梅花筆墨寄情，精神技藝傳承——中國著名畫家鄒旭成

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鄒旭成，筆名雪原龍劍，號梅士、醉梅，1974年出生，湖南衡陽人，中國著名畫家，現任雁城書畫院執行院長，國家一級美術師，中國書畫家協會理事。

年風少華

少愛國畫，鍾情筆墨意趣

鄒旭成出生在有雅稱「雁城」之稱的湖南衡陽市，在這個有著千古文化底蘊的小城市，鄒旭成有了他與藝術的第一次接觸。他愛上了山水畫,揮毫間，不以「肖形」為佳，而以「通意」為主的磅礴胸襟；也愛上了花鳥畫寄情於物的意志情感表現。

少年鄒旭成彷彿發現了一座寶山，而他亦下定決心在此探究徜徉。或許對於鄒旭成來說，這方寸間筆墨的揮毫，正是他心中萬千意象的表達。儘管年齡尚小，但鄒旭成已然在這山清水秀的家鄉，見到了最讓他有所感觸的事物，正是這百般變化的大自然，是眼前或明或暗、或近或遠的天然美景。

鄒旭成在一個普通的家庭中長大，但對於國畫的愛好，卻讓他頗不平凡。因為喜愛，他在少年時期便把時間大多用在研習繪畫上。他畫山水、花鳥，喜歡取材於大自然，雖然年少筆幼，但也頗有一番少年視野中的天真意趣。

探索之旅

求學積累，沉溺畫作研習

少年時期的書畫愛好，讓鄒旭成對中國傳統文化也極有興趣，隨著年齡的增長，鄒旭成開始廣泛地閱讀各類書籍。這些知識和深刻的道理，也逐漸融匯於他的畫作之中。1992年，鄒旭成考取了中國書畫函授大學，他在這段時間，不僅系統地學習、了解了國畫的歷史和更多繪畫技巧，還進一步開闊了胸懷。

在學習期間，鄒旭成受教於中國著名國畫大師劉子孝、李少泉等前輩名師，在他們的指導下，鄒旭成取得了十分明顯的進步。而此時的鄒旭成儘管對於繪畫十分痴迷，並將大量的時間都用於繪畫，他還尚未想過自己真正的未來。

或許每一個沉溺於愛好中的人均是如此，他們活在當下此刻，鑽研在自己的愛好之中，只管汲取養分，自得其樂。鄒旭成度過了3年無憂無慮的時光，這段時間，他的筆下，無論是山水畫還是花鳥畫都充滿了盎然的生機，一如他此刻的人生，含苞欲放，擁有美好而充滿希望的未來。

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部隊磨鍊，沉澱豪情氣魄

1995年鄒旭成以優異的成績從函授大學畢業，同年，他也進入部隊，正式成為了一名軍人戰士。因為其紮實的文學功底以及多年研習而成的繪畫才能，鄒旭成被安排從事部隊的宣傳文藝工作。

來到部隊的鄒旭成彷彿如魚得水，部隊廣泛的書籍成為了進一步培養鄒旭成文化素養的沃土，而他所從事的宣傳工作，也讓自己的才能有所發揮。儘管每日都有辛苦的訓練或工作，鄒旭成依然保持著每日研習繪畫的習慣。

部隊處處都彰顯著衝天豪邁的英雄氣魄，但鄒旭成卻在這段時間痴迷上了花鳥畫，尤其鍾愛梅花、荷花。古人常常寄情於物，而鄒旭成所鍾情的這兩種花卉也都有所指，梅花意表高潔、堅強，「梅蘭竹菊」為「花中四君子」，「梅松竹」又為「歲寒三友」，梅花凌寒獨放的品質正是鄒旭成在部隊中、在中華古文人中感受到的氣節情懷；而荷花更有「中通蔓直，不蔓不枝」之態，有「出淤泥而不染，濯清漣而不妖」的品質精神。多年的部隊磨練，給了鄒旭成含於內且書於筆墨的廣闊胸襟和高潔追求。

是的，繪畫表露出鄒旭成此刻的心境，他豐富更有風骨，謙遜而不失自信。青年鄒旭成在多年來的繪畫研習、創作和中華傳統文化的學習中，逐漸形成了自己的風格，無論是現實里他本身的為人處世，還是作品中所表達的心胸意境，均彰顯沉穩大氣、堅毅正直。

