山人妙墨動天下——八大山人《柏鹿圖》

清 八大山人 柏鹿圖 立軸 紙本

日本現代最著名的文學家川端康成大概算得上是中國「清初四僧」之一的八大山人（1626-1705年）的異國知己和隔代知音了。這位幼年失去雙親、終生憂鬱孤獨的文學家極為熱愛美術，尤其是中國古代藝術。在他22件最珍貴的私人收藏中，八大山人《群鹿圖》是其最拳拳服膺的。在日本新潮社所出川端康成全集的《卷首畫解說》一文中，川端康成說：該畫畫面上「深廣的空間與突出的巨岩和大樹相對，構圖奇妙，森嚴中透著柔軟……透過這幅《群鹿圖》，我被八大山人的精神深深打動了。」

川端康成珍藏《群鹿圖》的另一個重要原因當是八大山人「簡省」的藝術追求與自己是一致的，而北京匡時拍賣這次秋拍推出的《柏鹿圖》也是此中傑作。同時，八大山人筆下的「鹿」也極為少見，這顯然與他不肯對人言的身世息息相關。「鹿」諧音「祿」，本來是中國畫中最常見的意象和題材之一，歷代名家多有所作。但八大山人既為明皇族後裔，喪國、滅族、亡家之痛自然比一般人深刻得多，加上「受性偏孤」，也不可能像石濤一樣渴望著為新朝所用，在當時的政治高壓下，最好的辦法當然是少說少做，以全身遠禍，這就使得其藝術創作也帶上了濃重的「少」的影子。同時，八大山人也註定是遠離政治遠離「祿」位的，這也是他通常拒絕「鹿」題材入畫的重要原因。

不過到了晚年，大約因為迫於生計，八大山人以賣畫為生，因此不得不多以世俗題材如「鹿」入畫，並搭配以松、柏等常綠植物，取長壽多祿之意。因為是賣畫營生，故其構圖多有類似，造型亦頗相近，但又常常於構圖重複、造型近似中能出以新意而別開生面，《柏鹿圖》即是一例。

《柏鹿圖》構圖疏簡，但八大山人花鳥畫的諸種特點卻從中可以窺豹一斑。八大山人的花鳥畫承襲白陽陳淳、青藤徐渭寫意花鳥畫的傳統，發展為闊筆大寫意畫法，創造了一種前所未有的花鳥造型。其特點是通過象徵手法，對所畫的花鳥、魚蟲進行怪異的誇張，以其奇特的形象和簡練的造型，使畫中形象突出，主題鮮明，甚至將動物的眼睛畫成「白眼向人」，以表現自己孤傲不群、憤世嫉俗的性格。畫中鹿唇撇向一側，與一對刻意突出的白眼形成映照，似乎正沖著讀者切切冷笑。

一個需要特別注意的地方是，八大山人此幀《柏鹿圖》中，鹿角的倒八字與柏樹主枝的八字在形狀上的對比反照似乎暗含了某種奇怪的深意，而且是刻意為之的。這從柏樹的八字形枝並非自然生長而具有轉折曲伸而是基本上處於同一個平面即可看出端倪。考慮到八大山人署「八大山人」款也會有「哭之」「笑之」之說，這種奇怪的做法和表現就只能以有意為之來解釋了。至於八大山人想通過這樣的刻意來表現何種深意，就目前的資料來看，似乎不太可能考索出來。

另外，在怪石和鹿的軀體方面，八大山人又發揚了他一貫的「春秋筆法」。層層嶙峋的怪石突兀斜立，與鹿的身體構成相互支撐。但同時，畫面看起來又似乎是宛如巨獸的怪石正追逐著撲過來，並意欲碾壓這條鹿，而它則早已因瘦弱的四肢不能支撐肥碩的身體而變形。在八大山人的符號系統里，怪石也許是高壓政治的象徵，或者是窘迫生活的另一種表達，而鹿則頗有自況之意。

這一符號系統在八大山人其他以柏（或松、椿等）、鹿為題材的作品中每每多見。如上海博物館藏八大山人康熙三十九年（1700年）作《椿鹿圖》（附圖一），除了將此幅《柏鹿圖》中的柏樹從中景挪為遠景之外，其餘構圖、布局極為相似。而在同年所作《松樹雙鹿圖》中，儘管兩條鹿正處於甜蜜的漩渦中，但遠景中岌岌可危的岩石卻又提醒讀者：生命之虞時時刻刻都在身邊。

同樣，關於畫幅中柏樹的處理亦可看出八大山人的用心。在中國傳統繪畫中，除了「天下一人」的宋徽宗趙佶外，似乎沒有人敢在畫幅正中畫一株樹，作「承天」勢。但八大山人既以「八大山人」為號，所謂「八大山人者，四方四隅，皆我為大，而無大於我也」，其自視奇高（或許是刻意為之也未可知）也就可想而知。因此，他也不怕在畫中透露此等心事，有意將畫中的松柏之類樹木處理成「承天接土」之勢。《快雪時晴》（附圖二）亦復如是。此類心事，以《柏鹿圖》與宋徽宗《聽琴圖》一較，即可揣得。

「毫無疑問，北京匡時這次拍賣的《柏鹿圖》是八大山人最具代表性的作品之一。」一位對八大山人畫作頗有精研的收藏家說。同時，這也是近年市場上流通的最好的八大山人「柏鹿」題材作品。此前，國內各大權威出版社都將《柏鹿圖》收錄其中，如文物出版社的《古代書畫圖目》、人民美術出版社的《中國古代名家作品叢書 八大山人》和《八大山人書畫編年圖目》、榮寶齋出版社的《八大山人畫集》和江西美術出版社的《八大山人全集》等。（羅漢松）

————中國書法網微信公眾平台————

關注熱點，傳播最及時的書畫資訊；

堅守傳統，打造專業書畫權威平台。

廖偉夫 13510562597(可加微信）

QQ:19689887

郵箱：cmlwf@126.com

往期經典

書畫高清資料

名家訪談

經典專題

推薦展覽