遠看東方近看無
轉自丨誰最中國
註解圖片 | 受訪者提供 部分空間攝影 | 周心然
「我覺得設計就像嬰兒看這個世界一樣,要表達一種愛。
我愛這個布,所以我用木頭包住它,讓它可以被保護,你可以用很久;我也愛人,所以我希望這個桌子的高度,可以跟你有關係,你坐下來會感到舒服。」
--盧志榮先生這樣解釋「設計是什麼」
在他的「合一|宏觀與微觀世界的緘默」展覽中,靜謐的氛圍與禪意的空間讓人不自覺地放慢腳步,在每一件作品前佇立良久。移步換景中,皆有深意。
這間有著三層空間的設計展廳,是盧氏親自設計並營造的。交錯別緻的空間里,西方的理性思考與東方的形神詩意完美合一。盧志榮先生踱步而來,話語輕盈誠懇。兩個小時的時間,跟著他的腳步,從宏觀到微觀,從設計到空間,發現「合一」。
在參觀的過程中不難注意到,盧志榮先生對展廳里的每一件傢具,桌几上的每一件器物都表現出了極度的愛護與尊敬。他總是輕輕的將它們捧出、打開,演示每一步設計的巧思,輕撫每一處邊角的細節。演示完了,他會把它們還原如初,謹慎地擱置回去,再調整一下方位,器、物之間留有「恰好」的空間,被擺得方方正正。這時盧先生總會溫和地笑出聲,看著這些作品,眼神里有無盡的寵溺和帶著謙和的滿意。
盧志榮(Chi Wing Lo)
著名華人建築師、設計師、雕塑家
曾任義大利百年傢具品牌Giorgetti藝術總監
DIMENSIONE CHI WING LO
及 「一方」品牌創辦人
他香港出生,美國留學,雅典定居,在義大利設計界有一席之地,談到「合一」,他說:「東方與西方的合一、設計與空間的合一,又或是天人合一,好的設計是要與人的生活合一,相輔相成,同時賦予物件和傢具一抹詩意。」
在這個「遠離」東方故土多年的華人身上,看見最中國的設計與品質精神。
| 東方與西方的合一:遠看東方近看無。
盧志榮的作品,會讓很多人產生一種「遠看東方近看無」的共鳴。初見時作品本身極具禪意的東方氣質,讓人直觀地感受到這就是東方的設計。而當你走近看到細節時,又會發現這些設計中融入了無限的巧思,和一些理性的、物理上的、有著西方邏輯的思考。
「我帶著我和我身上的東方DNA去到西方,是有衝突的。開始難免會有一個對壘的狀態,直到找到和他們的共通點,就容易很多了。」盧志榮先生笑眯眯地解釋道。「我覺得這個共通點就是人的生活。中國人要睡覺,外國人也要睡覺。你不會說這個床是給中國人睡的,另一個床是給外國人睡的。我一直不想把它們分開,而最有影響力的方式就是把這兩種衝突結合起來讓人們可以接受。」
就像,中國明代的傢具很美,很高級。可是如果要專門設計一把明代的椅子,就會很醜。設計不是去複製一件作品的樣式、形狀,而是發現一個時代,一種文化的精髓所在。
好的設計要跟現代人發生關係,保持中國文化詩意的同時,從現代人這裡學習技術,所有的特質在現代的時空中找到一個平衡。「中國的文化重在精神內核,而非東方符號。我們不是明代人或宋代人,我們是現代人。」
私人住宅內院 2009
| 設計與人的合一:情理之中,意料之外。
「好的設計該是體貼的、溫柔的設計,可以照顧到每個人的感受。」
在「合一」的展覽中,有一張能看見倒影的餐桌,桌面是一張特殊處理過的鐵網,被夾在兩層玻璃板之間,桌面形成的折射,可以將周圍的景物倒映出來。他說希望我們吃飯的時候可以像在湖面上一樣。
攝影 | 迪雅
桌子旁邊有兩張椅子,你很難看出它們是一大一小的,這個秘密只有主人才知道。盧志榮說:「最舒服的椅子,就應該是像有個人在後面抱著你一樣。」他生活在歐洲,歐洲人的體型偏大,於是在設計這把椅子時他想到了尺寸問題。遇到家庭聚會,主人可以主動安排座位,為賓客分配到最合理的椅子。一點點設計的巧思,就會讓賓客免於尷尬。而設計的巧思,也就在於「剛剛好」。
攝影 | 迪雅
ONAR圓櫃,是最吸引人的作品之一。外觀上與「天圓地方」相吻合,尺寸大小亦可充當屏風的作用。頗受歡迎的圓櫃最大的貢獻,實則是改變了我們開啟柜子的方式,它可以根據主人的需求停留在不同的位置形成不同的景緻。用確定表現不確定。好的設計會給使用者留出一個空間,去發現、探知一個更舒適的生活。
