[本土插畫師]嘉樹：The Sound of Silence

創意 07-21

我們的欄目

[看看]：國際插畫師作品賞析

[練練]：插畫師創作過程小竅門

[本土插畫師]：介紹我們身邊的插畫師

[插圖繪本]：介紹有意思的繪本

[活動]：組織和介紹好玩的活動

註：本文所涉及文字與圖片均由作者本人授權[插畫師]獨家刊登，未經插畫師授權請勿轉載。

今天為大家介紹的是本土插畫師：

嘉樹（Jasu Hu）

自由插畫師。本科畢業於清華大學美術學院視覺傳達設計系，研究生畢業於美國馬里蘭藝術學院插畫系，現以自由插畫師身份工作、生活於美國紐約。

插畫君認識的嘉樹

昨天我們欣賞了嘉樹的畢業創作，今天我們再來看看嘉樹畢業之後的作品。畢業之後嘉樹留在了紐約工作，成為了一名自由插畫師，她的作品得到了很多客戶的認可，包括紐約時報、紐約客、華盛頓郵報、波士頓環球報、O The Oprah雜誌、Scientific American雜誌等，她對待工作十分認真，這點我深有體會，嘉樹對每次發給我的資料都反覆地進行校對、修訂，直到今天終於成型。這裡放上上一期的鏈接，感興趣的朋友們點擊圖文直達。

點擊下面文字或圖片進入

[本土插畫師]嘉樹：World"s End Clothes

一邊聽歌一邊看畫

Moonbeam Song音樂資源載入中...

- 00:00 / 00:00

專輯：Priscilla Ahn 歌手：Priscilla Ahn

以下的「我」指嘉樹本人

▽

Hurt_ Hopes & Fears

Thomas_BuzzFeed

Why we lost our fur and got color in our skin_Nautilus

畢業後懷揣著期待和緊張，搬到了紐約，開始找實習找工作。我是一個內向、不擅長主動的人，在一個沒有資源而又競爭極其激烈的異國城市裡，每一天沒有工作的日子都是地獄一般煎熬。好在積累了一些運氣，去了一段時間英國獨立出版社NOBROW的紐約分部當設計師，通過和Boss的接觸偷偷學習到很多學校里沒有教過的知識，也陸續結識到後來對我幫助很大的幾位Art Director，慢慢地開始全職畫插畫。這依舊是一份不穩定而且經常會產生自我懷疑的工作，但是我很喜歡它。想到自己現在正處在一個以前從來不敢想像的環境里，覺得簡直是不可思議，又充滿感激，只能以更加努力地工作來回報了……

The Complexities to Science Journalists_Nieman Reports

The book she left behind_華盛頓郵報封面

Stuck in Despair_Hopkins Medicine

關於插畫

來美國之前，我其實對插畫到底是什麼並沒有很深入地去思考過，但是隱約覺得它不只是一張好看的畫，應該還有什麼更值得探索的東西在背後。來美國以後發現插畫居然能分得那麼細，每一種類別都對應著不同的市場，想要做好哪一個方向都不容易。而我也遇到了最讓我為之振奮的門類，editorial illustration，刊物插畫。由於我本科念的設計，雖然是學渣，但設計的思維方式對我影響還是很大。我很喜歡歐洲和日本的海報設計，尤其是戲劇海報，像田中一光、福田繁雄、Gunter Rambow、Holger Matthies等等。我也很喜歡畫ACG的同人插畫，用自己的方式捕捉那些原著中很少提及卻又在我看來十分深刻的情感。做editorial插畫正是結合了自己的優勢，既可以多了解現實中發生的種種，運用設計思維思考解決問題的辦法，又可以按照自己的腦洞，大膽地通過文字，去創造一個屬於「我自己」的世界。

Recreations & Conservationist_Outside Magazine

Recordkeeping Fees_ Plansponsor

Mental sickness_Hopes & Fears

Imagine me gone_波士頓環球報封面

Elvin Turner Portrait_Chief Investment Officer

Don"t touch that dial_Scientific American

Cannes_Variety雜誌

Alternative Therapies_O The Oprah Magazine

A Personal Chronic Pain Story_O The Oprah Magazine

我很喜歡畫商業插畫，也許很多人會覺得它有很多限制，正相反，我覺得世間萬物，全因限制而存在。限制讓人成長，知曉什麼緣由，什麼組成，由此才能夠突破。在商業項目中，幫助客戶用視覺圖像解決問題，同時又賦予自我映射，需要本心，本能和換位思考。很多時候，它就像一個個解謎遊戲，你絞盡腦汁，終於解開了機關，其中快樂不言而喻。好的插畫作品，雖從文字出發，卻不需要藉由文字作為支撐立意。拋開文字內容，它仍舊獨立且有張力。

The Sound of Silence

為《紐約時報》Sunday Book Review繪製的報紙封面

去年年底時，我第一次接到紐約時報的藝術總監Matt Dorfman的郵件，說他喜歡我作品中對情感的表達，想問我能不能為時報的周日書籍專刊畫一張封面，來宣傳 Elizabeth Strout的新書《My Name is Lucy Barton》。我當時非常驚訝。首先，我是一個新人，之前也從來沒有和他合作過，能夠被第一次邀請畫時報的封面，這麼重要的任務，我甚至懷疑他是不是發錯郵件了。其次，這位新書的作者，是我為數不多的喜歡的美國小說家中，讀過所有之前寫過的書的一位。（順便推薦一下根據她小說改編的迷你劇《Olive Kitteridge》）我那時候就哭了，因為覺得很感動，能在冥冥之中被一個互不相識的人通過畫找到，來畫自己喜歡的作者的書，真的是非常開心的一件事情。

A Job that Nourishes the Soul

為紐約時報繪製的插畫，關於辭職和尋找自我

Tears & Tears

為紐約時報繪製的插畫，關於華爾街的性別歧視

The Magician

為紐約時報繪製的插畫，關於獨創力的啟發

給《紐約時報》畫插畫壓力還是很大的，因為大部分約稿時間都是在中午1點左右，兩個小時之後要交至少三個草稿方案，如果沒有通過還需要花更多時間修改草稿，直到Art Director滿意了，文章的editor也滿意了之後才能開始畫正稿，而正稿需要在6點以前交。通常是到下午4點多，草稿總算確定了，只剩下不到兩小時畫完正稿，強度可想而知。這樣的項目通常都很快、很累，但想到每一次都可以有新的突破，我就會非常興奮。

The Prison Commercial Complex

為紐約時報繪製的插畫

The Switcher

為紐約時報繪製的插畫

Instrumental Zodiac Girls

創作離不開思考，每一個人都生來不同，找到最適合自己的路則格外艱難，需要付出大量時間精力不斷嘗試和認識自我。我很慶幸自己能有機會追尋夢想，但是仍然有很多東西現在還是不明白，還要繼續努力追逐。Louise Bourgeois有一句話我很喜歡，也讓我一直記在心裡，提醒自己作為創作者的初心，相信自己，也相信藝術。在此與大家共勉~

I am not what I am,

I am what I do with my hands.

嘉樹的工作室