動畫音樂界的新星：福田正夫和未知瑠談《終末的伊澤塔》配樂

封面來源：《終末的伊澤塔》

《終末的伊澤塔》優雅中飄揚著異色風情的音樂受到了許多觀眾的好評，為動畫創作音樂的「未知瑠」這個名字，或許卻會讓大家感到陌生。LisAni!網站在日前對本片的音樂製作人福田正夫和未知瑠進行了採訪，讓我們可以對這位「動畫音樂界的新星」有更多認識。

未知瑠在2004年東京藝術大學音樂學部作曲科作為首席畢業，此前曾經參加過宮崎駿監督的短篇動畫《尋寶》、電視劇《戀愛時代》、《只要吃》等影像作品的配樂，並為山下智久、內田真禮、高垣彩陽等藝人創作過歌曲。

雖然《終末的伊澤塔》是她首次獨立擔任電視動畫的配樂，但是早在《機動戰士高達SEED DESTINY》和《次元艦隊》的時代，她就作為著名配樂作曲家佐橋俊彥的助手，在作品製作現場見習，並參與了《假面騎士》系列（響鬼、電王、《夢比烏斯·奧特曼》和《SIMOUN》等作品的音樂製作，從中認識到了配樂的博大精深：原來光是一個戰鬥音樂，都可以有如此種類豐富的變化。

《終末的伊澤塔》啟用未知瑠擔任音樂，是始於出資方松竹的製片人田坂秀將的要求。田坂P認為，既然《終末的伊澤塔》是一部原創動畫，那麼希望不僅僅是影像，音樂也能具備充分的個性，所以他提出，想要找一位不曾擔當過電視動畫配樂、並且可以創作出特立獨行的音樂的年輕作曲家。

音樂製作人福田正夫最近擔當日常系動畫比較多，面對田坂P的這一要求，他一時也沒有頭緒，只能從頭找起，結果偶然發現了未知瑠的個人網站，於是買來了未知瑠獨立發行的兩張個人專輯一聽，頭上登時亮起了燈泡。福田帶著專輯給監督藤森雅也、音響監督長崎行男、腳本吉野弘幸和田坂P等人聽，眾人一致贊成：「這正是《伊澤塔》的音樂！」

未知瑠首張原創專輯《WORLD』S END VILLAGE -世界の果ての村-》

在2015年的平安夜，未知瑠收到了福田P的委託。她也一直希望能夠參與動畫音樂，所以非常感謝福田P的知遇之恩。

未知瑠和福田P第一次見面開會，聽他說明了作品的世界設定和角色等。光是看著手中的資料，她便感受到腦海不斷受到刺激湧現形象。這部作品自身所具備的這種力量，就是她對《伊澤塔》的第一印象。

於是未知瑠製作了包括全片的主題旋律在內的幾首樂曲的小樣，去和音響監督、製片人等人開會。沒有想到，在這裡，她遭遇了第一次挫折。

前文所說，《伊澤塔》的製片人所希望的，是「特立獨行的音樂」。而未知瑠根據腳本等資料創作出的音樂，雖然作為一般的配樂毫無問題，卻並不符合製作人員們的要求。他們在這部作品裡追求的，是讓觀眾們產生「怎麼有些不對勁」的印象。所以對他們來說，未知瑠提交的小樣，「過於普通了」。

吃了這一次NG，未知瑠不得不重新審視自己的原創專輯，汲取自己在製作專輯時採用的手法，尋找自己「不普通」的要素究竟在哪裡。

《終末的伊澤塔》這部作品的宣傳圖，描繪的是「騎在來複槍上飛翔的少女（伊澤塔）」。這一圖景呈現出的，是前所未有的、非常惹人好奇的世界觀。而和這種魔幻的世界相對立，作品中對寫實的戰場那種瘋狂的描寫也給未知瑠留下了印象。雖然說寫的是虛構的世界，但觀眾還是會聯想到20世紀40年代的歐洲戰場，所以音樂必然不能缺少管弦樂的要素。而在管弦樂的基礎上，需要增加些什麼，來構成這部作品獨有的、個性化的音樂呢？這就是未知瑠要思考的問題。

