宋文治畫中的煙雨江南，如此迷人

人間最美不過江南。

「宋文治是江南人，他熱愛自己美麗的鄉土，他所作的江南水鄉特別迷人。」黃苗子先生曾在《宋文治畫展小記》中如此寫道。

宋文治善畫江南。

於他，江南應有墨瓦白牆，杏花擁積，白水無痕，涯邊數叢深樹；或有青巒密聚，重林多氤，盡染濃淡，又定要湖低春山，清光隱顯。

宋文治 1983年作 春雨江南

山間水際桃樹花開，

嫣紅秀潤，春意盎然。

遠眺水面，

平展如洗，漁舟點點，

好一片錦繡山河。

宋文治 1983 江南春曉

宋文治是新金陵畫派的傑出代表。

宋文治先生一生畫過許多以江南水鄉為題材的山水畫。他筆下的江南水鄉柔美虛靈、清新雋秀。特別是他筆下的太湖，總帶著絲竹的雅韻，充滿著詩情畫意。

宋文治 1988年作 家家處在花叢中

宋文治 江南春

他的筆下只有江南，那是清絕的江南，湖色山光，朝飛暮卷，雨絲風片，煙波扁船。

畫者要胸有丘壑，那麼宋文治的必然是半湖明水。因此，哪怕是站在風情萬種的香港太平山上俯望，他的畫卷上維多利亞灣也只是太湖的樣子，恁般清麗而秀美，不帶一點浮華氣象；而險峻的三峽，多詭的黃山，在他的畫筆下總是抹不去那一層溫潤與秀色；即使是晚年的潑彩變法，其恣肆的底子也依然是細膩溫婉。

洞庭青草，更無風色，他的太湖是收斂凝絕的，神情清怡，空靈喜凈，煙靄不生，其湖上，素鳥點點，小艦無依，瀲然而靜好。這個江南是有著色的，它依稀留有一些南朝的煙水，但竟然更多是唐代絕句和宋朝小詞里的顏色，無處不在的水氣豐盈，烏瓦上是剛剛雨霽的新亮。宋文治的江南氣韻俱盛，嶄新而有古意在。

宋文治 江南春意圖

宋文治 江南新綠

昔謝赫云：畫有六法，一曰氣韻生動。故而，氣韻是品評和創作的最高標準之一。生於斯長於斯的宋文治，從幼年開始就一直被包裹在現實與藝術的雙重的江南里，這個在太倉「同期」崑曲曲會裡能扮《琴挑》的潘必正、被稱為「小俞振飛」的才子，他的畫中，融入了江南的「氣韻」。南朝文人熏染久了江南煙水，才開始「氣」「韻」兼勝，風骨與嫵媚兼具，才逐漸褪去秦漢一味的強悍雄肆，這種基調由此綿延了十幾個世紀而至於清代才漸趨柔弱。而宋文治卻能在東西交匯的時代劇變中重標江南的氣與韻。

深深浸染於江南舊時煙雨的宋文治，又際會於一個昂揚「革命」的新時代，其寬和隨性而又嚴謹謙慎的個性，使他獲得了一個很獨特的身位：既一生好古習古，又一生胸懷時代；既能承前人之遺緒，又能立時代之浪尖。

宋文治 江南早春圖

作為江南文士，敏而好古，精於鑒藏，使他能與古人氣息相通；戲曲尤其是崑曲的頤養，使宋文治的江南並不有意於打動你的眼睛，卻挽住了你的心。在當代這樣十分追求創新與個性的時代，宋文治的藝術可以作為另一種方式來呈現出他的意義與價值。

宋文治 水鄉三月

宋文治 太湖春色

宋文治用他的誠懇鋪展著魂牽夢繞無邊無際的江南。由此，他的畫有了入眼即融的親切，有了令人牽掛的餘味。在他平易而樸素的手法之下流淌著的卻是千年江南的煙水，那是一種不著痕迹的深厚凝遠。這樣的狀態，使他能夠在一個動蕩的年代裡，在時代與傳統之間、在師長友人之間、在藝術與生活之間、在理想與現實之間出入悠遊，雖孜孜而不倦，潛沉而有為。

宋文治 1987年 運河兩岸春意濃

宋文治 1985年 洞庭新綠

宋文治 1985年 江南春曉

宋文治 1985年 江南新綠

宋文治 1985年作 江南春早

宋文治 1986年作 山村晴雪

宋文治 雲壑流泉圖

宋文治 家家處在花叢中

宋文治 1989年 江南春色圖

宋文治 1991年作 江南三月

宋文治 1995年作 江南春色

宋文治 1997年作 春風又綠江南岸

宋文治 1981年作 憶江南

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