一個人，一輩子，一件襖，是張艾嘉理解的愛情
文丨大腦門
二十四寸的大腦門
「我的電影都是講愛，不同年齡段對愛的態度，我覺得有人的地方，就逃不掉愛這個字」
這部《相愛相親》，又名《Love education》。
違背慣性的片語拼接，讓「相親」「相愛」這個延續千年的感情習慣，瞬時間就被張艾嘉「愛的教育」打破。
相親就一定相愛嗎？
我相信很多人第一反應都跟大腦門一樣語塞。
在這個把情感當販賣機器，精準淚點可以到幾時幾分的時代，這樣看似老套的催淚故事，豆瓣評分竟然達到了8.3。
但我一點兒也不意外。
當田壯壯那句「現在車有了，歌有了，你倒沒興緻了」的話一出。
我就知道，這是屬於我們身邊的愛情。
還是延續張艾嘉一貫的導演風格，女性的情感故事內核被包裹在年齡、時代的鴻溝之下。
她拍了屬於她自己的一部《一一》，一部帶著對生活、愛情、家庭的困惑者姿態而來，去尋找一個未知的答案。
到底，愛是放手，還是抓緊？
這種情感，更被時代大環境的巨變所影響，在新與舊、傳統與新潮、宗祠與法律之間徘徊。
沒有像《20 30 40》里刻意地將女性劃分成三個階段進行年齡上的區分，也沒有像《念念》一樣獨自製造一種文藝的氛圍，生嚼著敘事和時間線上的高級迷惑觀眾。
而是從生活的瑣事和最被忽視的細節出發，將最稀鬆平常的情感娓娓道來。
「現在體力上是越來越差了，但心裡想說的話反而越來越多了，那份感情越來越厚，越來越重的時候，就越想趕快跟很多人分享。」
據說整部影片剪輯不過兩個星期，並且拍攝時每天都是提早收工。
可以說張艾嘉這種情感文化方面的表達和輸出，一點兒也不困難，一點兒也不違和。
壹 | 宗祠與法律
《一一》以葬禮開始，《相愛相親》以遷墳開場。
很戲劇化的一個衝突開場，揭開了三代人之間的情感糾葛。
外公的原配姥姥（吳彥姝飾）獨守了空閨幾十年，等回來的不僅已是一身白骨的外公，更是在二十年後，被慧英飾演的「二房閨女」索要遺體。
二房，是村裡人對於外婆的稱呼。
母親慧英（張艾嘉飾）據理力爭，父親和母親是通過合法途徑結得婚，怎麼就成了旁人說得二房了？
合葬，是慧英想要還給父母一個圓滿的愛情。
兩人都拼盡全力地證明這一段婚姻關係的存在。
一個是通過族譜，合理性；一個是通過法律，合法性。
姥姥顫巍巍地指著「曾岳氏」，印在族譜上的鐵證讓她無論如何都不相信自己的丈夫怎麼就成了別人的老公？
慧英也努力地為父母拼湊一個法律上的愛情，因為結婚證的丟失，她不得不在各個機構中迂迴，尋找那僅存的憑證。
但，愛情能被證明嗎？
看似很正常的一種行為，實則內核卻是如此的荒誕可笑。
「他愛我」與「他不愛我」的區別竟然只是別人的一份證明。
所謂的情理，與所謂的法理，作為冠冕堂皇的慾望的遮羞布，在赤裸裸的現實層面頻頻上演。
女兒薇薇作為新時代的一類人，她困惑上一代處理情感的方式，又震撼於他們對待情感的態度。
但也是她最不糾結於法與理的差異，將「愛情」進行了到底。
在與男友阿達不斷的情感糾葛中，她是第一個為愛放手的角色。
貳 | 新約與舊約
二十一世紀的今天，性與情的徹底解放導致了婚姻的逐漸消亡，婚姻再也不是屬於愛情升華的必需品被大眾饑渴了。
愛，陌生，與恨，都只在一瞬間。
所以你很難想像得到竟然還有人能守著「貞節牌坊」堅持著自己的那獨一份愛情。