未知瑠回顧自己的兩張個人專輯，分析自己能夠寫出什麼樣的樂曲。她得出的結論，是三個要素：

將歌唱、喘息、呢喃等女性的人聲作為樂器使用；

使用古樂器演奏家上野哲生演奏的獨特音色和即興要素構築音樂；

吉他手西川進即興發揮的電吉他音色。

未知瑠將這三種未知數一般的要素，編入了管弦樂團和樂隊中。

接下來，她逐一分析了這三種要素在《終末的伊澤塔》中的運用。

人聲要素，主要是用在了以伊澤塔的魔法為印象的樂曲中。未知瑠想像：在使用魔法的時候，伊澤塔會不會也在心中詠唱咒語之類的東西呢？於是在這樣的場景里，她加入了類似絮語和饒舌一樣的聲音。另外，在像是從魔石中浮現出魔力的地方，她還採用了喘息聲。雖然動畫播出的時候，音效老師偶然在這個地方加入了喘息聲，但其實音樂自身也使用了採樣自各種呼吸聲的聲音。

這些聲音和未知瑠的首張專輯《World』s End Village- 世界の果ての村 -》一樣，來自創作型歌手Ayu Okakita（岡北有由），兩人通過傳送音頻文件，一邊討論，一邊製作出了這些音樂。未知瑠稱，自己和岡北是「能用聲音和聲音對話的關係」，所以只要自己發過去音樂，告訴對方自己想怎麼做，岡北就能立刻領會自己的意圖，這一工作進行得非常順暢。

演奏家上野哲生為動畫加入了魯特琴（類似吉他的樂器，在文藝復興～巴洛特時期從中東傳到歐洲）、桑圖爾（伊朗的擊弦樂器，被認為是鋼琴的原型）、撒茲（類似吉他的土耳其弦樂器）、索爾特里琴（類似古琴的古希臘弦樂器）等種種獨特的樂器。未知瑠說，上野擁有各種各樣她平時都沒機會見到的古樂器，自己一邊聽取上野「在這首樂曲中可以採用什麼樣的樂器」的提案，一邊製作樂曲。

而吉他手西川進為未知瑠演奏了非常刺激想像力的吉他樂句，其中有大約一半是即興發揮。甚至有些時候，樂曲是從西川的這些演奏中變化而來的。即使是和弦和構成已經確定的樂曲，未知瑠也會只告訴西川最低限的決定事項，一邊聽著西川會彈出什麼樣的樂句，一邊錄音。而西川也不負所托，為她帶來一連串的驚奇。

在《終末的伊澤塔》中，也有取材於角色的樂曲。如《フィーネ 愛のテーマ》描寫的是菲涅對國民深厚的愛和博愛。而《非情なる皇帝》則通過節奏感、低音的動機和管弦編曲，塑造皇帝的壓倒感和恐怖感。

在編曲方面，未知瑠說，比起過於帥氣的音樂，她更喜歡從某種意義上來講有些俗氣的、比如說能夠感受到土著的氣息的音樂。她認為在伊澤塔的主題曲《終末のイゼッタ》中也有這樣的元素。

未知瑠十分喜歡的一首動畫歌曲，是《這裡是葛飾區龜有公園前派出所》的主題曲《葛飾ラプソディー》，作曲兼演唱堂島孝平絕妙地用可愛的中性的聲音，唱出了絕妙地俗氣的樂句。這種用獨特的視角來看那些司空見慣的東西的做法，深得未知瑠中意，她認為自己也有創作這種樂曲的傾向。

所以未知瑠自己基本上喜歡的配樂都是王道路線，例如她在擔任佐橋俊彥助手時體驗到的配樂中，有很多具備「就是這個味！」的爽快感和帥氣的樂曲，她認為自己已經受到這種音樂潛移默化，在其中稍微加入自己的視角，就做出了不一樣的音樂。

