輕盈的華麗，靈活的嫵媚：賞析10段經典花腔女高音

它既有長笛的甜美又有人聲的溫暖、平和，聲音又輕鬆又連貫，像一隻百靈鳥飛越天空，陶醉在它自己的飛翔中，使人的靈魂駕著情感的翅翼升入無盡的蒼穹……

花腔女高音是聲樂藝術中最纖巧、最靈活的聲部，是女高音中最高且輕盈的一種唱法。那百靈鳥般婉轉優美的嗓音，能夠在最寬廣的音域中自如地表現華麗、嫵媚的花腔聲音特色。有著繁花似錦的燦爛音色和優美的嗓音，那細若遊絲般的聲音輕靈、清澈、利落，可以穿透各種聲部和龐大的交響樂，飛揚到劇場的每個角落，震撼人心。

今天，「影音新生活」將與大家一起賞析花腔10段經典花腔女高音作品。

《春之聲》

著名的聲樂作品《春之聲》是由奧地利作曲家約翰·施特勞斯作於1882-1885年間。當時作者已年近60歲，但作品仍充滿活力，樂曲不同於其它維也納圓舞曲，它不是作為舞蹈伴奏音樂而創作，它本身就是舞台上表演的音樂節目，具有純粹的音樂表演性質。主題在簡短熱情的引子之後呈現出來，華麗敏捷的旋律如春天的氣息撲面而來，洋溢著青春活力。

《夜後詠嘆調》

莫扎特歌劇《魔笛》中的《夜後詠嘆調》又名《復仇的火焰在我心中燃燒》，是歌劇《魔笛》中的經典名曲。《魔笛》是莫扎特晚期創作的一部集古典歌劇之精華的精品。劇中各個角色的音樂生動優美並富有特色，各異的形象風格巧妙地組合成一個整體，充滿神奇的光彩和聖潔的藝術感染力。

《夜鶯與玫瑰》

這首由俄羅斯作曲家裡姆斯基·科薩科夫創作的聲樂浪漫曲《夜鶯與玫瑰》描寫的是一位詩人彈起豎琴向心愛的姑娘歌唱，但這位姑娘卻不予理會。可嘆「落花有意，流水無情」，因此詩人的歌聲中充滿著憂鬱和悲傷。這首歌曲的標題是以鳴聲迷人著稱的夜鶯和以色彩誘人著稱的玫瑰來命名，僅標題就易引發讀者美的遐想。

《木偶之歌》

這首《木偶之歌》選自法國作曲家奧芬巴赫的《霍夫曼的故事》，作者約克·奧芬巴赫(Jacques Offenbach)是古典輕歌劇創始人之一，被稱為「法國輕歌劇之父」。而《霍夫曼的故事》正是大師奧芬巴赫不懈追求的最輝煌的藝術結晶，它是奧芬巴赫所作的唯一完全屬於歌劇風格的一部正歌劇，也是法國最具代表性的歌劇之一。

《我願生活在美夢中》

《羅密歐與朱麗葉》是十九世紀中葉法國抒情歌劇頂峰時期的重要歌劇作品，作曲家古諾也憑藉該劇而走向歌劇創作巔峰，並成為他繼《浮士德》8年後進入成熟時期的又一力作。該劇中最有代表性並至今廣為流傳、音樂舞台上上演不衰的要數這首朱麗葉的詠嘆調《我願生活在美夢中》。

《愛情是只自由的小鳥》

法國音樂家比才改編的歌劇《卡門》是當今世界上演率最高的一部歌劇。四幕歌劇《卡門》主要塑造了一個相貌美麗而性格倔強的吉卜賽姑娘——煙廠女工卡門。該劇中第一幕女主角所唱《愛情是只自由的小鳥》最為著名。

《你想要知道》

歌劇《假面舞會》的故事取自18世紀瑞典古斯塔夫三世遭暗殺事件，全劇通過虛構的奇特故事，表現了阿米莉婭在追求婚外浪漫愛情和維護丈夫尊嚴時的矛盾心理，展示了18世紀歐洲上流社會的生活實景。此劇更是一部雄偉壯麗的經典大作，一直被觀眾和評論界喜愛，該曲是歌劇中的一首著名的詠嘆調《你想要知道》。

《我的名字叫咪咪》

歌劇《波希米亞人》由普契尼作曲。該劇旋律非常豐富，音樂的戲劇張力強。歌劇第一幕中的兩首詠嘆調《你那雙冰冷的小手》和這首《我的名字叫咪咪》最為著名，音樂舒緩溫柔，常常作為獨唱曲目在音樂會上演出。

《美妙歌聲隨風飄蕩》

19世紀初義大利傑出的作曲家羅西尼創作了喜歌劇《塞維利亞理髮師》，轟動整個歐洲。這部歌劇的誕生奠定了他大師級的地位。它的誕生與存在將喜歌劇的地位也推向了頂峰。《美妙歌聲隨風飄蕩》是這部喜歌劇中最著名的唱段之一，多年來倍受許多歌唱家的青睞。高難度的演唱技巧與情感表現賦予這首歌特有的藝術風格。這首詠嘆調的創作對於女主人公羅西娜人物性格的塑造起了極為重要的作用。

《聖母頌》

出於對聖母的崇拜，自古以來有很多作曲家都曾寫過《聖母頌》， 而這首古諾的《聖母頌》最為人熟知。這是一首音域寬廣的女高音曲，是採用天主教的聖母祈禱文做為歌詞的聲樂名曲。歌曲旋律悠長而寬廣，猶如縷縷遐思，充滿了對未來的憧憬。崇高的情緒，純凈的氣氛。

結語：花腔女高音是一種絢麗多姿的演唱藝術，是歌劇演唱藝術中的一朵奇葩。那聲音如遊絲般，蜻蜓點水一樣跳躍，無邊無際的漫遊，靜靜地聽，高時高亢激越，低處低回婉轉……