張仃：第一位會見畢加索的中國畫家

1938年率抗日藝術隊到達陝北榆林

今年是我國著名的藝術家張仃先生100周年誕辰。北京、廈門、遼寧、山東等地分別舉行了不同的紀念活動。深圳市關山月美術館以新中國設計大師系列展的首展的方式，隆重紀念為新中國設計事業做出了開創性貢獻的張仃先生，既是飲水思源，也是不忘初心。

1950年國慶前夕在天安門城樓上懸掛國旗(右一為張仃)

1951年萊比錫國際博覽會中國館施工現場，張仃在設計方案

張仃先生是一位大美術家。這裡所說的大，是包羅之大。在他近80年的從藝生涯中，他從事過眾多門類的藝術實踐，漫畫、設計(包括平面設計、空間設計、展陳設計、徽志設計、郵票設計、舞美設計、服裝設計、動漫設計等等)、裝飾繪畫、中國畫、壁畫、書法、藝術批評、藝術教育，所有這些領域，他都有廣泛而深入的涉獵，甚至有開拓和首創之功。

張仃設計的全國政協會徽

作為畫家，特別是作為焦墨山水畫家的張仃，知名度要高於作為設計家的張仃。這是因為張仃先生從事設計工作的年代離我們有點遠了。還有，他那個年代也沒有著作權意識，很多國家形象設計任務在那個年代都不會突出設計師本人，設計師的政治覺悟也讓他們低調和沉默，所以，每個中國人都熟悉得不能再熟悉的政協會徽、國徽、共青團徽，又有誰知道它們的設計者是張仃呢?天安門城樓今天的形象：在舊有的宮殿建築上，加上八個大紅宮燈，左右城樓上各插上四面紅旗，城樓正中屋檐下懸掛中華人民共和國國徽，城門之上懸掛領袖巨幅畫像，兩側嵌入兩塊標語牌一一經過這樣的設計包裝，一座代表封建帝制的宮殿建築就改變了形象，成了喜氣洋洋大氣端莊既古且新的新中國的代表形象，這個案例，也成了新中國設計事業的歷史開端，成為古為今用的一個設計經典。而它的總設計師，包括開國大典活動、開國大典紀念郵票的總設計師，就是張仃。

張仃設計的民間剪紙郵票·1959年

張仃從事設計的時間可以追溯到20世紀30年代在北平和南京為報紙設計版式，而他真正成為一個設計家卻是在延安。由於工作需要，張仃離開魯藝的講台到文藝家抗敵協會負責籌辦俱樂部，他用延安的土材料土工藝硬是在窯洞里設計出了邊區最時尚的娛樂空間。他還給延安的劇院設計舞台布景和服裝，甚至給化妝晚會設計面具，給大生產運動的成果設計露天展覽會，讓來延安採訪的中外記者無不驚訝。在延安流行著詩人艾青的名言：「張仃到哪裡，摩登就到哪裡。」

1956年在法國南部坎城加里福尼別墅拜會畢加索

1995年張仃探望病中的葉淺予

1999年在深圳會見世界傳媒巨子默多克

建國後的張仃成為中央美術學院實用藝術系主任，後又在1957年主持中央工藝美術學院的工作，成為新中國實用藝術、工藝美術和民間美術工作的學術掌門人，為建設有中國氣派和民族風格的中國設計學派而殫精竭慮。

1953年萊比錫國際博覽會中國館大門設計稿

1953年萊比錫國際博覽會中國館大門

1956年巴黎國際博覽會中國館紡織品部分

1956年巴黎國際博覽會中國館外牆

他是從1951年到1959年間在西歐和東歐舉辦的各種世界博覽會的中國館的總設計師；

他是包括人民大會堂在內的北京十大建築美術組的組長；

他是人民英雄紀念碑的美術組負責人；

他是中國第一個壁畫專業的創立者；

他是首都機場壁畫群的領導者、組織者和參與者；

他是中國設計藝術類最高學術期刊《裝飾》的創立者；

他是第一個在藝術院校為民間藝人建立工作室的人；

他是動畫片《哪吒鬧海》的總設計；

他是辛酉生肖郵票的作者；

......

