計精密的內部機械，讓道具能實現行走、打架這樣的大動作，嘴唇撅起、眉弓擰緊這樣的微表情，表現憤怒、緊張、快樂各種情緒。
實際使用時，多人共同遙控，各自操控道具內部的不同舵機，配合起來，像幾位演員一起給木偶戲拉線一樣。
對於李景澤和他電影美術、雕塑出身的團隊來說，研發道具製作，在技術上最難的是機械設計——「力學，我們沒學過啊」。他們找來好萊塢公司的宣傳材料，看Youtube上美國電影花絮和道具製作過程的視頻，定格，放大，研究內部機械結構。這從零開始的過程極其折磨人，「遇到技術瓶頸，我就崩潰。就想，是不是不應該做這個。」
整個夏天，李景澤，毛子以及後來加入的朋友東子三個人，和機械、遙控器、雕塑一起，擠在不到60平米的一居室里研究特效模型，就在過道和衛生間里石膏翻模。他們煙癮都大，邊崩潰邊研究，越崩潰越抽煙。
第一個成品，是個能張嘴的骷髏頭。他們嘗試過不同的樹脂材料做出眼珠，發現得一層一層澆樹脂，瞳孔才深邃，眼白才透明。又嘗試機械構造，讓它最終動起來。三個人遙控，拍小視頻，配上《五環之歌》的音樂，眼珠轉得相當歡實。
之後，他們還做了手掌大小的獨眼、機械手、舌頭、大猩猩。可外形仍舊是個難題：在美院，雕塑強調的是整體感，形體，造型，而模型雕塑需要高度寫實，表現皮膚質感，肉的感覺，每種動物的皮膚紋理都不一樣，這可以說是一種「寫實的難度」。製作道具的泥和美院雕塑所用的不同，製作皮膚的硅膠更是上不了色，什麼顏料也不沾，和雕塑完全兩碼事。他們就琢磨，找辦法讓它能上色。雕塑師韓昊楠，靠看視頻和不斷嘗試，找到方法，甚至她現在用的雕塑工具也都是自己製作的，用上了銅管和吉他弦。
去年12月，搬到現在的大車間後，工作室做出了一隻小猩猩頭，包含26個舵機，能實現搖頭、眉弓皺起等各種表情。做它花了47天。「小猩猩做出來了，就放心了，我們就知道這事兒能成了。」
寫實和仿生最難。像狗這種常見動物，有一點兒和真狗不一樣，都能看出來。充分寫實後，再做外星人、妖怪就都容易了。做怪東西，視覺上容易出效果，工作室也有概念設計，就不太吃力了。要做龍這種現實中不存在的動物，就參考大象、犀牛這種大型動物的皮膚質感，再配合以蜥蜴、鱷魚這種長尾動物的動作。
實體特效是種既強調手工活兒，又與科技前沿緊密結合的技術。光澤作用工作室剛購入工業3D光敏樹脂印表機，預備用3D掃描、建模、列印、翻模的流程來製作。
如今，這伙兒電影美術設計出身的年輕人，已經搞明白了機械，電路，青蛙皮膚的質地，猩猩嘴角的表情。6月初我們採訪時，他們正在做一隻能以假亂真的豬頭道具。到7月上旬，豬頭已宣告完工。
「最不可思議的就是自學的這事兒。」 李景澤說。「我們年齡都差不多大，就覺得不能做沒勁的事兒。什麼有意思做什麼。」
「做道具，我們是置之死地而後生。我們平時聊天，就覺得人都是越活歲數越大。你想想，人基本上到四十來歲的時候，就沒什麼要突破的慾望了，因為有家庭，有孩子。趁年輕能做一點兒喜歡的事兒更好。人死的時候最後悔的是你想做而沒做的事，而不是你做錯了的事。所以我覺得既然有條件做，幹嘛不做呢。」
在機械難度上，個兒越小的道具往往越難——小猩猩就比大猩猩難，圖上的這隻豬頭也難，「主要我們把它做難了，因為它動作太多了。像猩猩是26個舵機，這豬已經34個舵機了，又多了8個，要細分的話得四個人去遙控它。而這個豬頭的耳朵可以前後擺動，鼻子能動出五個方向，眉弓、嘴、舌頭都能動。」 他們打算用這個豬頭拍個視頻，帶它到菜市場去逛一圈，以假亂真。
這隻「猩猩手」紋理細緻，上面還會植髮，讓效果更逼真。
翻石膏的模具製作車間里，掛滿工具。負責模具製作的是王文進師傅，他平時不大愛說話，天天翻模。加入光澤作用工作室前，王師傅在橫店劇組做過6年的模具和特殊道具，主要做古裝戲的兵器及陳設。如今做特效模型，材料和工藝都要求更高，翻模的細節也更多。
上色師沈霄男。硅膠更接近人體皮膚的質感，常用在特效模型外皮上。
東子（劉東林）參與過《一生一世》、《三少爺的劍》、《長城》等電影的美術工作，也擅長雕塑製作和模型上色，如今是光澤作用工作室的概念設計主管。
小菇（袁琛）為猩猩手臂植髮。特效模型在未來使用中可能有很大的動作，譬如猩猩可能需要手臂撐地行走，設計時，皮子的厚度和彈性、毛髮固定程度就都要考慮進去。這隻猩猩設計成長毛的，小茹把人工毛髮縫到布上，做成一套衣服。
王曉晨做概念設計，也做雕塑。模型雕塑的難點在於盡量逼真地表現出皮膚的質感、紋理。
版畫出身的毛子（高鵬），現在跨界負責機械和遙控技術。「就這麼一點兒一點兒去琢磨。」
模型內部的機械設計，難度在布局——一個猩猩頭就那麼大，怎樣在局限的小空間里排列機械，塞進足夠多舵機，讓結構緊湊、布局合理，讓猩猩未來實現皺眉擠眼等各種動作，各個拉杆還不打架？「力學，我們沒學過啊。」 據說，試製成功前的那幾個月中，毛子經常崩潰。
幾把手電筒鑽，和控制模型運動的機械遙控器。
為模型的硅膠表面充分上色，是另一個技術難點。
韓昊楠用瓦斯火槍，燒雕塑表面，讓泥變光滑，能製作出更豐富的紋理細節。
為雕這隻青蛙，雕塑師韓昊楠研究了幾百張澳大利亞綠樹蛙的細節圖。她發現，雕青蛙模型的關鍵，在於逼真再現它皮膚上的點狀肌理。
這種特殊材質的泥可變性強，適合做細節，因此用在特效模型製作上。它分軟、中、硬三種硬度。
機械豬頭，裡面裝了34個舵機，需要四個人同時遙控。（採訪對象提供圖片）
澳洲綠樹蛙上色效果圖。（採訪對象提供圖片）
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