趙雷一定會火，因為他唱出了我們的山河湖海和純真年代

趙雷背著走過的山河湖海，開口唱來，卻是我們動人心魄的純真年代。

黑色T恤，彈著吉他，表情淡定，歌聲輕柔。趙雷登上《歌手》，唱起《成都》。

和林憶蓮、杜麗莎、迪瑪希等極具實力的歌手同台，趙雷的淺吟低唱乍看平淡，卻引發了觀眾的熱烈回應。第二名的佳績，也佐證了這首原創歌曲的含金量。

趙雷參加《歌手》的消息剛剛傳出，踢踢就知道，趙雷要火。事實上，在關注且熱愛民謠的人群里，趙雷早已紅出天際。

關於民謠歌曲躋身全民流行，有一些偶然的助推。像選秀節目里，左立翻唱《董小姐》，張磊演繹《南山南》。不同的是，這一次，趙雷自己走向了台前。

7年前，趙雷參加《快樂男聲》，也是在長沙，然後轉戰廣州，止步全國12強。那時候，他唱了《畫》，唱了《南方姑娘》。

如今，從24歲到31歲，趙雷走了更多的路，喝了更多的酒，攢了更多的故事。不變的是，他背著走過的山河湖海，開口唱的，仍舊是動人心魄的純真年代。

很多人說，《成都》就是他們記憶里的成都。小酒館，玉林路，深秋的垂柳和陰天的雨水。

其實，更打動踢踢的，是趙雷在意的細節：「你會挽著我的衣袖，我會把手揣進褲兜」。這種情愫，像是80、90年代的城市，憑空潑上了一碗濃茶，渲染了古早的色彩和回憶的滋味。唱的固然是成都，聽者有意，又何嘗不是每個人印象里的瀋陽、南京、長沙或者杭州。

趙雷是一個擅長把個體經歷揉成普遍情感的創作者。他在高中接觸音樂，17歲就背起吉他，在繁華京城的地下通道里唱著流浪的歌。

在該上大學的年紀，趙雷放棄了學業，穿行滇藏。沿途見聞，心頭靈感，或者當下速寫，或者醞釀發酵，後來都成了歌，像《再也不會去麗江》《開往北京的火車》或者講廈門的《我們的時光》。

這種漂泊的基因，在趙雷成名之後也不曾消停。2012年，他又作為「十個輪子摩托車巡演」的創始人，從成都出發，駕駛摩托車，途徑20個城市，30天演出11場。

當然，行走只是一種姿態，最終說話的還是作品。2011年，折戟快男的趙雷拿出了第一張個人專輯《趙小雷》。其中就有廣為傳唱的《南方姑娘》。

不少人好奇，這樣簡單的旋律和清淡的歌詞，為何傳唱至此。這正是趙雷的能力所在。不玩複雜的曲式，反倒更容易傳播。而北方村莊里的南方姑娘，柔弱的眼神里透著思念的憂傷，也是一種抽象出來的隱喻。

對每一對愛過卻不得不因為現實而選擇分離的人，這是會心一擊，也是療傷神葯。「南方姑娘，我們都在忍受著漫長，南方姑娘，是不是高樓遮住了你的希望。」如果我們有過分別，會更明白時間和距離的力量。

《不開的唇》里也有類似的意思，秋天最凄美的時節，我與你分別。冬天已經來了，凍起的湖面望不見春色。時間是星星的眼睛，望穿我的困惑，當我們有了各自的生活，我會把我的故事講給你，親愛的。

有時候想想，趙雷是一個少年感爆棚的人。《畫》里描述四合院的生活，有那句打動劉歡的「我沒有擦去爭吵的橡皮，只有一支畫著孤獨的筆」。《少年錦時》更加具象，「我憂鬱的白襯衫，青春口袋裡面的第一支香煙，情竇初開的我，從不敢和你說。」

這種純凈質樸，和如今盛行的繁複多元格格不入，仔細體會，又帶著些許挑逗，攛掇念舊的人，去拼接關於青春的記憶碎片。80、90年代的校園和街道，小鎮和城市，南方與北方，那是溫暖的陽光照下來，連微塵都能看見的曼妙時光。

走過的路，見過的人，最終都能在趙雷的歌聲里，實現一種情懷上的總結。

據說每個人的心裡都有一家《吉姆餐廳》，趙雷這樣說：「我要走了米爾大哥，你也快走快把以前忘了，會再見的吉姆餐廳，你先上了那輛離開時間的車。別再見了米爾大哥，回不去的時光樂土。揮不去的都寫滿面孔，和青春一起褪落。」看著像是對米爾大哥好心相勸，其實又何嘗不是說給我們每個人聽。

《三十歲的女人》講三十歲還沒結婚的女人，笑臉中眼旁已有幾道波紋。光芒和激情已被歲月打磨，一個人的生活有欣慰也有憂愁。

當華美的袍上爬滿虱子，趙雷問：「挑剔著，輪換著，你再三選擇，那麼寒冬後，炎夏前，誰會給你春一樣的愛戀。」

趙雷遇到並記錄了一個三十歲的女人，可人生海海，情網昭昭，沒能逃過的人，聽到這樣的歌，又有幾個不唏噓呢。

唱著《無法長大》的趙雷，其實是不願變老。他把人與路，酒與詩，都融進歌里，撒一把地標的油鹽，摻幾滴情懷的調料，往聽者面前一放，竟然照出了每個人最美好的部分。

最新專輯《無法長大》里，依舊有趙雷的高頻辭彙：

時光拿走了你的美麗

歲月帶走了我的脾氣

對不起 我還欠你一場婚禮

說著說著 我又開始不切實際

說著說著 我就醉在了你的懷裡

三十歲的眼淚還流有青春餘味

愛情是否能解除生活的狼狽

這是趙雷反覆對我們說的話。這是我們熱愛趙雷的理由。

圖片｜網路