一念痴狂一念溫暖，謙謙君子黃軒心裡有座火山

他是半人半魅的牧雲笙，隱士與狂徒寄居在一副軀體里；他是歷經滄桑始終良善的劉峰，將悲苦藏在眼神深處；他是恣意酒鄉的白樂天，自由和洒脫可在詩里覓見。他是黃軒，溫和卻自我，通透而自由，在角色和生活里自在切換，即便已經成為當下最炙手可熱的明星，依然活得像詩人更像君子。今年的12月，堪稱黃軒「霸屏月」，三部作品相繼大受好評，在不同的角色背後，都有著黃軒的哪些真性情？

詩酒為媒，讀懂痴狂「詩魔」的真性情

《妖貓傳》里的白樂天，與詩和酒相伴，活得狂放不羈，隨性至極。這樣一個比傳說更極致的角色，卻被文質彬彬的演員黃軒飾演得惟妙惟肖，鮮活靈動。兩個看似性格相反的人物，如何跨越千年的阻隔合二為一？

黃軒說，「演白居易之前讀了很多他的詩，從他的詩裡面去找他的人物性格色彩和他所關注的東西、熱愛的東西、感動的東西，以及他的情愫。他的詩有兩千多首，裡面有足夠豐富的細節來找到人物感覺。」

白居易有兩千多首詩存世，其中一半都與「酒」有關，這位洒脫的「詩魔」是位不折不扣的愛酒之人，這個人物特質與同樣愛酒的黃軒不謀而合，「我是特別喜歡喝酒的人，喝酒的人遇見了同樣愛喝酒的人，好像有了一個共通的方式可以去交流，感覺親切了很多。我知道他有八百多首關於酒的詩之後，好像一下子拉近了距離。雖然他在唐代，但是我們對酒的反應其實是差不多的。所以每天晚上收工以後，我會喝一點酒，一邊喝酒一邊讀他的詩。這是一個很好的親近他的方式。」

白居易之所以能被稱為唐代最偉大的三大詩人之一，一方面是因為他詩歌的成就，另一方面是因為他的作品充滿了對現實的關懷。在黃軒看來，白居易是感性而多情的，所以才能對素未謀面的楊貴妃產生濃烈的情愫，最終寫出了《琵琶行》和《長恨歌》，同時他又熱愛生活和大自然，所以才會在詩歌里描繪他去郊外遊玩的情形與感受，最重要的是，他對現實生活有著普世關懷，才能寫出《賣炭翁》這樣關心小人物的詩。「他的這些性格特徵和色彩，我覺得我都有，但是沒有他那麼極致，所以從他的詩里讀到這些以後，我把他跟我能夠連接的地方歸納出來，然後不足的地方去放大、想像。」

從詩里讀懂白居易，以酒為介質走進人物，最終用自身的特質與白樂天連接，化身為《妖貓傳》里那位至情至性的詩人。在這樣塑造人物的歷程里，黃軒本人性格里的洒脫和自由無疑是讓角色最自然鮮活的原因，基於這個前提，再加上黃軒精湛的演技和拍攝時的高度投入，才最終讓「白樂天」在大熒幕活了起來。在影片的幕後特輯里，導演陳凱歌不無欣慰地說，「你說我選他選得對吧。」滿意之情溢於言表，對觀眾來說同樣如此，也正是有這樣一位獨特的黃軒，我們才得以在大熒幕看到這樣一位「白樂天」。

歷經波折，歸來仍是60度的溫暖少年

溫暖而內斂，質樸而善良，是黃軒獨特的氣質和處事態度，當這種氣質遇上相契合的角色便會迸發出打動人心的溫暖能量，比如《芳華》里的劉峰。馮小剛導演曾表示，黃軒的眼睛裡有他想要的劉峰。

而對於黃軒來說，劉峰之所以能打動他，是因為角色的遭遇和態度，「時代的變化，加諸在劉峰的命運和遭遇上，但他沒有抱怨，接受了，這個很打動我，也跟我自身發生了一些連接，因為我這麼多年也是在不斷地接受所經歷的一切，梳理自己的悲傷和抱怨，然後讓自己變得更加的坦然和接受。而且劉峰內在的滄桑感，也是我非常喜歡的，我覺得我自己的內在也有這種類似的東西。」

