侯拙吾《艮岳記》：以卜筮和神讖的暗喻，講述歷史圖像
艮岳記——歷史圖像的劇場
雖然早年立身於學院，出入於藝事，侯拙吾所做的藝術實踐實難用任何一種常見的學院範式概括，也蒙不上坊間流行的「遺產」的畫皮。掛一漏萬，或許以下的段落可做一簡明的提示：身兼當代藝術家和古典藝術的收藏者兩種身份，他以一己之力生造了一個自洽的「世界」，題目中的古代奇觀提示了它的宏大和壯烈，這和近世西方理論家口中的「world-making」有異曲同工之妙。
與此同時，創作者又是鑒賞者，侯拙吾延續著中國古典社會中的贊助人-藝術家合體的傳統。他的作品蘊集著對現世的悲憫與關懷，對於末日的懷想中潛伏著驚人的能量，在足夠的觀察距離上，「艮岳記」有著人類學家式的清醒眼光。
「艮岳記：歷史圖像的劇場」的體例類似於一部「展中書」——由藝術展覽形式敷就的「天書」。它的顯現是直觀的、簡明的，和觀眾的交流同樣訴諸於視覺和空間，由圖像的語言，展覽在展場的現境里構成一種開放的文化敘事。
它的核心話語卻是截然的，終結性的，有如卜筮和神讖。換而言之，展覽所呈現的是結局而非開始，是對廢墟的憑弔而非災禍蒞臨前的警示；在這富於儀式感的空間中，時間被有意識地混淆了，現在也就是過去，前者是後者的光學投影，而展場好似一個機械舞台，上滿了發條的「古代」在此持續地上演。
藝術家為他的作品提供了足夠寬大的「幅度」，使得構圖不再是構圖而是場景；足夠的意義的「亮度」，讓內容不再是內容，而是劇情；足夠的「多樣性」，於是整個演出不再有單一的情節，它的故事可以被無窮無盡地向外推演。
現場圖
開幕現場
開幕儀式前，藝術家侯拙吾先生為媒體解讀展覽。
藝術家侯拙吾接受媒體採訪
展覽學術主持彭德先生接受採訪
本次展覽學術主持彭德先生為展覽致辭。
著名批評家陳孝信先生為展覽致辭。
藝術家侯拙吾先生致辭。
開幕式嘉賓（部分）上台合影
開幕式後嘉賓於展廳中參觀展覽。
開幕式後嘉賓接受媒體採訪
嘉賓正在討論作品
展覽現場
侯拙吾
1968年生於西安。畫署盾乙，號溟廬。曾就讀於西安美術學院國畫系，進修於西北大學文博學院。當代水墨畫家，古美術研究學者，收藏家，鑒定家。出版有《墨變?盾乙——侯拙吾作品集》、《溟廬藏畫》、《中國古代書畫鑒定》等。
2016年《中國當代紙本繪畫展覽名：Contemporary Chinese Works on Paper》——Waterfront Gallery，倫敦.
2016年《狼毒札記》——侯拙吾作品展，太和藝術空間，798藝術區，北京.
2016年「9817711——東北亞地域史和時代精神」——九方無限現代藝術館，西安，中國.
2015年「亞洲的鄉愁」——當代藝術展，半坡國際藝術區，西安，中國.
2015年《走進西部》——當代藝術展，銀川當代美朮館，銀川.
2014年「墨變」——侯拙吾作品展，今日美術館，北京，中國.
2013年「文脈當代」——2013年中國美術批評家提名展，西安美術館，西安，中國.
2013年「汲古?山水清音」——侯拙吾藏古代山水畫精品展，南京藝術學院美術館，南京，中國.
2012年「抗體——守望與突圍中的西安當代藝術」2012年中國美術批評家提名展，西安美術館，西安，中國.
