周一圍：章子怡口中「前三的演員」究竟什麼樣兒？他一抬頭，戲就上身了...

原標題：周一圍：章子怡口中「前三的演員」究竟什麼樣兒？他一抬頭，戲就上身了...

本文轉載自公眾號拇指閱讀（ID: muzhiyuedu）

已授權，謝絕二次轉載

這周末拇指原本計劃看看《獵場》，也好寫點啥，但楞是沒看下去。反倒又看了一集《演員的誕生》，被 80 後老戲骨周一圍，活活圈粉。

如果拿音樂節目打比方的話，於月仙和陳小紜的這段，比較像鄧紫棋的高音，在極度飽滿的大悲大苦中，讓人驚嘆。

而周一圍和尹正 (藍字可戳)，則像是李健的一曲《貝加爾湖畔》，所有的動作、表情，都處理得很 「小」，在看似不動聲色的招式中，令人沉浸。

尤其舞台上燈光一打，周一圍一抬頭，還沒等開口，戲就已經在他身上了。

表情動作輕巧細微，眼神里卻刀刃橫行，匪氣燃燃。

就連一向直爽嚴苛的章子怡，都說：周一圍是我認為的演員里的前三。

▲章子怡面對歐陽娜娜&鄭昊，與面對周一圍&尹正的表情，就能很好地說明問題

周一圍這個名字，對拇指君來說，真的不算很耳熟。也就是近來的《綉春刀》《紅色》這幾部作品，讓我開始回憶起，哦，好像聽過這個名字。

尤其在《綉春刀》里，周一圍的鏡頭不過十幾分鐘，少有的幾句台詞，卻句句都被網友奉為了經典。

其中有一幕戲，是太監趙靖忠想要收買丁修親手殺掉他師弟，丁修說先是拒絕：「這個人可是我的摯愛親朋，手足兄弟啊」，當人們以為這個江湖浪人還有點良心的時候，他又冷不丁地來了句：「得加錢」。

就這三個字，人物立馬就活了。

▲這三個字原來劇本上沒有，是周一圍自己加上去的，他身邊有個朋友經常加班 「我們私底下擼串喝酒的時候，他就會說，再讓老子干，得加錢。這都多少年的事情了，但我記住了，用得著的時候就會拿出來用。」

▲《紅色》里飾演的魯莽巡捕 「鐵蛋」，同樣深入人心。

到今年，《少林問道》 《建軍大業》《海上牧雲記》等等作品，還有綜藝《七十二層樓》《演員的誕生》的播出，才讓我立馬有了 「哎，周一圍啊」 這樣的意識。

▲《少林問道》豆瓣評分8.5，從最初的苦大仇深，到後來遁入佛門，了悟凡塵，周一圍把這種大起大落的經歷和內在起伏，飾演地非常到位。但他還是在微博上說：「我演得不好，挺對不住導演的。」

