盆景創新的藝術追求欣賞

盆景是中國古老的傳統藝術，它和其他任何一種藝術一樣，是在一定的社會經濟條件以及文化思想等多種因素的綜合影響下，逐步產生、完善，並隨著時代的進步而發展的。今天的時代正處於一個大變革的歷史階段，如何繼承與創新也成為盆景藝術的突出問題，筆者曾多次發表有關的見解，現將主要觀點整理如下。

盆景在長期的歷史發展過程中，形成紛呈的風格流派和精湛的製作技藝。而它之所以能夠達到今天的水平，正是建立在前人留下的寶貴遺產的基礎之上。如果沒有這個基礎，一切就得從零開始。毫無疑問，我們必須珍視和繼承優秀的傳統，從中吸取營養，作為繼續發展的基礎。但是，時代在不斷前進，人們的審美情趣在變化，各種文化藝術都在發展，盆景藝術也不例外。正如耐翁先生所說，它必須「在繼承的基礎上，吸收藝術的精華，剔除傳統中陳舊的、不適應新時代的東西，同時注入新鮮血液。

在舊時代，盆景的欣賞對象主要兩類人：一類是文人。由於崇尚自然，寄情山水，追求閑逸生活，故常常通過製作、欣賞盆景來抒發情懷；另一類是富豪。其中顯然不乏頗具文化修養者，但有些人則是出於附庸風雅，甚至是為了炫耀財富，而用重金收買或僱用工匠為其製作盆景，陳設於廳堂、庭院。

前一類人製作的盆景，一般注重詩情畫意。後一類人所欣賞的盆景，則在他們的審美情趣影響下，由盆景工匠加工製作的，其中不無精湛的技藝，但往往過分誇大形式，片面強調功力深厚及材料貴賤，忽略了藝術的自然氣息。此外，這種技藝長期以來都是師徒傳授，容易產生因襲保守的現象。例如不分樹種和素材的型態特點，都千篇一律做成某種標準式樣，甚至不惜削足適履。任何一種藝術一旦發展到「完美」的地步，就會形成凝固的程式，而這種「完美」和隨之而來的嚴格規範，往往會阻礙這項藝術繼續向前的創新發展。

今天，盆景的欣賞對象是廣大人民群眾。如果內容陳舊，造型千篇一律，沒有新的突破，欣賞的人就會越來越少；如果造型的技術過於煩瑣，要做到普及也是困難的。因此，我們對傳統的繼承應該是取其精華，棄其糟粕，而不是全盤照搬。同時，更要在傳統的基礎上進行創新。

提到改革和創新，有人擔心會丟掉傳統，其實不然。從歷史來看，我國的盆景，無論哪種風格、哪種流派的，都不是一成不變的。如揚州盆景在唐代已有流傳，但到元、明時才出現「雲片」的形式，這就是古人的創新。這種創新並沒有丟掉揚州盆景的傳統，反而增加了它的特色，以致一直保存至今天。

那種主張流派的「正統性」，因而對傳統一點也不變動的觀點，是有害的。須知任何藝術風格和流派都是在吸取其它各種風格和流派之長的基礎上產生的，離開了創新，墨守成規，只能使藝術失去生命力，從而被時代所淘汰。任何藝術流派都有興與衰。當傳統的形式和技法不足以表現新的內容時，就必須創出新的形式和技法，進而形成新的風格和流派。唯有不斷創新，才能長盛不衰。在一些盆景歷史悠久的地區，往往容易背上傳統的包袱，自己束縛住手腳，不敢創新，唯恐失掉傳統，結果既沒有新的發展，又未必能保住傳統。而一些盆景起步較晚的地區，則無此顧慮，反而能更快地發展。

創新是盆景發展的必由之路。過去的創新，在今天已成為傳統；今天的創新，又是未來的傳統，所以創新是繼承傳統的發展，永無止境。

至於盆景藝術在今天應該如何創新，這既是一個理論問題，更是一個實踐問題。耐翁先生曾提出其基本觀點：「盆景藝術的創新包含著為表現進代精神、時代風貌的新內容而進行的栽培方法、創作技法、造型技藝的革新。」筆者對此深表贊同，並以為具體可從以下幾個方面著手。

（１）體現時代精神

今天的盆景，應是傳統文化與現代觀念的結合，它應該和新時代的哲學思想、美學觀念、科學技術以及地域、空間、節奏等現代文明的新觀念相協調，它合乎自然而非人工造作，簡潔凝練而非繁複瑣碎，明快流暢而非晦暗獃滯，剛柔相濟而非地味扭曲，千變萬化而非千篇一律。

要達到上述要求，就必須深入生活實際，體驗時代氣息。同時，要多多遊歷名山大川，認真觀察自然山水樹木，從壯麗河山中吸取智慧，領略自然之趣，自然之妙，為盆景選得好摹本，摒棄刻板俗套、固定模式，提倡鮮明的風格和特點，在立意和技法上多下功夫，使之「精於技藝」又「巧於立意」。

（２）趨向於自然

人類來自大自然，親近自然是人類的本性，由此才產生出表現自然的盆景藝術。

舊時代審美情趣的影響，使盆景中的人工成分越來越多，而逐漸失去自然美。今天，隨著社會向現代化發展，人們遠離了大自然，回歸自然的願望也愈加強烈。

圖文轉自網路

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