津門非遺 執一支素筆，墨染幾世芳華，千年古鎮造就「醉」美年畫

看過了昨日的津門非遺泥人張，今天讓我們一起走進千年古鎮楊柳青，去那尋一幅中國四大年畫之一——「楊柳青木板年畫」

上午９點整，76歲的霍秀英老師戴上老花鏡，一如既往地拿起畫筆開始描繪未完成的年畫。她是國家級非物質文化遺產傳承人，從事楊柳青木版年畫彩繪工作已超過半個世紀。在這喧囂的都市生活中，寧靜地堅守著這門古老的文化遺產，日復一日……

時運天擇

大概就是緣分吧

自明代崇禎年間流傳下來，清代興盛的楊柳青木版年畫也幾近荒廢，許多印版被拿去墊桌子、當搓衣板，甚至當做劈柴燒掉。

出生在解放前動亂的年代，兒時的霍秀英溫飽都難解決。建國後，在黨和政府的關懷下，霍秀英的父親霍玉堂與韓春榮等六位老藝人組成「楊柳青年畫生產互助組」，恢復了生產。並於1958年成立「天津楊柳青畫社」。那時，跟隨父親身旁已經學有所成的霍秀英，開始在畫社工作，主要負責點染上色等工序。

用她的話說，「那個年代就是這樣簡單，會幹什麼就幹什麼，沒有那麼多選擇也沒有那麼多想法」，誰想到這一干，就是一輩子。

術業專攻

要速度也得要質量

「在公社（1956年成立的楊柳青鎮和平畫業生產合作社）的時候，求的是數量，勾、刻、印、畫、裱，每道工序都有專門的工匠，像我是干染活兒的，那時也年輕，畫『粗活』一天能畫30張左右，『細活』一張要3~4天……」

霍秀英老師所說的『粗活』與『細活』正是楊柳青木版年畫在繪畫上色時對於數量和質量要求的不同說法。前者，只要求速度，數好了畫面上顏色的數量，快速點染即可；後者則要求精美細緻，在上色時的筆暈輕重，著色厚薄，顏色深淺等都要求精益求精，因此耗時較長。

而楊柳青木版年畫「半印半畫」的製作方法，其套印的方式也大大節省了製作時間，實現了人工量產化。但由於是人工套印，無法達到百分之百精準印刷，一般每10張允許有5張是錯版的。這也是為什麼霍老師說，「楊柳青木版年畫印500張比印100張容易，成品率在70%就非常不錯了」。

任時光打磨

堅韌與恆心鐫刻最美年畫

套色印刷後的楊柳青木版年畫，被交到畫師手中進行抹粉、點花、開臉、染色等上色工序。

看上去筆法細膩、人物秀麗、色彩明艷、均勻自然的楊柳青木版年畫，小到一根頭髮絲，大到人物衣著大片顏色，都是經過畫師一遍又一遍的不斷調色、暈染、修飾之後才得以呈現世人眼前。

據霍秀英老師介紹，在非常精細的「細活」年畫上，單就開臉就分為：上白粉，染臉，勾臉、鼻，上粉（暈染），描眼睛（白眼底，黑眼珠）開眼（眉毛，雙眼皮，眼睫毛）嘴（上色、染、嘴線）臉線，頭髮等20多道工序。「就跟現在的人化妝時的步驟一樣，只有這樣，年畫上的人物才能非常傳神」。

雕刻對刻版的師傅要求也很高，用一把刻刀、十餘把鑿子，就要將設計好的年畫線稿雕刻到木板上，不僅要把握好畫稿的形態神韻，還要將木刻線條的版味兒巧妙的融合進去，看似簡單的「照樣」雕刻，其實包含了木刻師傅的「二次創作」，沒有個30年以上經驗的老師傅，很難做好。

歷久彌新

絢彩畫卷有秘方

楊柳青木版年畫得以留存至今，一方面是政府和人民對於非物質文化遺產的保護，還有一個重要原因就是，當年霍慶秀的父親與一眾志願者，不怕辛苦地走街串巷，極力找尋那些被荒棄的「古版」，加以修復和保護；並有一批像霍秀英一樣的傳承人繼承，一直堅守著這門手藝，才能讓現代人有機會品鑒這一傳統藝術作品。

