華堂遺珍

8版·視界

馬西莫·列斯德里|攝影 姜緯|文

義大利的馬西莫·列斯德里堪稱當今首屈一指的建築攝影大師，他數十年遍訪歐洲各地畫棟飛甍的教堂、宮殿、城堡、博物館、修道院、圖書館及花園別墅，用靈慧之眼，發掘、探究及轉釋古典建築之美。

梵蒂岡博物館，2011年

列斯德里認為他的攝影「是在這個混亂無序的社會中對寧靜和沉默的表達，一種透視和均衡之感。這是靈魂的治療。我拍攝照片時，都像是面對突現的寶藏，那是原初的激動，不管是一個空蕩蕩的房間或是梵蒂岡最偉大的遺珍。」

卡塞塔王宮，義大利，2011年

列斯德里自幼襲染義大利文化氣息，他的父親是記者和文學評論家，訂閱收藏了許多藝術和建築學出版物，受此深刻影響的列斯德里很早就表現出對攝影的興趣。他對於建築有著天生敏銳的感悟力，大學期間，他立志給藝術、建築和室內設計拍攝作品。列斯德里覺得照片的共享功能具備著美學和歷史的價值，保留這些美感，同時增強其歷史感，這是他作為一個攝影師的責任所在。

皮耶楓城堡，貢比涅森林，法國，1995年

伴隨著轟轟烈烈的工業革命和城市改造，對建築古迹的追思情懷從18世紀始便在人文主義者心中回蕩，如本傑明?費里的《克賴斯特徹小修道院的古迹》。也正如尼爾·波茲曼所言：因為有了鐘錶，永恆便消失了。而建築是永恆的樂章，喚醒著種種人性經驗：力量、迷狂、情感、靈性、信念、慾望……教皇、國王、寵妃、貴戚、朝臣、騎士的容顏已成枯槁，但人們對高貴、壯觀、精美的嚮往和追求卻長存不亡。馬西莫·列斯德里輕輕揭去逝去世界的神秘面紗，他的照片懷著虔誠的緘默，無疑是對美的感嘆，對歷史篇章的賞析，又似一曲讚歌，在華麗的殿堂、靜謐的迥廊里迴響。

古典博物館，斯德哥爾摩，瑞典，1996年

列斯德里深受義大利繪畫大師皮耶羅·德拉·弗朗切斯卡和荷蘭黃金時代大畫家揚·弗美爾的影響，他們靜觀的姿態，對瞬間的描摹，他們的平衡構圖，深遠透視，以及微妙的光感，在列斯德里作品中都找得到影子。

克魯斯國家宮，辛特拉，葡萄牙，1992年

馬西莫·列斯德里的巨大聲譽，使他獲得了充分信任，其中包括梵蒂岡博物館、佛羅倫薩的皮蒂宮以及歐洲其它著名建築的拍攝特許。列斯德里以一種宏偉的方式定格了這些建築的清晰內景，讓觀眾不會錯過任何一個內部細節。他認為自己只是在等待，等待某個時刻，就像肖像畫家一樣，找到一個地點、一個時刻，巨細無遺地映現每個細節，建構完美敘述。在他的作品裡，每個部位都恰如其位，準確，清晰，整體，當被問及為何如此與眾不同時，他說：「這純粹是感覺的問題，秘密在於細節的光，這就是為什麼我儘可能使用自然光的原因。」

王宮，那不勒斯，義大利，2013年

當細節被顯露出來時，列斯德里又提醒我們，所有都是透視的問題，佔據在一個有利的獨特的視點，再傳統的主題也能輝揚新意。從古希臘畢達哥拉斯開始，比例就是一種原則。文藝復興延續了對比例的執著，探討了構圖和透視的協調性，達成至高的美學概念：均衡、和諧、優雅、深遠。馬西莫·列斯德里的作品就是一種堅定深邃的透視，力圖將我們的注意力攥緊。

維布林根修道院圖書館，烏爾姆，德國，2009年

藝術史博物館，維也納，奧地利， 2014年

馬西莫·列斯德里的作品不是簡單地記錄，而是時空的精神化再現，這是我們暌違已久的體驗，因為我們被每時每刻的嘈雜紛亂包圍著，神性的聖思早已遠離。精湛與神秘的構成，是馬西莫·列斯德里作品的特色，這些作品既浸透了對榮耀和夢想的回眸，又有著對現象和本質的追問，更有對當下迷失的思索，以及成為人間戲劇背景的敬畏感。

馬西莫·列斯德里（Massimo Listri）1953 年出生於義大利佛羅倫薩。大學期間開始攝影創作。他和朋友於1981年共同創辦了國際知名藝術雜誌FMR。列斯德里的攝影作品在義大利、英國、美國、法國、希臘、德國、西班牙、日本、泰國、秘魯、墨西哥、卡達、哥倫比亞、巴西、阿根廷、智利、多米尼加、俄羅斯以及中國港台等地展出，至今已出版了60多本畫冊，被公認為歐洲建築攝影大師。

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