《超體》：科學的盡頭是神學

「媽媽，我能感受到萬物。」

「寶貝，你在說什麼？」

「空間，空氣，震動，人群，我能感受到重力，地球的旋轉，手間失掉的溫度，血管里流動的血液，我能感受到我的大腦，記憶最深處——我帶牙齒矯正器時的痛苦，在我發燒時你摸在我額前的手掌，我記得那隻柔軟的小貓，你的乳汁在我嘴裡的味道，那間房子，那些液體……我只想告訴你，我愛你們，我還要感謝你給過我的那些數以萬計的吻。」

大腦開發到20%到30%，這時的Lucy還有人類的情感，在醫院給母親打電話，回憶起過往人生的每一絲細節，重獲記憶的欣慰混雜著與這些溫暖片段漸行漸遠的殘酷現實，巨大的鴻溝撕扯著她的心，釋放在她作為人類的最後幾滴眼淚里。隨著大腦開發程度不斷增加，Lucy所看到的世界越來越接近本質，剝開千萬種形態，她開始感受到分子、能量，最後是震動，宇宙最初的震顫。

呂克·貝松（Luc Besson）曾說，《亞瑟和他的迷你王國》是他最後一部片子。定是耐不住躁動的靈感，他又接連拍了好幾部，其中就有《超體》，應該慶幸，他沒有遵守諾言。這部科幻片的製作只花了4000萬美元，從影片本身不難看出，《超體》並沒有複雜宏大的動作場面和難解的人物關係，呂克·貝松用簡單利索的敘事方式，讓影片的節奏感如同層層遞進的鼓點，觀者神經緊繃，跟隨主人公Lucy的大腦開發進程而進入一個又一個愈發接近本質的世界。

低成本並沒有以影片的質量為代價，《超體》的視覺特效仍保持了高水準，許多關於生物世界的畫面明顯是在向庫布里克的《2001：太空漫遊》致敬。目前，《超體》的全球票房已達4 .12億美元，這也創下了呂克·貝松個人作品的最高票房紀錄。

《超體》的靈感起源於一次偶然的機會，呂克·貝松和一個研究大腦神經原的教授一起吃了頓飯，他以前從未接觸過這方面的東西，聽了教授的講述後，他感到很吃驚，也覺得很神奇，於是產生了對大腦神經學的興趣。隨後他又陸續見了一些這方面的專家，有了將探究人類大腦奇特功效這件事拍成電影的想法。「剛開始有點不想做，覺得這個題材很容易拍成一部紀錄片，但我要的是故事片，做劇本的時候得把動作和理論結合在一起，並融合哲學的東西，」呂克·貝松曾在接受媒體採訪時說。

確實，這更像一部探討生命起源、存在意義和時間的哲學片。人類所建立的科學體系，從數學、生物到物理等，無不是以人自身為度量單位，把人的理解作為準則，於是就有了這樣的集體潛意識：那些我們肉眼無法看到、身體無法感知、大腦無法理解的東西因而也就不存在。可是，我們都忽略了一個根本的問題——肉眼和大腦本身就是局限的，在人體開發度和利用效率如此低下的情況下，想要以有限的人類感官來衡量無限的宇宙與時間，這樣的做法與井底之蛙並無二致。

那麼，什麼是萬物的衡量標準？Lucy說，時間給了我們存在的證明，時間是宇宙間唯一的度量，沒有時間，我們將不復存在。

「上帝無處不在。Lucy這個人物存在的意義就在於：有些事人類不知道沒關係，但有一種安全感來自於總是有『人』會知道，人類很難控制未知的世界，但如果人類願意正面去面對不明白，就永遠存在未知和探索，」呂克·貝松說。

當Lucy的人類情感漸漸褪去，愛恨情仇消失，變得無情而高度理性的時候，她已不再是人類。導演說，「所以人類是不夠完美的，有點愚蠢，但同時又很有趣，就像Lucy，非常厲害，但就變成非人類了，喪失了感情。」

人類的有趣之處在於，心能感受，卻不能測量。因而我們有了抽象的名詞來指代那些描摹不清的感覺，比如說愛、幸福、悲傷、愧疚等。其實，換到科學的角度，這些感覺都可以用生理激素的指標來測量，對於進化到高級階段的生命（比如Lucy）來說，這些不過都是生理反應，可以被操控，甚至消除。然而，人之為人，在無法免除情緒左右的情況下，我們儘管不能上天入地，卻能以倔強而堅韌的心經歷著人生的跌宕起伏。有情，因而有痛苦，但只要這痛苦能被忍耐、被轉化，人的心，即使羸弱，卻也是戰無不勝的吧。