看得懂的藝術，大衛·歌詩坦充滿歡樂的調色板

「畫紙是一個各種元素共存的空間」

——大衛·歌詩坦

David Gerstein 作品 white hope

博物館和美術館通常通過實施「禁止觸摸展品」的規定來保護所展示的藝術品。

然而，以色列當代藝術家David Gerstein卻鼓勵通過用手觸摸的方式來感受藝術品的魅力，堅信其創作面向大眾，而非私人收藏家或策展人。

「我的理念是，藝術應深入地影響生活，而不應是每年一次在博物館才能看到的事物。」

在他所創作的多層次牆壁雕塑、室外雕塑、繪畫、版畫和設計作品中所描繪的日常用品，都散發著流行藝術的感覺。

David Gerstein 作品 Jazz and the city - Contrabass

「這是我個人風格的流行藝術。我不會遵循Andy Warhol的方式，但我以相同的感受來對待色彩和深入人心的形象，」他解釋道。

「我旨在通過作品來與觀眾聽過眼睛進行交流，我的作品絕非難懂的謎語。很多時候，我在博物館看到的都是模糊而難懂的藝術品。而我想要人們理解我所要表達的含義。」

David Gerstein作品hello vincent

David Gerstein作品Back Home

David Gerstein 畫作與雕塑的對象都來自其過去生活中的場景。「我對母親騎自行車的記憶成為了環法自行車牆壁雕塑的主題，」他解釋道，「我的作品從不基於臆想，而是全部來自自己的記憶。」

Gerstein 成功地將其充滿趣味、幽默且積極樂觀的通用藝術語言帶給了世界各地的公眾。眾多美術館和博物館都展出過其作品，其中包括Ostendorff畫廊（德國）、Quorum畫廊（西班牙）、Newburry美術館（美國）和巴西國家博物館（巴西）。

David Gerstein作品SYNERGY

David Gerstein 作品「第五大道」系列

在以色列，其作品，尤其是立體的戶外雕塑作品，裝飾著全國各地的大小城鎮。

「Gerstein改變了以色列環境雕塑的整體風格。雕塑的對象不再藏在晦澀而神秘的面紗下，讓人敬而遠之，而是貼近生活、鮮活且充滿樂觀精神的作品，」已故的以色列獲獎策展人Naomi Aviv曾寫道。

創作於2015年的鳥系列作品

Gerstein的工作室是一座由灰色的工業辦公樓環繞的倉庫，由多個房間組成。而工作室里的工作卻樂趣橫生。

跨進大門後，你將邁進一個魔幻的王國，裡面充滿著3D的花鳥、牛、蝴蝶以及騎著自行車的人們。畫框中描繪著金魚、陽台以及生機勃勃的城市。

因此，近來許多中國的醫院和養老院都在迫不及待地預定Gerstein的作品也就不足為奇了。

David Gerstein 作品「波形主車團」(Peloton Wave)

此外，他還為耶路撒冷的Shaare Zedek醫療中心創作了一座大型雕塑，而除了醫院外，他還擁有各行各業的客戶。

Gerstein每月至少出差一周，參加巡展或與潛在的買家會面。

2016年1月，一名72歲的寡婦向教皇方濟各展示了一件兩層結構的牆壁雕塑作品，其以鮮亮的色彩描繪了取自《聖詩》的一句話——以西班牙語和希伯來語書寫的「耶和華是我的牧者，我必不至缺乏」。

其最著名的作品——名為「動力」(Momentum)的高達18.35米的不鏽鋼戶外彩繪雕塑，安裝於新加坡的中心商務區。「這件作品已成為了地標，」他說道。

位於新加坡的作品「動力」(Momentum)

作為以色列最知名的當代藝術家之一，Gerstein在耶路撒冷出生和長大。21歲時，他開始就讀比撒列藝術學校——以色列的一所高級藝術學校。上世紀六十年代，Gerstein來到巴黎擴展其藝術視野，就讀於巴黎國立美術學院，隨後就讀於紐約的藝術學生聯盟。

「當我從紐約回來時，我還十分年輕。我開始在比撒列執教，同時，作為藝術家，我不得不面對一個重要的抉擇：我是否應遵循流行且廣為接受的極簡主義和概念創作方法，還是堅持我自己的風格，選擇至少在當時不那麼受歡迎的一條路」，他在自己的書《David Gerstein的作品》中寫下了這樣的序言。

他選擇了專註於繪畫。當時的二十世紀七十年代，他的調色板還是單一的色調。

David Gerstein 繪畫作品balcony with plant

1980年，Gerstein創作了其首件二維雕塑作品。當時，高科技的激光切割技術還未普及，因而他從木材上切下了一個驢子造型的圖像。

接下來的15年里，他開始創作彩繪的木質雕塑作品，而這些作品最終成了其在藝術界的代表作。

「我始終對此充滿了信心，」他在談及自己所創作的新風格時說道，「我的家人還以為我瘋掉了。我當時被視作藝術家兼畫家，他們還以為那只是個短暫的過渡階段。」

David Gerstein 作品Digital Cactus

如今，他採用激光技術來切割鋼材和鋁材。由於金屬上需要覆蓋工業塗料，因而各種鮮明的色彩也就應運而生了。

「我鍾愛純粹和工業的色彩，」他表示，「我的畫作也經歷了改變。鮮艷的顏色成為了我作品的一部分。」

他談及新的公共裝置藝術作品時則更加興奮不已，如獻給已故的Hapoel海法足球隊隊長的Ruby Shapira雕塑，這件作品目前安裝于海法。

「我最喜歡的是戶外作品，因為能供公眾欣賞。這樣人們能在走路、開車的時候感受我的作品，使其成為公共設施的一部分。這讓我感到無比的愉悅，」他表示，「作品能與環境，與周圍的建築進行對話，因而創作公共作品對我而言是一種美好的體驗。」

掛於柏林的作品「馬拉松」

而他的哪件作品是自己最喜歡的呢？「我最喜歡的是我將要創作的作品，」Gerstein答道，「我的腦子裡總是想著下一件創作的作品。」

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2017/4/22-5/16

周二-周日 10:00-18:00

北京 今日美術館

票價￥20 優惠票 ￥10

百子灣路32號蘋果社區4號樓

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