壁畫《哪吒鬧海》（局部之一）·1979年

彩色寬銀幕動畫片《哪吒鬧海》招貼畫·1979年

還可以列出很多個第一來證明張仃同設計、裝飾、工藝美術、實用藝術、民間美術的關係，但都不重要了，無所謂了。一句話，沒有張仃的存在，一部新中國的實用藝術史根本無從寫起。他在那個特殊的年代，以他特殊的才華，先是包裝了延安，後又包裝了新中國。他大膽地向20世紀的西方現代藝術和現代設計借鑒先進觀念，同時又極其自信地在本土的民間藝術傳統里掘井及泉，推陳出新，力圖創建有生氣有力量既傳統又當代的剛健清新的中國設計學派、裝飾畫派和實用藝術教育體系。他碩果累累，桃李天下。所有人都親切地叫他「我們的老院長。」

泉州開元寺古柏 137.2x70.1cm

大槐 68.6x97cm

「我們的老院長」生前多次來到深圳，他在這裡的八九盛夏為香港中銀大廈創作了最重要的焦墨山水鉅制《崑崙頌》。他有很多學生是這座設計之都的精英翹楚。今天，在他100周歲的時候，他再次來到深圳，並帶來了不同時期的作品，有些還是首次與觀眾見面，彌足珍貴。

「向設計致敬——中國設計藝術學科創始人藝術研究系列展之張仃」將在關山月美術館展出張仃的設計藝術作品及文獻100件（套）(標誌、招貼、壁畫、動畫、漫畫、郵票、室內設計)、張仃書畫作品(國畫、寫生、書法、重彩裝飾畫)100件，以紀念和緬懷這位為中國現當代美術留下了一座不朽豐碑的藝術大師。

本次展覽共分七個板塊呈現，分別是：

一、漫畫時代

20世紀30年代，流亡關內的東北少年張仃，憤然以漫畫為投槍匕首，投身於抗日救亡的時代洪流。他的漫畫造型準確、簡練剛強，極富鼓動性和吸引力。

法西斯「亞種」的哺乳 33.8x23cm

自我倒霉 7.8x7cm

葉淺予等人回憶說：「張仃這個名字在30年代初露頭角時，漫畫刊物和編者們好像發掘到一座金礦，捨得用較大篇幅發表他的作品」。

二、新中國形象設計

新中國成立前夕，張仃出色的完成了全國政治協商會議的會徽設計，隨後，他領導國徽設計小組，參與國徽設計、開國大典典儀藝術設計，以及後來的團徽和團旗的設計。開國大典的景觀設計，尤其是巨型宮燈綴飾成為經典的藝術設計範例。他還主持設計了中南海懷仁堂和勤政殿，參與並完成了「開國瓷」設計，以及被聘為「人民英雄紀念碑興建委員會」美術組長。

1996年9月在深圳給「平面設計在中國1996」獲獎者頒獎

新中國成立之初，每一次國際重大展覽會中國館的總體設計，全部由張仃先生設計完成。如1951年和1953年萊比錫國際博覽會、1953年前蘇聯工農業展覽會、1956年巴黎國際博覽會、1955年敘利亞大馬士革博覽會、1956年維也納國際博覽會等，為我們贏得了國際友人和設計界的讚譽和高度評價。

三、郵票新風

張仃先生領銜或執筆完成的郵品有數十種之多。1949年，張仃與鍾靈共同設計了新中國的第一套紀念郵票——「慶祝中國人民政治協商會議第一屆全體會議」紀念郵票。1950年，設計「中華人民共和國開國紀念」郵票。1957年，與張光宇、邱陵和鍾靈共同設計了「偉大的十月社會主義革命四十周年」紀念郵票，這些郵票在服務於政治宣傳的同時，也關照了藝術的感受性與中國的民族審美情緒。實現了政治性與藝術性的完美統一，成為形式與內容相結合、政治宣傳與現代設計相結合的經典範例。

張仃設計的雞年生肖郵票·1981年

作為新中國郵票藝術新風的倡導者，除了政治性的郵票設計，在20世紀50年代，張仃還創造性地運用民間剪紙和土布印染圖案等人民喜聞樂見的視覺元素，設計出樸拙精巧且具有文化價值和濃郁民族氣氛的郵票作品。20世紀80年代，張仃設計的首枚生肖雞票，其設計造型誇張，色彩絢麗，風格雋永，代表了張仃郵票設計的最高成就，成為人們爭相珍藏的郵品。

四、畢加索加城隍廟（彩墨及裝飾繪畫）

張仃少年時代就十分喜愛民間藝術，尤其是宗教繪畫。早年他對西方現代繪畫精英，如珂弗羅皮斯、格羅斯，馬蒂斯、魯奧等人有過認真的研究，尤其對畢加索作過深入的學習。他是中國第一個會見畢加索，並與之互贈禮品並親切交談的中國畫家。1961年，他去雲南採風，亞熱帶風光和少數民族風情，使他蘊藏心底已久的藝術靈感噴薄而出，創作了數百幅驚世駭俗的水墨重彩裝飾繪畫。漫畫家華君武戲稱為「畢加索加城隍廟」。其大膽的變形，絢麗的色彩，強烈的視覺衝擊力，親切的民間情懷，神奇的造型語言，成為那個保守和沉悶年代的空谷傳響。這批作品在「文革」大都被人付之一炬，並給他帶來政治上的迫害，以及生活上的災難和藝術上的沉重打擊，劫灰中的幾幅倖存之作，由他捐贈給中國美術館，民間收藏鳳毛麟角，本次展出的作品，彌足珍貴。