黃軒並不諱言自己充滿波折的經歷，因為在這些經歷和挫折的洗禮下，他收穫到了更為重要的感悟，「其實我很早就會思考很多東西，可能從小的經歷比較顛沛流離，變故也比較多，加上我又從小是一個生性敏感的人，我會想很多的問題，得不到答案，就會去不斷地思考，去閱讀，去找答案，慢慢地就會想的事兒比同齡人多一些。加上我最要好的幾個朋友也都年紀比我大，他們也會帶動一些我的成長。」

在挫折里成長起來的黃軒，並沒有丟掉那份溫潤和少年感，眼神始終靈動而溫暖，在他看來，如果孤僻的牧雲笙是50度的溫度，那麼白樂天就是80到90度，會燙傷別人，而劉峰的溫度是溫暖的，不沸騰卻能溫暖別人。如果要選擇一位做朋友，他會選擇可靠又有安全感的劉峰。提到自己，他說，「我應該是60度吧，我不像牧雲笙那麼的孤僻，但是也做不到劉峰那麼溫暖。或許是60度到80度之間吧，有時候突然會溫度升高，有時候又會溫度降低。」

60度黃軒眼神里的那抹難得的少年感，是他之所以受到國內知名導演青睞的原因，也是觀眾能在眾多華麗的明星里一眼就能記住黃軒的原因。

人淡如茶，在慢節奏里為表演做儲備

黃軒愛喝茶，人盡皆知。在他的微博里，常常有早起喝茶時的心境剖白。在艱苦的拍戲日常里，早起半小時喝上一杯茶，他的心境淡然而超脫，在閑暇度假時喝上一杯茶，他逍遙得仿若隱士。就像居住在竹林里的牧雲笙，日日煮茶，只為觀自在，得從容。

相由心生，謙謙君子般的黃軒之所以能活得如此通透，與其內心的豁達和質樸密不可分，「我覺得彬彬有禮都是表象，行為一定是從內在催化出來的，內心有著質樸的價值觀，人就會變得鬆弛，自然而然會尊重每一個人。」

對待生活的這份從容，也映照在他對職業的態度上，經歷了前幾年的飛速上升期，黃軒快速回歸到慢節奏里，尤其是今年，拍攝完《創業時代》之後，他整整休息了三個月，「我今年節奏都挺慢，有時間出去走走，有時間閱讀，有時間發獃，特別好。因為我們的人生體驗實在是太有限了，如果再把自己的時間縮小到只有片場和酒店，我覺得對演員來說是特別不健康的。所以，我今年就放慢了節奏。」

在人氣鼎盛時選擇慢下來，不過多消耗自己，這樣的做法並不容易，因為在當下的娛樂環境里，增加曝光量幾乎成為明星們為了維持高人氣必須要做的事情。反其道而行之，意味著放棄很多商業上的利益，但這些對於黃軒來說，都不如保持住自己對演員這份職業的熱情，從而充實自己的創作源泉來得重要。

「我覺得路還長，我還有很多有待提高和成長的空間。我的目標就是演好當下的戲，盡自己最大的努力。如果沒在拍戲，就好好的學習和豐富自己的內心儲備。我的願望是希望能夠成為一個能駕馭很多角色的演員，把每個角色都演得惟妙惟肖，感同身受，得到大家的認可，甚至能夠影響到觀眾。」

如果說骨子裡的詩意和與生俱來的少年感，讓黃軒在眾多演員里建立了獨特的辨識度，那麼在慢節奏里培育自身的儲備，無疑讓他能更長久地在演員之路走下去。一步一步儲備，慢慢走到現在，這位迎來「霸屏月」的年輕演員剛剛開始綻放光芒，真正的職業巔峰遠遠還未到來，在未來的大小熒屏上，他還會用怎樣的角色驚艷我們？又會在角色里釋放哪些本真的魅力？我們拭目以待！

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