1991年「溟廬首展」——陝西美術館，西安，中國……等。
藝術家侯拙吾
當代藝術在水墨畫中的實現方向
——侯拙吾評論
文/朱青生
侯拙吾的畫里隱藏著一種當代藝術在水墨畫中的實現方向。理解這一點，是我自己在教學相長中，突有省悟。
在很長一段時間我堅持認為：中國畫的造型意義在圖像時代已經沒有太大的價值。如果一幅國畫要表達社會現實問題，採用其他方式也可以表達，如果其必須直接採用水墨，主要理由只是直接延續了中國古代繪畫的某些圖像因素，藉助習慣的樣式來創作而已。如果同樣的社會現實問題採用油畫與攝影的方式，可能會表達得更為充分，同時還可以照樣隱性地延續中國美學傳統。這麼說來，在表達社會現實問題的藝術訴求中，模仿中國古代繪畫的樣式越明顯，反而越不值得稱道。
一位年輕的學生對此提出了切身的體驗並質疑：是否可以理解成藝術家正在有意識地運用水墨構造出一種錯覺？遠遠一看，一幅中國畫構圖、筆法與色彩給我一種「觀看文人畫」的「心理預設」，我會先關注那些山水的圖像（icon），覺得這是一幅傳統山水，平靜而放達，但是當我走近圖畫的時候，卻發現青山碧水之間隱藏著一些現代圖像，以及大量斷壁殘垣這種引發人不安情緒的圖像。一幅畫中，「時間」因此而變得複雜，結合古代山水的圖像指向過去，隱藏其間的斷壁殘垣指向創作的當下，畫題和結構指向他所創作的未來想像。是否可以說，只有利用水墨的技法，才會帶來這些時間交疊的錯覺？
果然，在面對侯拙吾的作品，我的陳見受到自我的懷疑，的確如果不是以水墨山水的心理預設引向侯拙吾畫中極具現代社會批判、環境焦慮、價值混亂的細節，無論如何不會產生藝術的震動和出於意表的效果，這種效果正是當代藝術在水墨畫中的實現方向！我們是否可以借用貢布里希的分析進入當代藝術呢？沿著圖像學的提示，解釋我們所遭遇的問題，在剛剛接觸圖像的瞬間，觀者由此而產生心理預期，從而根據這種心理預期來解讀繪畫（《Art and Illusion》）。只是這種錯覺的意義在侯拙吾的畫中已經超出了圖像學的意義，而上升了一個錯覺的等級，轉化成藝術類型之間的一種交錯感。這種交錯感就是當中國畫的山水寫意的蒼茫效果造成觀眾對繪畫的心理預設之後，預設並不是指向現實，也就是說，不是對其模仿現實幻鏡（illusion）的預設，而是對山水畫所造成的北宋以來中國山水傳統中所有的相關因素的預設。這種相關因素的整體預期，指向了脫離現實、超越生活的良辰美景，引發自由與超脫的境界。
當然，我們都同意明顯地模仿傳統並不能讓水墨畫立足當代藝術。用水墨畫處理現實問題這樣的藝術家在中國有一批好手，而在此之前，我一直對他們的努力抱有敬佩，但對他們的成就極為懷疑。但是正逢我的學生與我討論的問題之際，我在西安美術館看到侯拙吾的丈八原作，我覺得對這個問題的理解被提升。
