《聲之形》：京阿尼這次失手了，浪費好題材，卻沒講好故事
寫在前邊
今天的主題的更新老實說還沒想好具體的選題，由於一些工作上的原因加上之前的十一假期，最近有些懶，但是還是上來和大家聊個一兩句吧。
因為吐槽向的文字不是最擅長的，本文就不會特別長了。
關於漫畫
《聲之形》分為漫畫和動畫，大今良時是原作。原作是一部很優秀的漫畫，在豆瓣的評分也很高，一直都保持在8.5分上下。漫畫共61話，講述了一個相對完整的故事，也有較多的深意，能喚起人們的思考。
而動畫劇場版的改編在豆瓣只收穫了6.9分，這足以說明改編的落差之大。
簡單的介紹一下：
《聲之形》是由山田尚子指導，吉田玲子劇本，京都動畫製作的動畫電影。影片於2016年9月17日在日本上映，並引進中國台灣、香港、大陸。該作改編自大今良時原作的同名漫畫。作品以主人公的石田將也和先天性聽覺障礙的西宮硝子為中心，講述了人與人之間的複雜聯繫和交流。作品的宣傳口號是：「幫你活下去」。
故事是從男主人公的小學六年級開始的，前邊的劇情用四句話來概括的話是：
男主人公小學時期受到姐姐的影響，認為人生就是一場很無聊的戰鬥。
正當將也感到自己快要敗給無聊的時候，耳朵聽不見的的西宮硝子轉來班級。男主人公找到了新的樂子，帶頭欺負起了女主人公。
因為毀損了硝子8個助聽器招致硝子母親向校方投訴反應及被老師和班上同學把責任推到自己身上，被迫獨自擔負起賠償責任（總值170萬日圓）。
害人終害己，自己也淪為了校園欺凌的對象，從而自己也終於體會到了被欺凌的痛苦。
漫畫我結合著劇場版基本上追完了，真的還蠻不錯的，填補了我很多的問題，知道了劇場版跳過的部分劇情。
我試著闡述一下這部漫畫想要傳達的感情吧。
是要講校園霸凌嗎？似乎不是，但這的確是《聲之形》切入的一個現實中很常見卻又很少有漫畫家著眼的題材領域。
漫畫想要講述的就是「聲音的形狀」。
如果聲音有形狀的話，那應該是什麼樣的呢？作者大概想傳達給我們這樣的問題。
我們每個人都經歷過少女時代，從學校的大環境走出來，或多或少的都經歷過校園霸凌，當時的情形已經無處追憶，自己的心情也無處追憶，都過去了，青春就是這樣的過去了。當時的同學們也四散不見，當時要好，現在卻連一句話都說不上，成長本身就丟掉了很多的東西，是殘酷的蛻變，有時候就像脫去一層皮一樣的蛻變。
聲音的形狀到底是什麼樣呢？西宮雖然聽不見，但西宮的眼裡能看到聲音的形狀。在漫畫里和動畫里，主角們都很少大喊大叫，我們所感受到的世界和西宮所感受到的基本是相似的，都是安靜的世界。對白也都是小聲的對白，情緒低沉，自我反省。
但漫畫卻將我們直接帶到了聲音最大的地方，有理不在聲高，漫畫的層層推進給予我們的是暴風驟雨一般的轟鳴。
在一個青春期男主的早期世界觀里，這是一個「無聊的世界」
男主欺負女主的時候並沒有得到任何快感，只是為了「打發無聊」
男主被全班同學討厭，成為被欺凌對象的時候，他深深的討厭自己，他更加理解女主作為被欺凌者的處境，也更加理解這種無法面對自己，自己討厭自己，自己作踐自己的表達不出去的無助感，就像丟到了一個深井裡。
村上在《挪威的森林》里說，每個人的內心都是一口看不見的深井，想像一下你自己獨處深井之中出不去，無法發聲的感受吧，就是無法發聲的痛苦。
後來的男主，逐漸的封閉了自己，就像幕府封閉了國家一樣，男主和他的世界裡的所有的人的臉上都打了X，視而不見，聽而不聞，世界只有自己，沒有同類，大海如此孤獨，就像被丟到太平洋海底的深水之中，被籠子圈住，沉入水底，窒息。
