清代花鳥名家居巢和居廉作品欣賞

文化 10-13

居巢、居廉是19世紀中後期廣東畫壇的兩位重要畫家，以撞水、撞粉法繪花鳥草蟲著稱，自成「居派」。20世紀初，居派的繪畫風格更成為了當時嶺南的主流畫風。嶺南畫派創始人之高劍父、陳樹人均是居氏學生。居巢（1811—1865），字梅生。原籍為江蘇揚州寶應縣，先世來粵做官，落籍番禺河南隔山鄉（今在廣州市海珠區）。居巢在技法上主要延續明清兩代逐漸發展起來的工寫結合的新畫風，並進一步發展了惲派的沒骨法。惲氏的沒骨法特別注重水的運用，以濕筆為主，色中用水，水中用色，使色與水渾然一體；點花粉筆帶脂，點後復染，點染同用。在此基礎上居巢創撞水、撞粉法。撞水法即畫花葉時，在干未乾之際，注入少許的水，花葉的邊沿帶有輕微的輪廓線，色、墨有豐富的濃淡變化，有陰陽向背；而撞粉法則先施薄粉，再注水少許，將紙稍傾斜，粉色一邊厚，一邊薄，產生富實感的凹凸效果。居巢在拿捏用水、用色、用粉分寸總恰到好處，妙在有意無意間，似非刻意經營。這種技法創造出的鮮潤透明的效果，特別適合於表現嶺南明麗陽光下，帶著清晨露水，映著斑駁光影下的花果魚蟲，使筆下物象具有光感、質感和空間感。居巢具有較高的文化修養，他的作品富有詩般意境，詩情與畫意在其高超的寫實技藝下到達了和諧統一，亦由此傳遞出一份文人寧靜、雅緻、閑適的生活狀態和心境。

居巢的作品在當時就獲得很高的評價，「尺幅兼金，人爭購之」，人們將他與另一著名畫家黎簡相提並論，惜其早逝，其影響力卻通過從弟居廉持續影響嶺南畫壇半個多世紀。

居廉（1828—1904）是居巢從弟，字古泉、士剛，號隔山老人。居巢長居廉十七歲。居廉在技法上並未青出於藍，但勝在題材上能突破傳統所限，豐富多樣，種類涉及花卉、蔬果、竹木、昆蟲、禽鳥、家畜、水族等，當中很多都是過往的畫家從來沒畫過的，諸如月餅、角黍、火腿、臘鴨、江瑤柱、粽子、豬肉等常見而不經意的東西均能入畫，眼之所到，筆便能到，無物不寫，無奇不寫，皆涉筆成趣。中年以後更涉足人物和山水畫，成為一名全能型的職業畫家。居廉作品的氣格離文人畫遠甚。所幸是居廉寫生尤勤，雖然不擅作詩，但對自然感受力卻很強，為人性情純樸天真，對生活的點點滴滴都興緻勃勃，常常以日常所見入畫，他筆下的嶺南田園風光和物產，處處盡露野趣生機，亦是畫家在鄉間純樸生活的真實寫照，作品透著濃濃的生活氣息，較其兄的文雅畫風，另有一種純真可愛之趣。

居巢《鯰魚》 19世紀50年代—60年代廣州藝術博物院藏

居廉《風雨花（韭蓮）·蝴蝶》 1873年廣州藝術博物院藏居廉《玉簪·蝗蟲》 1873年廣州藝術博物院藏居廉《尖齒臭茉莉·蟬》 1873年廣州藝術博物院藏居廉《夜來香·黃蜂》 1873年廣州藝術博物院藏居廉《山茶花·蜜蜂》 1873年廣州藝術博物院藏居廉《瓊花·蝴蝶》 1873年廣州藝術博物院藏居廉《荷包牡丹》 1856—1864年廣東省博物館藏