如果僅僅從社會的和現實的問題來看待圖畫的意義，這本身是一種西方藝術的傳統方法和藝術觀念。這個藝術觀念一直從近代逐步地滲透並影響到中國畫，因而中國畫中的很多新的成就是吸收西方的現實主義精神和寫實主義手法而完成的改造，但是這個理論總歸解釋不了為何中國山水畫的傾向於寫意，注重筆墨，中國畫家一直對於傳統的山水畫具有如此深沉的預期，以至於幾乎不分實際對象，一律以筆墨寫去的黃賓虹山水會在二十世紀被奉為上乘，以西安地區為代表的藝術家甚至不情願從終南山所養育的這種所謂的傳統中超拔出來？古曲自愛，這本是各人的文化選擇的自由。但是如果我們不把一個當代藝術家看成是過去藝術的延續，而把他看成是一個對藝術史的重新貢獻和創造性的發展，我們總是希望他能在藝術中有自己的位置。如果他還堅持用水墨來畫山水，他又怎麼可能具備這樣的位置呢？
因此，侯拙吾的畫提示了一種從水墨畫內部進行根本性結構改造的途徑和方向。也就是說，侯拙吾的畫看上去是一幅山水，其實細看內部，完全不是山水，甚至根本與山水的意象毫無關係，他只不過是用一個文化提供的符號把我們暫時引向了一種對於過去時間的記憶，當把我們的視線引入畫中的時候，他卻用新興的殘殺、禁錮、變異和錯亂的形象和場景突然阻斷了所有與傳統意象有關的細節，讓我們在極大的錯愕和悖論中獲得了另一種錯覺，而這種錯覺不再是建造的一個圖像，而是開始了一種不知所措的心理。
這種心理引向了當代審美的新的可能，它不再強調敘事性，更沒有引向某種現實或者想像中的境界的寫實性，也沒有採用類似書法的寫意性，而是製造了一次觀看的衝突。在衝突中既把觀者吸引到畫前，又把解釋的自由交還給了觀者。
艮岳如讖
——侯拙吾《艮岳記》引言
文/彭 德
艮，讀更，多用於卦名，方位在東北，象徵山。易學在夏朝叫連山，以艮卦為始，以艮卦為終，也就是山連山。
艮岳是人造山嶽，營造地點在開封東北，毀滅時間在公元1126年，朝代是北宋，業主是宋哲宗的胞弟趙佶。宋哲宗沒有兒子，把皇位傳給了趙佶。趙佶廟號宋徽宗，愛好琴棋書畫和踢球，是個玩主，不是當皇帝的料。他登基後生怕斷子絕孫，請來道士劉混康，按風水原理，先後在京城開封的乾位和艮位築山。皇帝居然如願以償，先後生了三十幾個兒子。
艮岳營造期間，趙佶的貼身爪牙高俅等人，以花石綱的名義尋找建材，到全國普查，巧取豪奪，引發民怨，導致宋江和方臘起義，直到國破家亡。高俅本來是蘇東坡的家僮，踢足球的高手，後來被主子送給了趙佶。每當人們談到蘇東坡，我就想起了高俅、足球、花石綱直到宋徽宗被俘受辱，讓人感慨。中國文人經常被罵無行或無恥，更多的似乎是無奈。蘇東坡名氣太大，國人一向畏懼大人物，因而此事是無奈還是無行，至今沒人敢議論。
艮岳是個藝術窩子，集怪石、奇花、異草、珍木於一園，囊括書法、繪畫、音樂、舞蹈以及車船、建築、美女還有入世的道士於一體，成為空前但不絕後的天下奇觀。
艮岳依據合理的記載，高約28米，相當於「為山九仞」的定製。山不在高，有仙則名。按照道家一池三島的仙山格局，趙佶希望自己在艮岳過上神仙般的生活。早在北宋之初，皇室以道教為國教，又把道教尊神趙公明拉扯為皇室家譜中的祖宗。趙佶信奉道教，艮岳建成之際，指使下屬冊封自己為「教主道君皇帝」。
艮岳遍布假山石，它們是艮岳的靈魂。假山石的特徵，一說皺、瘦、雅、透，一說皺、瘦、漏、透。皮膚皺，體格瘦，小便漏而不盡，牙齒透風，都是瀕死老人的體征，其寓意特別不妙，可是國人迷戀這玩意，千古不廢，稱得上人間奇葩。
