靳尚誼《祈禱》領銜經典繪畫

2017秋拍嘉德當代藝術夜場及日場拍賣將推出多件經典寫實繪畫精品，包括靳尚誼唯美肖像作品《祈禱》，艾軒早期油畫《風暴撼動窗格》，陳丹青赴美後創作的西藏題材作品《進城》，羅中立鄉土寫實風格作品《山鄉冬季》，何多苓超現實空間感受的《竊聽者》等，全面梳理了國內經典繪畫大師們的優秀創作。

靳尚誼  祈禱

1996年

布面 油畫

50×50 cm

發表：

1、《第三代中國油畫家研究》，P24，廣西美術出版社，2001年12月出版；

2、《靳尚誼藝術回顧展》畫冊，P114，2005年4月出版；

3、《靳尚誼全記錄》，P290，鳳凰傳媒集團，江蘇美術出版社，2009年5月出版。

估價：RMB 2,800,000-3,800,000

本件《祈禱》創作於 1996 年，是靳尚誼較早的人像精品。畫面描繪出一位雙手合十、作祈禱狀的女青年形象，系靳尚誼這一時期含蓄美學實踐的典範。色調沉穩和諧，背景處理簡潔凝練，人物動作簡單卻內含深意。灰紫色的背景、人物的黑色衣服和白皙中透著紅潤的皮膚等細節處理協調自然，柔和典雅的色調與細膩精緻的筆觸與人物虔誠而陷入深思的神情融為一體，整幅畫面的每個空間都得到最充分的利用，毫無多餘之地。作品具有一種崇高的理性美，畫面表現與人物的內心世界有機地聯繫在一起，帶有一種強烈的現代性和宗教般的神聖感。

陳丹青  進城

1985年

布面  油畫

86×65.5 cm

發表：

《中國當代藝術三十年歷程1979-2009》，P144，文化藝術出版社，2010年4月出版。

估價：RMB 6,800,000-8,800,000

《進城》是陳丹青到達美國後對《西藏組畫》創作的延續，曾發表於《中國當代藝術三十年歷程1979-2009》一書中，是畫家80年代創作的重要代表。《進城》和此前的《西藏組畫》一樣，陳丹青採用非敘事性、無主題性的創作模式，再現了兩位淳樸、憨厚的少數民族百姓的形象。他們的平實和親切帶有法國畫家米勒的真實與誠摯，陳丹青用厚重的油畫肌理與筆觸淋漓盡致地表現出藏族人民憨厚與樸實的生命力，以真切的現實性帶給觀者強烈的視覺衝擊。在《進城》畫面中，畫家將西藏的風土人情表現出不同的美學風貌，以深刻的觀察力將藏族居民、文化與服飾等展現於觀者面前；畫面上渾厚的灰褐色和大筆觸的表現力度，使作品具有一種歷史凝重感，而人物刻畫卻親切而質樸、細膩而古拙，深刻體現出這片神秘土地的內在精神與厚重底蘊。

羅中立  山鄉冬季

1990年

布面 油畫

79×100 cm

估價：RMB 1,200,000-1,800,000

作為中國當代美術發展歷程中的重要革新者，羅中立自上世紀 80 年代以來，同陳丹青等畫家一起，為中國當代油畫發展做出了巨大貢獻。秋拍呈現的《山鄉冬季》作於 1990 年，系畫家自 1881-1984 年《故鄉組曲》系列組畫在意境上的一種延續。畫面描繪了山間房舍旁撿拾木柴的男孩，稚嫩的臉龐和誠摯的眼神透露出農民階層的質樸和勃勃生機，而衣著與房舍卻映射著鄉間冬季肅殺的嚴寒環境。畫家用幾乎籠罩整幅畫面的冷色調營造出山間鄉村遠離塵囂的空靈與樸拙感，表現出農民的樸實與勤勞及其與所生活的土地間的天然聯繫。

何多苓  窺聽者

1996年

布面  油畫

160×130 cm

發表：

《追昔：中國當代繪畫》，P57，The Fruitmarket Gallery，1996年出版。

展出：

追昔：中國當代繪畫，The Fruitmarket Gallery，愛丁堡，英國，1996年。

估價：RMB 1,600,000-2,600,000

何多苓的《窺聽者》創作於 1996 年，曾在英國愛丁堡的Fruitmarket Gallery展出。畫面上方描繪出一位凝視觀者的女性形象，細緻的造型與強烈的黑白對比使人物在畫面中尤為凸顯，直視觀者的眼神暗示著背後的女性立場與思想，形單影隻的主體形象與寂靜的藍色調空間為畫面營造出一種憂鬱的詩意。另一邊唐寅風格的侍女形象隱沒於暈染整幅畫面的藍色筆觸之下，使作品具有出一種超現實的空間感受和空靈縹緲的神秘色彩。

艾軒  風暴撼動窗格

1995年

布面 油畫

130×130cm

發表：

《中國當代油畫名家畫集 艾軒》，P72-73，人民美術出版社，2008年8月出版。

估價：RMB 3,200,000-4,200,000

《風暴撼動窗格》創作於1995年，艾軒用委拉斯貴支般的古典寫實主義光影技巧，描繪出一位靠窗而坐的藏族少女形象，細膩而獨特的表現則帶有懷斯的新寫實主義意味。在畫面中，少女平靜的面龐同窗外肆虐的風雪形成鮮明對比，在冷寂空靈中顯示出一種人性的堅忍與溫暖，顯示出人物最本真的生活狀態；少女身上久經風雪的棉衣、泛起高原紅的臉龐、凌亂的長髮等，都傳達出自然環境帶給人類的困頓，而看向上方的眼神則如祈禱般虔誠與沉靜，引導觀者注意到其身處的嚴酷環境，在觀者與作品之間建立起一種精神聯繫。將觀者帶入一個空靈而帶有淡淡憂傷的心靈之境。