在自己為《伊澤塔》創作的眾多樂曲中，未知瑠自己比較中意的，是《ライフルの翼》。這首樂曲中使用了許多人聲和喘息聲。音響監督長崎行男給她的配樂需求表裡，對這一首的說明是「空中戰」，是戰鬥場景中經常使用的一首樂曲。她認為《伊澤塔》的戰鬥場景會是作品的一大看點，所以在這首樂曲里也格外傾注了心力。

《終末的伊澤塔》的配樂和一般動畫相比，樂曲普遍比較長。實際上，在配樂需求表裡，這些樂曲要求的時長都是1分半～2分半。然而首次擔任電視動畫配樂的未知瑠剎不住車，在創作過程中樂曲就超出了規定的長度。結果到了動畫里，這些過長的戰鬥曲竟而都被完整地用了出來，令她也感到非常驚訝。

由於樂曲較長，12月21日發售的《終末的伊澤塔》OST里，只能收錄未知瑠製作的46首樂曲中的30首，就已經達到了CD的收錄容量界限。很多歌曲只能因此忍痛割愛。動畫第一集里使用的莫扎特名曲《魔笛》，也是未能CD化的遺珠之一。

在動畫使用《魔笛》，是監督藤森雅也從一開始就提出的希望。早在音樂製作開始之前，他已經在按照原來的《魔笛》的旋律起伏製作這一場景的影像了。於是未知瑠配合影像的時間軸為《魔笛》重新編曲，參與錄音的演奏家們也都下了不少苦功。這樣辛辛苦苦錄製出來的《魔笛》，動畫里也只在第一集出現了一次而已。反過來說，這也體現了藤森監督對音樂的執著。

藤森監督在第一次和未知瑠開會時，就曾經提出「希望寫得更像未知瑠小姐風格一些」。在動畫第一集中《魔笛》這一場景里，展現了連細節都計算在內的音樂演出，到了第三集甚至還製作了埃爾施塔特的國歌，動畫ED的演出也獨具個性。未知瑠認為，他是一位可以將充分發揮音樂的意義的監督。

說起埃爾施塔特國歌，這首國歌是由腳本家吉野弘幸作詞，Marei Mentlein翻譯成德語做成的。在作詞的同時，未知瑠則在腦海中樹立埃爾施塔特的印象。菲涅公主的為人中也體現出的埃爾施塔特人內心寬廣溫柔的民族性，還有國土狹小卻富有水資源和植被這一印象在她的心裡展開。在此基礎上，她又收集歐洲各國國歌，借鑒音樂方向，同時又要注意不能與任何一國的國歌雷同。拖這些事前準備之福，當她拿到完成的歌詞時，腦海中自然而然地就浮現出了旋律，製作過程非常順暢。

當看到配好音樂的動畫影像時，未知瑠感受到，音樂已經從自己的手中啟程，進入了《伊澤塔》的世界。作為配樂的製作者，她對此感到非常幸福。未知瑠還有機會多次參觀dubbing（為完成的影像加入音軌）工作，親眼看到自己創作的音樂怎樣和作品中精美的影像結合起來，並且得到比較完整的運用。看到最終的影像時，彷彿《伊澤塔》的世界都變得立體化起來一樣，令她深為感激。

在此之前，未知瑠一直作為一名愛好者觀看動畫，為之雀躍、歡笑、感動。但如同自己的個人專輯一樣的音樂可以這樣子被動畫接受，卻令她感到十分驚訝。動畫製作人員提出的「特立獨行的配樂」這一指示，雖然曾經令她十分苦惱，卻也讓她有機會摸索、體會在動畫作品的世界裡可以提出怎樣的音樂。

未知瑠說，近年來動畫文化愈發成熟，光是音樂就可以包容幅度廣闊的多種表現形式，這也是動畫製作者們不受既有框架束縛的開拓創新精神的功勞。她感受到，從普遍的王道樂曲到嶄新的獨特樂曲，動畫配樂的表現的土壤非常深厚富饒。她希望自己今後也可以用更加積極的姿勢，製作動畫的配樂。