不是宮崎駿和迪士尼，仍然能夠感動到你

「電影新浪潮之父」安德烈·巴贊曾經說過這樣的一句話：

電影是現實的漸近線。

這句話的意思，大概是電影比其他的藝術媒介，更為確切的接近現實，而作為表達的媒介卻又不與之相交。

所以電影似乎比書籍、音樂更直接帶給我們情緒，無論是欣喜、悲傷、恐懼或者感動。

老阿爾弗雷德在《天堂電影院》里告訴多多：「電影不是生活，生活比電影苦。」

燒麥想推薦這部電影，看完之後大概不會有「生活比電影苦」的感覺。

娓娓道來的敘事方式，只會讓你感覺到暖，暖到心裡的暖——

《埃塞爾與歐內斯特 》

Ethel & Ernest

《埃塞爾與歐內斯特 》又名《倫敦一家人》，本片改編自Raymond Briggs的暢銷繪本。

講述他的父母親一生的故事。

沒有過度的煽情，也沒有驚心動魄的大事；流水賬一般的生活平淡無奇；

能夠帶給觀眾感動的，也許是這份細水流長下的真實。

埃塞爾與歐內斯特兩人一個是大戶人家的侍女，一個是送奶工。

埃塞爾不經意間往窗外抖灰的動作，被歐內斯特以為是跟他打招呼。

於是，上班路上的歐內斯特如紳士一般脫帽致意。

兩人就此相識，並在接下來的一段時間內，每天都進行著同樣的「儀式」。

沒過多久，勇敢的歐內斯特帶著美麗的鮮花主動上門拜訪，邀請埃塞爾一起看電影。

性格開朗的埃塞爾沒有絲毫扭捏，開心的答應了他的邀請。

於是乎，沒有任何的阻礙與三角戀情，兩人順其自然地交往，也順其自然地結婚。

婚後的兩人有了自己的新房子，儘管貸款高昂、儘管剛買的大房子空空蕩蕩；

但兩人深厚的感情還有對未來的憧憬，使這一切都變成了動力，也變成一起努力的理由。

隨著屋子裡的傢具慢慢充實，這個兩人世界也迎來了新的成員：一個有著自然卷金髮的男孩。

男孩生性活潑，與他父親一般愛唱愛跳。

就這樣，一家三口其樂融融，時光隨著歐內斯特的髮際線一同流逝。

在接下去的43年時間裡，男孩逐漸長大成家，埃塞爾和歐內斯特也隨著時間慢慢衰老，最後在同一年內先後安詳逝去。

《埃塞爾與歐內斯特》最令人感動的是它的真誠與真實，而這些情緒的釋放，都來自於細節。

通過細節所呈現出來的情感，似乎打破了文化之間的隔閡。

讓燒麥清晰的感受到，電影中的埃塞爾似乎不是遠在地球另一端的英格蘭婦女，而就是在我們身邊的媽媽、奶奶。

她們的關心與擔憂，如出一轍；比如急不可耐地要做個窗帘，把門口醜陋的水管給遮住。

小孩做錯了事情自己可以罵，但是鄰居問起來，卻會毫無猶豫地拒絕。

凡此種種，一個沒有那麼高的文化程度，但是心底善良的人物深入人心。

影片中還有許多充斥著正能量的鏡頭，讓人會心一笑，也倍感欣慰。

比如埃塞爾生產的時候，急急忙忙的歐內斯特趕過來，開口問的，都是母親的安危。

埃塞爾聽到兒媳無法生育之後，雖然悲傷，但更多是心疼自己的親人。

《埃塞爾與歐內斯特》另外一個可貴的地方，不僅描述了兩個人相愛的一生，也描繪了這幾十年來的英國歷史。

時代的車輪滾滾前行，而他們的生活里的點點滴滴，就像隨著時代颳起的風，吹進那個需要還款到1955年的房子。

他們經歷了戰爭，在戰火下頑強的生存。

支持自己的國家，直到戰爭勝利。

擁有自己的電視機，並用這台電視機觀看了人類第一次登上月球。

大時代背景左右著他們的生活，卻也沒有辦法改變兩個相愛之人生活下去的勇氣與決心。

電影裡面無處不在的細節處理，讓這部平淡無奇，沒有高潮的電影並不顯得無聊。反而更加有味道。

生活並非沒有悲傷、沒有痛苦。但是埃塞爾與歐內斯特面對悲傷與痛苦的方法，就是一次次的擁抱。

還有一次次相吻。

有人說，得了阿爾茨海默症的病人，第一個忘記的是自己最愛的人。

電影最後，得了阿爾茨海默症的埃塞爾忘記了陪伴他一輩子的歐內斯特。

以為他是什麼「維克托·麥格拉格倫」。

「維克托·麥格拉格倫」是誰？

原來，是他們第一次看電影時，歐內斯特最喜歡的明星啊！

《埃塞爾與歐內斯特 》的一生，似乎是大多數普通人一生的寫照。

我們的存在與逝去似乎只有親人知道，也只有親人懷念，但這已經足夠。

平平淡淡，細水流長。

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