他一直在自救，他的心底一直有一種渴望的吶喊，渴望彌補過錯，渴望擁有朋友，渴望成為一個喜歡的自己。
他說自己最差勁了，他討厭自己，他結識了有點gay里gay氣的朋友，重新遇到了女主，開始了逐漸的自我救贖。
總之吧，經歷了很多很多的事兒，男主終於走了出來，世界從灰色變為彩色
最後的最後隨著那一個個叉叉的掉落，他的生活不再像是黑洞，每個人都擁有美麗的面孔。
所有的想改變自己的動力都源於人們內心渴望獲得喜歡的自己的那種吶喊。心底在吶喊，在深井之中，終於有人可以聽到了，自己獨處於黑暗的深井這件事兒，終於有一天要結束了。
The shape of Voice
黑暗料理的劇場版
老實講，劇場版我看過兩遍，第一遍是和朋友一起看的，結果朋友看到1小時左右的時候問我，還有多久......而我的心理也是相似的感受，這個故事講的什麼玩意兒？
真的是一次不成熟的改編，更不要提國內上映的剪輯版了，由於時間限制劇情被剪的完全支離破碎，完全靠著自己的腦洞支撐故事主線，讓一個優秀題材的動畫製作成為了沒有靈魂的血肉。
《聲之形》是一部漫改電影，原作漫畫一共62話，這次電影的時長是127分鐘。那麼來計算一下，將這個時間按照TV動畫來劃分，大概就是6話左右的進度。由於原作漫畫每一話篇幅在20頁左右，那麼一般情況下，動畫1集的內容差不多可以是漫畫里3到4話的左右的進度。即使再加刪減，用動畫1集的進度相當於漫畫5話。這樣計算起碼也需要12集動畫的進度也就是說需要4個小時才夠。所以如何刪減修改掉原作一半的部分就顯得非常的重要。
根據專業人士的換算，本作的刪改的確是一部較難以完成的工作。但並不是只有聲之形面臨這個問題，我之前隆重寫過的《寄生獸》如何？《食夢者》如何？都是將漫畫的內容砍掉了50%才得以完成的，但作為改編而言真的是不錯的成品。
動畫和漫畫本身就是不同的載體，動畫多了會動的形象和聲音，需要特有的分鏡和敘事語言來保持高潮，現代人的注意力往往被分散極其嚴重，能耐著性子看平淡故事90分鐘的人已經基本不存在了，所以就需要在改編的時候採用高潮的手法來進行高潮的設計，小高潮與多線的並行，中心思想和傳達的東西要貫穿始終，契科夫說小說里出現了槍，那這把槍就一定要發射子彈。
改編動畫也是同理，相當於二次創作，比如《鋼之鍊金術師》的03版本就做了很好的改編，加入了鍊金術的真理之門對面的概念，結局也不錯。還有穿越時空的少女也是在原作的基礎上改編，成為了一部口碑極佳的作品。
對了，像是《實力至上的教室》也是將小說的前後結尾調換順序改編的，基本上也保持了原作的原汁原味，我覺得改編水準也不錯。
難度自始至終都存在，這不是能為《聲之形》改編失敗找借口的理由。
我不是專業的動畫從業者，以下也只是自己的想法。如果是我的話，大概會減少很多的撕逼鏡頭，不一定完全忠實的按照原作來推進時間線。這個動畫的重心就是把「聲音」的「形狀」傳達出來，我覺得從雙方視角來切入會更好，比如「西宮」如何看待，比如「將也」如何思考，用雙人稱的劇情將故事串起來，而不是全使用原作的第三者劇情來講述故事。
這麼改編的話，可能很多事情就好解釋的多，不會出現我朋友反覆提問的：
「卧槽，他為啥掉水裡了？」
「卧槽，他倆為啥開始撕逼了？」
「他這就改邪歸正了？」
「這裡怎麼又開始撕逼了？也沒發生啥啊！」
總之，如果不是京阿尼死忠粉，推薦大家還是去看漫畫吧，然後再聽我繼續嘮別的。
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