精研筆墨，成就梅花聖手

2002年，鄒旭成正式退役，離開了部隊生活的大環境，鄒旭成雖然不舍，但也有了更多的時間專攻繪畫藝術。他來到了梅林遍布的四川省，居住在一片廣闊的梅林附近，研究雙瓣梅花的畫法。

國畫中畫梅的方式有很多種，有圈梅、墨梅、紅梅、粉梅、白梅、赭梅、黃梅等，其中圈梅最難，用筆講究似方非方，大小相襯，前後左右攢聚；畫枝要求勁挺有力，腕力與臂力足夠，要表現出梅花傲雪凌霜之神韻。

鄒旭成研究各類梅花的畫法，遵循外師造化而中得心源，逐漸擁有了自己的繪畫方式。他的作品也愈加顯示出獨特的風骨，蒼勁雄渾、渾厚巧拙兼施，極富新意，在日復一日的創作中，鄒旭成逐漸完成了藝術上的蛻變。他畫百梅，每一種都獨具意味。

由於對於梅花的喜愛，鄒旭成為自己起號「梅士、醉梅」，這於嚴寒中勝芳的獨特花朵，儼然已經成為了鄒旭成生活中的一部分，是他人生的追求，是他藝術的極致表達。對於梅花的專攻精研，這也使得鄒旭成獲得了「梅花聖手」的美譽，在業內頗具盛名。

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藝行天下

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詮釋藝術，情感演繹佳作

自古文人都愛梅，其在凌厲寒風中仍能傲然綻放於枝頭，是中華民族最有骨氣的花，是民族魂的代表。梅花清雅俊潔、冰肌玉骨、凌寒留香，它亦象徵著堅韌不拔，不屈不撓，奮勇當先，自強不息的精神品質。迎雪吐艷，凌寒飄香，鐵骨冰心的崇高品質和堅貞氣節鼓勵了一代又一代中國人不畏艱險，奮勇開拓。

老乾新枝，昂揚向上，豪放不羈，梅花的勁峭冷香、丰韻傲骨在鄒旭成的筆下愈發風姿卓越，美不勝收。鄒旭成畫過的梅花數目極多，並且它們姿態各異，或正、或仰、或俯、或半開、或盛開、或花苞，十分美妙。

以獨有的意境美詮釋著傳統藝術的精髓，在鄒旭成的情感演繹之下，梅花已然成為一種精神的寄託，氣質的表達。

2008年，鄒旭成以其梅花繪畫作品參加了全國首屆國畫大展，並被評為百強畫家。此後數年，鄒旭成參加國內書畫展覽不計其數，並屢次在各類大賽中獲獎，其筆下的俊梅，也成為了當代中國畫梅花繪畫中的重要代表。

如今鄒旭成已經在當地報刊、文化雜誌中刊發了上百幅作品，並受到了廣大讀者、畫友的喜愛。而其書畫作品亦陸續被國內外企業、政府部門、收藏家、國畫愛好者和藝術機構等收藏。

授人以漁，藝術精神傳播

2008年，對鄒旭成來說還發生了另一件極為重要的事情。在這一年，鄒旭成回到家鄉，開辦了自己的書畫吧，開始專門從事書畫教學工作。在繪畫上精研多年，並頗有造詣，除了繼續創作之外，鄒旭成還有另一個願望——將他數十年的繪畫經驗傳授於人，於是，便有了這個書畫吧。

授之以魚，不如授之以漁，鄒旭成深諳其中的道理。他開始教學之後，便致力於教授技法。鄒旭成說：「梅花是很常見而普遍的花卉，可是在不同畫家的筆下，就有不一樣的梅花。有的梅花顯得高貴、高雅、熱烈。有的梅花很含蓄、飄逸、凝重、瀟洒。梅花是畫家用不過時的題材，枝骨如鐵，花枝繁盛，花開熱烈，如火如荼。」

鄒旭成十分享受教學的過程，或許對他來說，教授梅花的繪畫，不僅是將一種技能、藝術傳播給更多的人，更是將梅花的風骨，將中國千年文化傳承的精神，都傳承下去。

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