吳成發大師作品及古盆藏品展回顧

幾年前，中國盆景藝術大師吳成發先生的200多件嶺南盆景精品和300多件明清宜興和石灣古盆在廣州流花湖公園展出，給廣大盆景愛好者帶來藝術的熏陶和美的享受，今天再次與大家分享歷久彌新的展覽。

高不盈尺的樹木,卻具有虯曲的老乾和繁茂的枝葉,猶如參天的百年古木,給人們帶來無盡的樂趣和遐想。欣賞盆景,能豐富精神生活,增強藝術素養,在工余之遐,節假之日,欣賞自己辛勤勞動成果,既可調劑生活,又能增進身心健康。

吳成發的盆景作品，清新自然，意境深遠，形神並重，樹種有九里香、勒杜鵑、紅果、雀梅、榕樹、山桔、松、柏、紫薇、博蘭等數十個品種；展出的古盆也是明清以來宜興和石灣各時期的精湛之作，包括各種型制、規格和風格，平時難得一見。

盆景--無聲的詩，生動的畫。縮地千里，縮龍成寸，山林樹木盡收寸尺盆中。

現任中國盆景藝術家協會常務副會長的吳成發先生，享有國際盆栽大師，中國盆景藝術大師，廣東嶺南盆景藝術大師盛譽。

吳先生祖籍廣東中山，1948年5月生於香港，早年痴迷盆景，細心研究探索各國盆景的異同，吸收各地方流派的技藝特長，他不但深受嶺南派「截干蓄枝」技法的熏陶，也廣泛吸收蘇派，海派的造型藝術。其成形之作已有一千多盆，成為目前我國藏品最多的收藏家之一。

數年間，他的盆景作品屢獲殊榮，得獎項無數。另外，多年來，他還從國內外廣泛收集了大批我國歷代的盆景古盆，用於盆景栽培和收藏展示，為國家保留了一批珍貴的歷史文化遺產。

中國盆景源於自然而高於自然的藝術品，作品要抒發一種感情，表達一種意願，傾述一種理想。我們盆景作品中表達的：美的感情、美的抱負、美的品格、美的社會。就是盆景的意境。

在盆景中創作地貌用的植物、山石、配件、題名、盆景放置的環境的選擇都是為盆景意境表達服務的。

盆景的創作過程中：「生境」、「畫境」、「意境」是中國盆景盆景藝術境界環環相扣、密不可分的三個融會貫通的環節。

中國盆景畫境：盆景是立體的畫、無聲的詩。我們中國盆景的創作要符合畫論的基本法則。有一首名詩」把一塊泥，塑一個你，捏一個我；再把他打碎，和在一起；重塑一個你，再捏一個我，我當中有你，你當中有我。「盆景創作過程中的」生境「、」畫境「也是如此相互滲透的。

要有堅實的繪畫素質，掌握繪畫的技法。對山水畫的技法和中國詩辭達到融會貫通、輕車熟路的地步。盆景作品才能自然清新

創作盆景必須靈活應用中國山水畫的技法，準確地達到"畫境"的要求。

盆景要創造一個洋溢著自然美的盆景「生境」，「有自然之理，得自然之趣」「雖由人作，宛自天開」把「自然美」作為造景的源泉和前提。這些經典的論說，是我們盆景創作首先應該領會和靈活應用的法則。

南梁王詩「蟬噪林逾靜才，鳥鳴山更幽」」爽借清風明借月，動觀流水靜觀山「；歐陽修詩：「清風明月本無價，近水遠山皆有情」。

盆景是微縮的景觀，創作是要反映生活的畫面，是生活場景的濃縮。

盆景只有用飽滿的熱情對待生活、留住生活中的一個個美好片段，為盆景創作儲備腹高，有豐富多彩的」生境」表達素材，才能創作出有品位的盆景作品。可以說山水花鳥的」生境「素材是盆景藝術創作的源泉。（文章來源：新浪博客轉載）

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