但姥姥一守就是一輩子。
她執拗在自己的情感世界裡不可自拔，用一輩子去遐想了一個外公的模樣。
以至於當最後她看到年老的外公時，第一句話竟然是「這是他？」
我意如流水，未語已決堤。
抬眼過後是長時間的凝望，彷彿想要穿透這個守了一輩子的「陌生人」，尋找內心的一種慰藉。
這樣荒誕和曼妙的愛情，我們無法想像，但情感的流露就這樣真真切切。
「怎麼能沒有呢，你看，他給家裡的錢一份都沒有少，信封里還有五塊錢呢，他讓我做件襖。」
這是姥姥自詡的愛情，一個人，一輩子，一件襖。
「他們一輩子都沒有對對方大聲講過話」
這是慧英理解的上一輩愛情，神聖，也不可侵犯。
在影片中，為了防止慧英遷墳，她用籬笆把墳圈了起來。
圈住的，是她的愛情；圈不住的，也是她的愛情。
女兒薇薇作為姥姥和母親慧英的調和劑，是她一次次闖進了姥姥的既定遐想之內，也是她一次次打破了姥姥與過去的牽扯。
最後真正讓姥姥回頭放下的，是那一眼萬年的「陌生」，和被雨水模糊了的PS照片。
愛到底是抓緊，還是放手？
叄 | 傳統與科技
這部影片的取景地選在了河南鄭州。
一個充斥著變革和守舊，遺落在時代夾縫裡的城市。被呼嘯而過的時尚氣息狠狠地甩著巴掌，又被濃郁化不開的舊思想到處充斥。
慧英與孝平在尋找舊時的婚姻登記處時，面對曾經最熟悉的地方被拆得面目全非，兩人一邊帶著熟悉的回憶，一邊又踏在新的土地之上。
《相愛相親》里到處充斥著這種隔閡。
阿達以去北京這座大城市為夢想，朱音以上電視為夢想。薇薇一家三口人日常的交流以手機為紐帶，包括姥姥最後也相信了這種新媒體的力量……
但他們骨子裡呢，又都懼怕這種力量的侵蝕。慧英避而不及的鏡頭與薇薇已經失控了的局面讓他們根本招架不住。
影片中兩次大的衝突均都在媒體的慫恿下發生。
當鏡頭將這種情感無限次地放大，解讀，被當做是茶餘飯後消遣的玩笑時。
這種情感還是純粹的了嗎？
或者說真實的情感走向還會一如既往嗎？
這大概也是張艾嘉困惑的地方。
潛移默化當中，時代的變遷對我們就產生了不可抑制的影響。
這也是張艾嘉第一次將這種變遷的力量帶入了進去。
一樣的情感生長，在不一樣的環境變革中，有人碰撞出了悲傷，有人碰撞出了夢想。
這種電影，你很難把它解構成幾個點。
她把電影拍成了生活，而生活怎麼能夠被解構呢？
一百個人看得是一百種觀點。一百個人回味得的一百種百態。
「我希望你們在看完這部電影之後，會感覺到我在擁抱你們，這個世界是溫暖的。」
這也是觀眾們最感同身受的地方，是因為真的有一部電影在講我們的生活。
有立場但不鋒芒，有溫度但也不氣焰囂張。
四十多年的從影經歷，她全部都奉獻給了這種關於愛的情感。
《心動》、《少女小漁》、《20 30 40》、《念念》……關於「愛」，她永遠都說不完的。
如何懂得去愛，是人一生當中都在研修的一個題目。
- FIN -
截止明天中午12：00
鮮女會選
1個沙發+4個走心評論
被回復直接掃碼加 wo
領【現金】紅包
※最不能忍受的就是凡事皆可忍受
※我只是不忍心美麗的事物就這樣沒了，很可惜
※比婚外戀更可怕的，是發現婚姻本身的無意義
※我不故意挑事，但奉陪到底
※有時候我們認為生活背叛了我們
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