有粉絲說，這個夏天算是周一圍事業的小高峰了，但他卻立馬否認：「不算，現在只能說運氣不像以前那麼差了，一些沒播出的戲也扎堆兒播出了。」

要拇指君看，說是 「演技高峰」 倒還在理，說 「事業高峰」，那真不算。

當年的 「岩男郎」 周一圍，那絕對是妥妥的當紅小鮮肉。

2000年，來自湘西山溝溝里的周一圍，考入北影高職班，而且回回都是系裡的學習標兵。

但他嘴拙，運氣也不算好，畢業後一邊留校當助教，一便零零散散演些半張臉的配角，還參加過湖南台的選秀，依然沒什麼聲響。

直到 2004 年，他遇見了海岩。

那會兒海岩的書《深牢大獄》準備開拍，找了大半年，都沒找到合適的男主角人選。

最後，周一圍那張稚氣又陽光的正劇臉，終於在一大堆照片里，被海岩一眼相中。

拿下海岩劇的男主，在當時幾乎就意味著拿到了演藝圈的首席入場券。

為了提前做功課，周一圍自己跑到監獄裡去蹲小黑屋，甚至吞洗衣粉。這股子對角色的認真鑽研勁兒，一直都沒變。

最後電視劇一播出，周一圍立馬就火了，原來 500 塊一集的身價，也猛地漲到了 5 萬塊。

簽約海岩公司後，周一圍接的幾乎都是男主角，都一樣得陽光、正義。後來，他還一度跟張峻寧、黃明，被外界稱為三大 「岩太子」。

▲後來海岩旗下的演員陸陸續續都出走了，那個屬於海岩劇的時代，終究是過去了。演完最後一部《獨家披露》後，周一圍也離開了海岩的中聖春秋。

但是骨子裡，周一圍對小鮮肉是抗拒的。

那時候還沒有 「小鮮肉」 這個詞，大家總誇他 「皮膚真好啊，長得真好看」，他立馬不樂意了，心裡暗暗跟自己較著勁。

後來的很多年裡，他堅持用清水洗臉，絕不往臉上抹油，也不知道面膜是什麼，硬生生把自己改造成了糙老爺們兒。

演戲也不上妝，剃頭留鬍子都是親自上陣，不粘假的，一方面是跟自己較勁，一方面也是跟表演較勁。

我對演一個帥哥從來就興趣不大，鬍子也好，胖瘦也好，包括黑眼圈，甚至上火腫在嘴角的包，都有可能是某一段時間某一場戲需要，而特意為之。

「我的價值觀里有一種東西，讓我覺得，這叫馬屎皮面光，是不值得驕傲的，真正應該閃光的好像是金子一般的內心。」

甚至在很長一段時間裡，太執著於告訴別人，他周一圍不是個馬屎皮面光的小鮮肉，這一點，反而成了他真正的心裡包袱。

他想給演員這個工種，爭回一點尊嚴。

周一圍的父母都是頂厲害的文藝工作者，小時候父母排練到深夜，他就在樂譜架底下寫作業，寫完了就爬到貝斯盒子里睡覺。

他從小到大，聽的最多的，是巴赫的一首曲子。常常是午睡醒來，迷迷糊糊睜開眼，就看見父親穿著白襯衫，坐在窗邊拉那首曲子。

他們是藝術家、歌唱家、舞蹈家、他們桃李滿天下。他們知道在藝術的範疇內，什麼是對的。

家庭對人的影響，總是巨大而無可逃避的。父輩對周一圍影響最深的，或許就是那種作為一個藝術家的尊嚴，和對審美的堅持。

▲在周一圍的口中，演員是不受勞動法保護的，甚至沒有尊重的工種

丹尼爾·戴·劉易斯是周一圍表演上的榜樣， 「除了演戲，在生活中大家不要對我這個演員有概念。」

可以為了一個角色消失 3 年，3 年後再回來，他不再是丹尼爾，他就是林肯。但在現如今的中國市場，這簡直就像一個玄幻的神話。

高效的資本運作，流量帶來的巨額收益，讓演戲這門手藝活，摻雜進了太多商業性的佐料。

周一圍就像一個被困在手工作坊里的老師傅一般，別著腦袋，昂著下巴，怎麼都不願意走進敞亮的新式廠房裡。

▲「越神秘越好，我這個職業要求我，不要過度地被觀眾了解」

《盲人電影院》《紅色》《孔子春秋》《少林問道》，他拍的很多作品都叫好不叫座，有的戲拍了好幾年都沒法播，因為沒市場，播了也不會有人看。

但有他的理由，支持新導演、磨手藝、探討感興趣的話題等等，就是不為 「紅」。

「這些年，我在追尋我自己認為對的路上，把自己圍成了一堵密不透風的牆」 周一圍自己後來總結。

很少接受採訪，從不參加真人秀，也決不把私生活透露給大眾，他嚴格奉行著 「神秘」 這一演員守則，把 「周一圍」 三個字，嚴嚴實實地藏在了一個個出彩的角色後面。

走出作坊的手藝人：主流才有自由

「也不是我倒霉，是大家不需要這種東西了。」手工作坊里的老師傅，最終還是走了出來，他說 「得先活下來」。

他開始穿有顏色的衣服了，偶爾也會帶上首飾；拍照的時候，他也能扯下領帶，對著鏡頭來個麻酥酥的眨眼動作。

他原先不是不懂，是不願意，但現在，他跟自己和解了。

參加《七十二層樓》，對他來說，更像是一層窗戶紙的意義，捅破了就行。至於它究竟是什麼形式，怎麼玩兒，會不會尷尬，能不能火，這些都不重要。

「但凡你對這個職業還有所求，你就得迎著走出去。」 漸漸地，周一圍這個名字開始有了一些聲響，有關注就會有資源，有主動權，有自由。

但這不叫妥協，放過自己的同時，他依舊是那個忠實的手藝人。

他還是會為了演好一個屠夫，跑去親手殺上幾頭豬；在《海上牧雲記》，他剃光頭髮，把臉塗得烏黑，man 到炸裂。

他也可以跑去大理一待好幾個月，就為親自完成《丁修傳》的劇本，他說：

我想說話了，我不滿足於只是做一個「樂器」了，甚至不滿足於做一個「指揮」，我想做「作曲家」了。

面對表演這個行業，他依舊固執地堅守著自己的操行和審美。

用周一圍的話說：「人生已經很無趣，幹嘛要活得那麼按部就班？恰恰是人生不在計劃當中的那部分，反而比較有樂趣。」

看似書生意氣，卻又鐵骨錚錚，這樣的演員，敢不敢再紅一點？

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！