艮岳建成不久，即1126年，金軍攻打開封。守城者把假山石敲碎，製作禦敵的炮彈和擂石。數以十萬計的珍禽異獸，統統被繼任的宋欽宗在當地放生或宰殺，又拆了艮岳建築群中的木構架，砍了昂貴的樹木當柴禾烹煮禽獸充饑。趙佶隨後當了俘虜，被流放到東北，死在松花江的五國城。
艮岳遺石遍布各處，北京北海瓊華島最為集中。誰想發思古之幽情，到那裡轉一圈，只要不是沒文化的人物，都會黯然神傷。
《艮岳記》本是宋徽宗記述艮岳故事的題目，侯拙吾用作個展的名稱。如同易學講究意象或寓意一樣，侯拙吾個展《艮岳記》也帶同樣的特徵，即話中有話，象外有象。看他的作品，不能全靠直覺，需要知識，需要領悟和想像。
侯拙吾收藏有幾百幅宋元明清的水墨畫，還有近五百方漢代以來的石硯、陶硯以及唐代以後流行的端硯和歙硯。他把多年來對中國畫意境的理解和技法的掌握，包括宋代繪畫的裝裱樣式，都傾注在《艮岳記》中，形成作品的表象；又把對當今人類文化、歷史傳統、政治經濟、宗教習俗、國際關係等現狀，楔進他的作品，給人的直觀印象是衝突與毀滅。他採取列印、轉換、篡改、變異之類的手法，把古畫翻新，把新意做舊；又進一步把文獻弄成裝置，把觀念化為展場。他的展場如同帶有預想的連環謎的謎面，又像是個讖或讖中之讖。
上世紀末，我曾發表《未來美術一百年》，預言2026年這個「赤馬年」，即艮岳毀滅後九百年，國人會復原艮岳。國人還知不知道宋朝人稱九百為痴，到了那一年可見分曉。
-END-
中國藝術現場
關注藝術現場！關注正在發生的藝術事件！
我們將與您一起關注中國當代藝術進行時，
關注展覽動向，關注藝術家創作，
一切從關注開始！
敲門暗號
繪畫有多「窄「？繪畫有多「寬「？來，帶你去體驗藝術家最真實的創作生活平行現實：暴力與安寧外星人的中控室和八十年代的七個酒店新墨象——中國當代水墨七名家展
TAG:中國藝術現場 |
※精彩發現：《甄嬛傳》浣碧的母親為何叫何綿綿？流瀲紫殘忍的伏筆，暗喻結局
※青春-陳柏霖景甜搞事情暗喻《火王》？這對CP我先站了！
※西遊記中的七大暗喻，不懂佛道的人看不懂
※電影《蒙古精神》暗喻現代人可能是傻瓜
※徐樹錚妙「算」張作霖，段祺瑞暗喻放虎歸山
※《楚喬傳》元淳黑化後妝容就暗喻不再純潔，愚蠢瘋狂的元淳竟有點像日本的「藝妓」？
※胡彥斌暗喻鄭爽是糞坑，網友贊胡彥斌懟得好！
※《紅樓夢》中「三道菜」 暗喻了黛玉、寶釵、湘雲三個女子的大結
※揭秘豬八戒身世：玉帝欽定接班人，一場政變改變三界，暗喻皇孫朱允炆
※《紅樓夢》中「三道菜」 暗喻了黛玉、寶釵、湘雲三個女子的大結局
※靳東再發文回應熱搜爭議 引用楊絳名言暗喻心境
※很少人知道，紅樓夢裡三次寫中秋節的暗喻！
※秦嵐對趙麗穎長相評價竟這麼高，還暗喻迪麗熱巴火不過趙麗穎？
※鹿晗暗喻熱巴是小狗？關曉彤點贊，熱巴一臉冷漠
※騎士敗光人品？辱罵格林母親，噴一哥垃圾！追夢一言暗喻必橫掃
※那年花開月正圓沈星移真的死了嗎 李慧娘暗喻時代的結局
※媒體晒圖暗喻四巨頭實力或已超巔峰OK？
※瑜伽其實就是生活的暗喻
※越南展示攻擊武器暗喻要打擊咱航母？想法幼稚可笑