國畫精賞明董其昌《疏林茅屋圖》卷（石渠寶笈）

文史 09-12

【國畫精賞】

明董其昌《疏林茅屋圖》卷

在明代萬曆、天啟、崇禎年間，董其昌位至顯宦，又精於書畫，更以鑒賞負盛名，南北藏家都樂於將所藏古書畫請其品鑒，加上自己豐富的收藏，他得以縱覽古今名作，破析解讀，中國千年繪畫的史實因之瞭然胸中，可以說，在他之前，很少有人象他那樣有系統的研究總結晉唐宋元以來的中國繪畫發展脈絡。對古人精華的深切理解，加上精湛的書道技藝以及在文學、禪學上的修為，陶冶融洽，他終於將自己的繪畫推上了藝術的高峰，開創了一代新風。同時代人陳繼儒、趙左、沈士充、程嘉燧、李流芳、惲香山等無不受其影響。清初「四王吳惲」更是步趨追蹤，成為其最忠實的後學。而一直被近代美術史學界推重的野逸畫家，如髡殘、漸江、八大、石濤、龔賢、査士標諸人，也受其藝術或言論的沾溉，成為一代大家。直至清末民初，仍有吳湖帆等不少推崇者，影響之深廣，四百年來無有逾越者。董其昌作畫，最重筆墨，它狀物寫景的功能，已讓位於抒性適意，發越性靈。因此，樹不必分四面，石不求有陰陽，山毋需有壓頂之勢，水少作迴旋奔騰之態，樹石雲泉不過是其抒情達意的載體，是一種符號，故可以被簡化、抽象化而成為某種程式，但筆墨的精微、清澈、帶著心性的靈氣，卻是他終生追求永無止境的。欣賞董畫，應該超於象外，直切筆墨深處，才能如食橄欖，味之無窮。

國畫精賞明董其昌《疏林茅屋圖》卷（石渠寶笈）

董其昌《疏林茅屋圖》卷，寫的正是他心中的山水，說它得意於江南勝境？還是取法於黃公望富春諸捲軸？其實都可以不論。疏秀的林木，輕勾淡皴映帶迂迴的崗巒，水波不興的平江淺嶼，比起他通常的畫作，已算是很用心經營的了。但最令人賞心悅目的是頗具書寫意味的用筆，輾轉騰挪，揮灑自如，充滿了自信。因為恰到好處地把握了速度、力量和水份，墨色顯得格外的淹潤通透，松秀而不輕薄，彷彿春雨乍過朝露初降般清爽潤澤，畫品極為高潔。未落年款，從筆墨書法看，應是他盛年畫藝大成後得意之作。用紙極佳，光潔細膩而發墨，故能得心應手超常發揮。曾經《石渠寶笈》著錄，為清內府佚出之物，是一幅難得的藝術珍品。

國畫精賞明董其昌《疏林茅屋圖》卷（石渠寶笈）