對於印版的製作材料、畫卷用紙及顏色經久不褪色的秘方，霍秀英老師也做了解答，「刻版的木材用的是杜梨木，紋理細緻、堅硬也容易刻，要用風乾5~6年的，這樣才更易長久保存；紙就用宣紙，生宣要加點礬，這樣在著色的時候才不容易透、花；顏料以前基本是用礦物及植物顏料自製的畫粉，經久不褪色，現在多用國畫顏料，顏色典雅艷麗。」

題材豐富

經典流傳教化古今

中國古代鄉村城鎮過年時，都會貼門神、灶王爺、神瑪、鍾馗之類的年畫~而楊柳青年畫題材則十分廣泛，除了人們比較熟悉的娃娃、仕女、門神以外，還包括：山水、花卉、神話傳說、歷史典故、戲曲人物、吉祥圖樣、時樣歷畫等約3000種之多。

其中尤以反映現實生活，時事風俗、歷史故事等題材為見長。不僅富有藝術欣賞性，而且具有珍貴的史料研究價值。

「古代沒有新聞聯播，也沒有那麼多信息通訊設備，人們靠著年畫上的時事風俗來解悶，靠歷史典故來感悟教化下一代。民間年畫對於中國而言是巨大的文化遺產，承載著歷史故事、神話傳說、戲曲民俗、禮儀教化等各個方面。看畫學歷史，是年畫在過去扮演的角色；而今年畫擔當著向後人傳承中國文化的使命。」

——崔延吉

（天津楊柳青畫院院長、天津楊柳青年畫協會副會長）

藝術交融

民俗創新話傳承

天津楊柳青鎮作為楊柳青木版年畫的發源地，依舊堅守和保留著年畫的傳承與發展。以民俗文化旅遊為載體，保留傳統經典特色與個性的同時，結合多種藝術創作形式開展創新民俗文化旅遊紀念品創作。創作了一系列如，瓷器、陶器、內畫、紡織、剪紙、郵票等形式多樣，造型各異的旅遊產品。

不忘初心

將藝術還給生活

藝術來源於生活，楊柳青年畫誕生於家庭，如今不該只掛在畫館、博物館，只留存在畫冊、紀錄片及人們的記憶中。如何將非物質文化遺產傳承和保護下去，最直接有效的方法，就是讓這些重新煥發生機的文化產品，重新回歸人們的生活！

「吉祥畫館」就是一家為傳承民俗文化而服務的楊柳青年畫館，其前身為愛竹齋畫館，緊鄰石家大院，已有數十年歷史，館藏以王樹村（著名楊柳青年畫研究和收藏者）藏品為代表的作品數千件。

畫館每兩年舉辦一次全國木版年畫展覽，邀請各地50餘家著名年畫館參展。並將霍氏姐弟等20幾位楊柳青年畫非物質文化遺產傳承人的作品彙聚於此，作為展示供遊人參觀，同時還將楊柳青年畫的每一步製作工藝進行現場展示，遊客也可以親自體驗一下刻、印、勾、畫、裱的製作工藝。

結尾

中午12點整，霍秀英老師將畫筆洗涮乾淨，摘下眼鏡，揉了揉有些乾澀的眼睛，穿戴好衣物準備回家。當我提出送她的時候，她笑著說，「不用，一會兒老伴兒騎車來接我！」攜手數十載，他一直默默的陪伴與支持，就算是最苦的時候，也從沒說過讓她放棄年畫……

兩位老人的身影在冬日的陽光中漸行漸遠……而霍老師的這些話卻在我耳邊久久縈繞。正是這些繼承者們發自內心的熱愛，才讓這些非物質文化遺產流傳至今，我們這些後人才能夠欣賞到前人精彩絕倫的技藝水平。

到楊柳青古鎮，

感受運河邊上的斯文小鎮，

細數400多年的歷史變遷，

品多彩丹青，賞世俗百態，

悟人生世事，做文化傳承志願者！

明天，小津將帶您一起去放風箏，

這個風箏可不是一般的風箏，

而是天津「藝三絕」之一：風箏魏！

編|盧天瑜

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轉載請註明來源「天津市旅遊局」（tianjin-tour）

圖片版權歸原作者所有

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