王無邪：東西問道 A Journey Between East and West

王無邪

Wucius Wong

王無邪 ，原名王松基。1936 年生於廣東省東莞市虎門鎮，幼年來港，在香港成長。1961 至1965 年留學美國，獲藝術學士及藝術碩士學位。歷任香港中文大學校外進修部行政助理、藝術館助理館長，香港理工大學設計學院首席講師等職。1971 年獲美國洛克斐勒三世基金會獎助，寓美國一年，在紐約學習石版畫及遊覽各大城市參觀美術館和藝術院校。1984 至1996 年移居美國，1996 年回港定居，1998 年獲香港藝術發展局頒授藝術成就獎，2007年獲香港特區政府頒授銅紫荊星章，2015 獲香港區亞洲文化協會選為年度藝術家，2017 年再獲香港藝術發展局頒授藝術終身成就獎。現為香港中文大學藝術系兼任教授，及香港特區政府康樂文化署專家事務顧問。

編者按

王無邪先生是當今香港水墨畫壇的代表性藝術家。他早年生於中國廣東，幼年隨家人移居香港。經歷過日本侵華戰爭的苦難歲月，也曾經謫居美國多年，亦是香港設計領域的開創者……種種歷史的機遇和個人的命運交織在一起，構成了王無邪廣闊的人生和藝術視野，這對他的藝術實踐構成了深刻的影響。

王無邪喜歡畫「水」，他自認一生也正如「水」一般居無定處，四處漂泊。而「水」循路而下，又是一路奔向大海，永不回頭。鄉愁、家國、東西等等感懷情愫均包涵在藝術家對「水」的描繪之中。王無邪的另一身份是設計教育家，擔當設計教職多年，出版相關專著。設計的思維亦注入到他的作品之中，他會將畫面中的不同視覺元素實驗各種解構與重組，以達到嶄新的可能。因此他的作品相較一般水墨畫更為自由且富新意。王無邪自幼喜好文學，曾立志以作家名世，在港英統治時期以及赴美期間，又廣泛吸收到英、美現代藝術的影響。不同的文化資源共同滋養著藝術家的靈魂，用王無邪自己的話說，他是「以文學作情，設計作理，傳統作魂，當代作眼」，這些成為他「個人追尋的四大支柱」。

王無邪喜歡強調「我是誰」「我能做甚麽」。這種清醒務實的思維方式正是香港人的獨特之處。另外，作為國際大都市，香港又有著獨特的兼容並蓄，東西混搭的文化包容力。因此，雖然極端的西化或固守傳統者均有之，但卻也不妨各走各路，不以出處論英雄。王無邪先生對於水墨的看法也有類似的包容性，他提出「是水似水，是墨似墨，有何不可？」說的何其通透！或許，所謂「可能性」就在「是」與「似」之間吧。

關鍵詞：本土背景 中國血脈 國際視野 非東非西 是水似水 是墨似墨

湖光十六 56cm×140cm 紙本水墨 1990

是水似水，是墨似墨

文_ 王無邪

什麽是水墨畫？從媒介的角度，水墨畫基本上是有水有墨。水與墨之外，也可有色。媒介之使用，必須有工具，工具將媒介在特定的材料表面造成痕迹，所以水墨畫建立四種元素之上，一是溶劑，那就是水，二是顏料，那就是墨，三是材料，一般就是紙，吸水性較強的紙，四是工具，一般就是筆，中國的毛筆。

從中國人一般較保守的立場，水墨畫上承逾千年的中國繪畫傳統，不僅要有水有墨，還得用筆有方，用墨有法，並顯現典雅情懷。筆墨方法，須具深厚書法基礎；典雅情懷，必以文人品味為依歸。中國文化面對西方挑戰，逾百年來，不斷尋求現代化的出路。

殘碑 73cm×41.25cm 紙本水墨 1965

二十世紀不少中國畫家，接受西方繪畫的影響，尤在古典寫實方面，初建水墨畫的新貌。上世紀50 年代末，水墨畫在香港更徹底的突破傳統，發展為「現代水墨畫」，或稱「新

水墨畫」，開拓抽象化的道路，作而同期或稍後，台灣及海外，亦見相近的發展。實驗性的水墨畫，遲至上世紀90 年代，方在大陸冒起。水墨畫進一步的發展，則在擴張其原有邊界，在水、墨、紙、筆四種元素重下定義，挑戰水是否一定是水，墨是否一定是墨，紙是否一定是紙，筆是否一定是筆。

這些挑戰，反映了今日廣泛的趨勢，即在全球化的形勢下，所謂東方西方，再無明顯區分。舊有的東方文明，逾百年來，早已融入相當的西方影響，我們在不斷的跨界。我們的思想知識，我們的生活方式，我們的行為指向，我們的品味視野，都不斷跨出原有的界限，而在個別情形，會越跨越遠。

秋韻之二 93cm×93cm 紙本彩墨 1998

從宏觀的觀點來說，視覺藝術創作者，進入創作的行為，目的在於產生藝術實體，或藝術事件，求其創作成果之具獨創性。創作者有意以繪畫形式表現，有意採用水墨媒材，有意從傳統之衍承發展新的路線，有意走向西方主導的當代潮流，都是個別的選擇。藝術成果之不因其為繪畫或不是繪畫，其為水墨畫或不是水墨畫，其為傳統取向或反傳統取向，而定出高低成就。

山． 海． 城 137cm×67cm×2 紙本彩墨 2007

不過，視覺藝術創作者必須知道，「我」如何是「我」；「我」從何處來；「我」往何處去；「我」能做什麽；「我」想做什麽；「我」曾做過什麽；「我」可以做到什麽；「我」定要做到什麽。「我」有何所短；「我」有何所長；「我」有何願為；「我」有何不願為；「我」也有何不能為。解答了這些問題，就會建立自知之明，在藝術創作路途上，容易找到適合自己的方向。

在目前國際的形勢看來，西方的強勢文明漸進入轉折點。東方的文明已告別長期的弱勢。可以肯定的是，中國的文化，包括其繪畫傳統，沒有在西方文明衝擊之下潰散。就藝術創作來說，水墨畫畢竟還是一片未經西方藝術創作者充分探索的領域，既可上承傳統以開來，或破舊立新，以跨文化、跨媒材、跨形式墾闢。我們能力之所及，意願之所寄，機緣之所許，在誠心儘力下，必有所成，奠下中國建立新文化新藝術多元多極的基礎。

表現香港人的特點，強調香港人的長處，不以舊為舊，不以新為新。香港的視覺藝術創作者有本土背景，有中國血脈，有國際視野；不中不英，非東非西，在跨界環境中成長。不受任何成見羈絆，有容乃大，這就是香港人的長處。香港人創作水墨畫，半世紀前，曾領先做到什麽，在此新世紀中，我們應能再做到什麽？是水似水，是墨似墨，是紙似紙，是筆似筆，是畫似畫，有何不可？

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