用信仰繪出唐卡世界

佛學 10-01

畫唐卡是一種修行

人生更是一場苦修

只有在經歷了磨難之後

領悟才會更加深刻

一切全球化的今天，唐卡，不再只是一種膜拜的對象，也不再只是一種裝飾，更多地則以一種文化藝術價值而倍受世人的推崇。也有人把唐卡視為是最能反映藏文化的介質之一，仔細想想，其實也並非不無道理。一副唐卡的製作，不僅能夠反映出精湛的繪畫技藝和豐富的畫派傳承，更是滿貫了藏文化的信仰準則和價值取向。那麼，除了通過對唐卡本身的直觀欣賞，對其製作過程的具體了解，豈不是我們真正認識唐卡、認識藏文化的最佳方式呢？

製作唐卡的原材料通常是由自然界的礦物質配製而成。就質地而言，一般為布﹑紙等材料。顏料則以金﹑銀﹑硃砂等礦物質和植物顏料。

▌繪製唐卡的工序

（以《造像量度經》中的要求，分別作解）

第一步是畫前儀式：

唐卡畫師必須是人品高尚﹑慈悲智慧﹑尊崇佛法的僧人或俗人，畫前，要沐浴焚香，誦念經文，上師還會通過觀修，祈請智慧之神文殊菩薩進入畫師的軀體。如果畫的是密宗本尊或護法神，則要根據所畫的本尊或護法神舉行入密儀式和觀修。畫師的衣食住行也要遵循宗教的各種儀式，入繪製期間嚴禁吃肉﹑飲酒﹑吃蔥蒜﹑不近女色等，在畫師的個人能力﹑素質﹑品行都符合要求後，才能進行繪製。

第二步是製作畫布：

唐卡的畫布主要為棉布﹑麻布，或者混紡，需根據畫面尺寸剪裁拼接。然後將畫布濕潤，縫於四根細木條上，再用麻繩綳在特製的井字形木框上。接著用淡膠水刷畫布，堵上所有布眼，陰乾用白堊土摻和優質骨膠，均勻地刷在棉布上，晾乾後用貝殼或圓石反覆打磨，這樣的工序起碼三次以上，每將畫布濕磨一次，都得將木框上的繩子拉緊一次，直至畫布光潔如紙，細膩如綢，畫師便可在這塊緊繃於木框上的白布上直接繪畫。

第三步是構圖起稿：

按照佛經的規定，起稿須先畫定位線，包括邊線﹑中心垂直線﹑兩條對角線和其他所需的輔助線，先畫主佛，而後畫菩薩﹑法師﹑護法神；接著畫山河﹑日月﹑彩虹﹑藍天﹑祥雲﹑花草﹑動物﹑建築和供品等。繪佛像時，先繪蓮花座，在畫衣飾，然後畫佛身，而佛像的眼睛留待後期「開眼眉」時一併在再畫。畫出佛像的素描草圖之後，再用墨構線定型。

第四步是著色與染色：

按佛經中對各類神像的色彩規範平塗色彩。在繪畫步驟上與起稿相反，首先從背景中的雲天﹑草地﹑山石﹑花草畫起，最後畫神佛諸像，要求色彩均勻飽滿，厚薄一致。為了防腐，顏料還會加入牛膽汁甚至麝香。但要注意膠水的濃淡，膠淡了就會容易掉色，膠濃了容易碎裂。染色，即在塗完的基礎上對表現的內容進行層層渲染，以表現人和物的結構變化，並染出層次與空間。其方法為干染和濕染兩類，干染有平染、點染和復染等，濕染有分為混合染，分層染，過度染等。

第五步是構線定型：

構線在唐卡的繪製中起著非常重要的作用，要求線條流暢，下筆準確。一是勾畫出形狀，二是表現出質感，三是增加畫面的裝飾效果。

第六步是鋪金描銀：

鋪金和勾金是繪製唐卡時最精彩的看點，也是藏族傳統唐卡的繪畫藝術的特藝，並在漫長的歷史歲月中積累了豐富的經驗。它善於用多種手法讓金銀呈現不同的光澤效果與豐富的層次，並起到統一協調畫面的作用。如用泥金表現面部和身體；用描金來勾畫花草﹑樹木﹑山石的邊沿；用瀝粉貼金來凸顯蓮台寶座及臂釧瓔珞等八件飾件。對金銀原材料的選擇和製作極為講究，並形成了一整套特殊工藝。如描金時需用藏紅花，山上的白尾花﹑紅菊花等熬成汁作成透明的漆片，熔化後調金粉使用，可讓金色更加輝煌艷麗。

第七步是開眼：

以上工序全部完成以後，最後要刻畫佛像的臉部，這一過程成為開眼。先用黑色或紅褐色顏料將上色時被顏料蓋住的五官輪廓重新描一遍，然後用白色顏料畫出眼白部分，最後用濃墨點出眼中曈孔而完成點金。

第八步是縫裱開光：

唐卡繪製完成後，須在畫面的四周縫裱錦緞，其規格尺寸均得按比例裁剪。在縫裱的過程中，對於唐卡畫面四周的絲帶貼面，背面的裱襯以及木棒兩端的套蓋軸頭等都有嚴格的規格和要求。其後，為了遮擋灰塵，保護唐卡畫芯，在唐卡正面加一道遮幔。最後，請僧人或活佛誦經加持唐卡，使它附有了一種神聖性。以上是繪製唐卡的工藝的全部流程。