忻東旺  客

1996年

布面 油畫

132×108 cm

發表：

1、《中國油畫肖像藝術百年展圖錄》，圖版174，P40，廣西美術出版社，1996年12月出版；

2、《解體與重建—論中國當代美術》，江蘇美術出版社劉驍純，1996年，第二版；

3、《中國現代美術全集?油畫4》，P179，天津人民美術出版社，1997年10月出版；

4、《忻東旺新寫實主義油畫》，中國民族攝影出版社，2003年4月出版；

5、《江蘇畫刊》，江蘇美術出版社，2005年12月出版；

6、《村民列傳?忻東旺》，P132-135，河北教育出版社，2005年12月出版；

7、《今日學院藝術家?忻東旺》，四川美術出版社，2006年5月出版；

8、《中國寫實畫派—忻東旺》，吉林美術出版社，2009年6月出版；

9、《中國美術60年》，潘公凱 人民出版社，2009年出版；

10、《細節忻東旺》，人民美術出版社，2009年9月出版；

11、《山西美術史》，P46，范曉傑，張瑩，張德錄 人民美術出版社，2009年出版；

12、《新中國美術60年（上下）》，魯虹，河北美術出版社，2009年出版；

13、《中國油畫學會文獻集》，P187，嶺南美術出版社，2010年12月出版；

14、《1979年以來的中國藝術史》，呂彭，易丹著，中國青年出版社，2011年出版；

15、《中國當代藝術30年》，魯虹著，湖南美術出版社，2013年8月出版；

16、《中國油畫五百年V》，P340，湖南美術出版社，2015年1月出版。

展出：

中國油畫肖像藝術百年展，中國美術館，北京，1996年。

估價：RMB 1,500,000-2,000,000

忻東旺的《客》創作於 1996 年，隔年該作品入選「中國油畫肖像百年藝術展」，並在忻東旺很多出版物中作為代表作收錄。《客》的主角是坐在木凳子上的男青年。畫家用凝練的筆觸，刻畫了一個質樸粗拙的農村男子形象。他頭髮凌亂，臉色黝黑間有村紅，雙眼空無一物，流露出一種無助的單純和迷茫;骨結粗大的手指，糾結地纏繞著，腳上的兩隻半舊布鞋，怯怯地向內形成一個並不舒展的蹩腳角度。一切的一切都表現出了這個剛來到城市的青年的窘迫不安;這個世界對他來說陌生而嶄新，疏離冷淡卻又充滿未知。這個男青年，被畫家用一種充滿人文情懷的方式定格在了畫布上，代表同樣命運的異鄉人，成為了永恆。

陳文驥  牛仔褲·人民幣

1993年

布面  油畫

135×100 cm

發表：

1、《陳文驥》，P162-163，北京人民美術出版社，2006年11月出版；

2、《陳文驥油畫廿四年1986-2010》，P38-39，上海人民美術出版社，2010年11月出版。

3、《中國油畫五百年V》，P208，湖南美術出版社，2015年1月出版。

估價：RMB 800,000-1,200,000

陳文驥的油畫《牛仔褲·人民幣》創作於1993年，系陳文驥早期寫實主義的重要代表。畫家描繪了懸掛於牆面的破舊牛仔褲，以一種大構架改變了這一物象此前屬於生活樣式的組合，在現實場景中營造出超現實的荒誕感。在畫面中，位於視野中心的牛仔褲雖無破損卻極盡斑駁，透露出一種時間感和厚重的歷史感受，畫家用散落在牛仔褲下部的塵埃營造出一種將要與背景融為一體的消逝感；而陳文驥創作所特有的色彩「中性感」則進一步增加了作品意義的模糊性，畫家用一種均衡構圖，營造出一種冷冷的詩意與寂靜中的不安；背景中的人民幣被突兀地置於右方，以一種不近情理的組合改變了兩個物象在生活中的原本含義，演變成隱喻精神空間的視覺符號，從而帶來一種現實主義語言方式的內在變革。

邱亞才  穿百衲外衣的文人

布面 油畫

162×130 cm

估價：RMB 1,200,000-1,800,000

邱亞才以肖像畫著稱，《穿百衲外衣的文人》就是一幅充滿畫家個人特色的作品。畫中的文人形象，頎長、清秀，面容做了誇張處理，細長的鵝蛋臉，柳眉鳳眼，直鼻小口，充滿了中國畫漢唐人物的特色。在大塊面的深藍背景帶來的沉著、端靜的氣氛襯托下，這位文人充滿了乾淨樸素的氣質，眼角眉梢間，是深沉、憂鬱，孤獨和智慧。畫面語言簡單明朗，大色塊較多，唯一跳躍的小色塊組成了文人身上的百衲衣，上面的圖案更是充滿設計感和節奏感。看似漫不經心的線條，組合成一種迷人的形式，形成一種如音律一般的節奏，可以說別具特色。

- The End -

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