城隍廟 紙本水彩 68x68cm 1991年

五、牆夢（壁畫創作）

20世紀60年代初，張仃親自創立了中國首個高校壁畫專業，並率先提出壁畫復興倡議。1979年，歷史再一次將藝術設計的重任託付給張仃先生，由他主持了北京首都國際機場大型壁畫群的設計，並親自創作了候機廳大型工筆重彩壁畫《哪吒鬧海》，實現了自己的壁畫夢想，也開啟了波瀾壯闊的中國新壁畫運動和公共藝術的新時代。隨後，他又在北京地鐵、長城飯店、崑崙飯店、石家莊火車站、香港中銀大廈創作了一系列巨幅壁畫，為美術界走出「文革」，呼喚審美思想解放，催生中國文藝春天的提前到來，留下永遠不可磨滅的功績。

張仃（左）在首都機場壁畫《哪吒鬧海》繪製現場

六、童真(動畫美術設計）

1978年，張仃先生擔任上海動畫製片廠《哪吒鬧海》的美術總設計，並親自為該片繪製了電影海報，這凝聚了張仃先生40年的漫畫創作和裝飾藝術理念精髓。該片是新中國成立以來第一部彩色寬銀屏動畫片，獲得文化部優秀影片獎、第三屆「百花獎」最佳美術片獎，還獲得了法國青年童話電影節寬銀幕電影獎和第三十三屆嘎納電影節特別放映獎。

七、中國畫革新與創作

自「五四」以來，中國畫壇上存在著兩種思想：保守主義和虛無主義。這兩種思想爭論不休，一直延續到新中國成立後。1954年初，美術界爆發了一場關於中國畫問題的大辯論，當時張仃正好調任中央美術學院中國畫系教授，並擔任該系黨總支書記。張仃認為，保守主義和虛無主義都無益於中國畫的繼承與發展，他鼓勵老畫家推陳出新，從長期臨古的套子中跳出來，到生活中去，獲取新的感受，處理新的題材，發展傳統技法。對虛無主義無視民族傳統、歷史遺產也進行了猛烈的抨擊。

鬢須殘雪見天山 69.4x69.4cm

忽如一夜披盛裝1994年 95.5x89cm

羲皇故里1996年 177.6X95cm

陽春白雪1994年 89X95cm

憶江南1984年 60X96.5cm

玉蘭花 69x69cm

油燈 34.4x45.6cm

向日葵（二) 紙本裝飾畫 63x69cm 1960年代

四靈圖 紙本裝飾畫 96x59cm 2006年補題

小放牛 紙本彩墨 46.5x33cm1960年代

1954年春，張仃同李可染、羅銘一起南下採風。回京後在北海悅心殿舉辦的江南寫生展覽，用行動平息了當時關於國畫尤其是山水畫創作出路的爭論，並開啟了中國山水畫走向自然，反映生活的一代新風，被吳冠中譽之為「中國畫革新的里程碑」，並撰文指出「建國三十餘年來的山水畫新風格蓬勃發展，大都是從這個展覽會的基點上開始成長的」。當時的寫生和創作，大都損毀於「文革」時期，本次展出的作品為民間收藏，尤為珍貴。

魯迅送日本友人 150x83.3cm

雪域 普陀 182x84cm

在我國藝術界，張仃是為數不多的延安時期的藝術家和教育家。改革開放之初，張仃先生曾多次來深圳寫生創作，參加深圳舉辦的重要藝術展覽及深圳美術節等活動，對於深圳這座改革開放的前沿城市有深厚的感情，對於深圳的文化建設、關山月美術館的學術建設給予過重要指導。張仃的藝術及設計，古今通會、中西合璧、整體統一，語言豐富，充分體現了時代風貌、中國氣派、民族風格，是中華民族的一筆重要的文化遺產，

張仃（1917年7月7日－2010年2月21日）號它山，中國遼寧黑山人，現代中國藝術家、教育家、清華大學教授、原中央工藝美術學院院長。歷任中國美術家協會常務書記、中國美協常務理事、中國美協壁畫藝委會主任、中國工藝美術學會副理事長、中國國家畫院院務委員、中國黃賓虹研究會會長等職。

來源：中外藝術

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