ONAR 圓櫃 2012
「石上生花」 花器
順應植物的自然天性,開啟全新花器樣板
「石上生花」 花器
「端溪觀石」 水景
「文房新語」 硯石及銅製文房器物 2016
「文房新語」 硯石盒文房器物組合 2016
中國文人講究:桌上皆是景。景觀天下才能有所思
盧志榮從97年開始做傢具,但沙發設計卻遲遲未動,他說沙發是最難做的,既要實用,也要美觀。「醞釀良久」的沙發,確實經過了許多考量,他一直在強調工藝上設計與人的圍合支撐關係,細節的思考都藏在沙發的坐墊里,坐墊的邊緣質感較硬,起到一個很好的支撐作用,讓習慣半坐沙發的女士們可以輕鬆而優雅地坐立起來,而靠近靠背的部分則柔軟舒適。「很多材料的美,是通過工藝的銜接體現出來的。」 因此沙發的邊緣用鎖線的方式呈現,完美體現了皮子和布藝結合的美感,像男人的西裝一樣,考究、硬朗又流暢。
攝影 | 迪雅
「好的設計就是要讓物品一直這麼好看。」
因此在盧志榮的設計中,如何達到永恆、不變,以及在使用中更好地保養,他都考慮得相當周到。他是難得的一位會替太太或者傭人著想的設計師。展覽中,也經常聽到盧先生這樣解釋作品的細節設計「柜子的頂層與玻璃板之間,有一個滑軌,當主婦或者傭人在清理時可以將這層輕輕拉出,把灰塵擦凈,退回去的時候,只需要用一點力,拉板即可歸位,滑軌盡頭的那『最後一厘米』的物理設計,可以讓物品輕鬆回到它原初的狀態。」
VERO 高櫃 2015-2017
YFOS 酒櫃 2017
生活中我們看到的很多傢具,都被我們固有的思維固化掉了。而盧氏設計中的每一處細節,傢具的邊緣、形狀、結構、功能,甚至家居用品上的一顆紐扣,盧氏都在為這些作品尋找更適合的表達方式,用摸索的,遊戲的,自找樂趣的方式改變與表達它。情理之中,意料之外。是他的設計呈現出的最大驚喜。
「日月相依」 2015
「水到池成」2010
| 宏觀與微觀的合一:用「雜」的界定,讓「精」更準確。
他一直在追求 「有愛、尊重、誠實、堅定以及可以達至永恆合一」 的設計。
「傢具和空間之間是否存在某種強烈的關係?還是他們之間本來就存在於自然的融合?如果這個設計足夠的好,傢具與空間就會顯得相互融合,屬於彼此,在特定的環境里顯得琴瑟和諧,所以傢具與空間是一個融合的整體,它們不應該被分割,而是完完全全地合一。」
迪羅洛斯 家園 2015
「歐亞之間」別墅 2004-2009
有時候太過強調「專業」,其實是對事物的一種割裂,事物本來就是相通的,建築、空間、傢具、器物……,它們的關係本來就相伴相生,而多種維度的思考和映照,用「雜」的界定,或許會讓「精」更準確……。
塔之家
咖里尼靈修所 2016
「世界詩詞之方舟」2017
「當人跟環境越來越分離的時候,我們越想回去,找回最原初的東西。」
| 空間與世界的合一:雕塑給我自由。
在盧志榮的世界中,抽象與具象並不矛盾,理論和藝術可以並行。在傢具和建築設計之外,拋開現實世界中對實用性的思考,盧志榮也樂於靈巧地變換一種身份,去探索另一個未知世界中抽象的迷思。雕塑便在最大程度上給了他這種自由。
雕塑作品 To KEO 1992-2011
雕塑作品 To HAX 1992-2011
「這個雕塑的力量就是,它永遠保持一個謎。讓人們看到它時會去發問『這是什麼?』而不是直接地給人一個答案。這種迷思,使它永遠與人保持一個空間。好似一種出離。」
雕塑,好像上天送給人類的一個高能的遊戲。而盧志榮正是花了7年的時間,給自己做了一隻大玩具。其實在創造的過程中,很多東西不是等你全想明白了再去動手,而是一步一步嘗試,摸索出來,遊戲出來。發現的過程中會使你內心抽象的那個東西離你越來越近。
這件雕塑作品的精準度極高,而盧志榮說:「技術的熟練和精準只是一方面,但同時不要忘記在創造的過程中找到快樂和詩意。」
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