第九期：埃及藝術品八展

編者按

博物館是文明彙集的地方。置身於世界各地的博物館，我們彷彿穿越到了文物所在的時代。為了豐富夥伴們的視野，小編精心為大家挑選世界各國博物館中收藏的古代展品。

中王國時期一位法老的雕像

中王國時期一位法老的雕像

這是中王國時期一位法老的雕像，通過這座破損的雕像，我們看到了古王國時期的習俗藝術，它的面部結構（臉部的骨頭微寬）也許暗示著它是某位重要人物的半身雕塑像。國王（法老）雕像外觀的變化，不僅展現了當時的審美特點，更多的是展現了關於政治和社會生活方面的內容。他戴幾何形的頭飾都為他的法老身份提供了證明。

與古王國時期的法老雕像不同，這座雕像更多地展示了如下垂的眼瞼、微笑的臉一類的人文因素。儘管在此之前，這些因素只存在於古王國少部分的傑出人物（書吏坐像/端坐的法老）塑像中。此外，很重要的一點是，這座雕像中的假鬍鬚（法老的象徵）消失了，塞努斯爾特三世的頭像也是如此。

可以確定的是，消失的假鬍鬚並不是當時的審美趨勢，我們也可以把目光轉向新王國時期的其他一部分雕像，比如跪立的哈特謝普蘇特像（公元前1473年至公元前1458年）和埃赫那吞的巨型雕像（公元前1353年至公元前1336年）。事實上，這些雕像上的假鬍鬚都是經過修復的，這暗示著中王國時期的無上權力和法老這一一直流傳於後世的完美形象。

埃赫那吞浮雕

埃赫那吞浮雕

上述的雕像是阿瑪那時期雕刻在石灰岩上的埃赫那吞浮雕。這一時期的藝術表現出了美麗、優雅而又富有曲線的風格。早期那些死板笨重的風格已經很少見了。埃赫那吞令埃及的宗教信仰向著一神論的方向發展，並崇拜太陽。因此多數的藝術品都將太陽描繪成神靈的形象。在這一時期，埃赫那吞就如同斯芬克斯石像一般代表著權力與皇族，太陽刻在其左邊正對著太陽神阿吞。太陽的光芒照耀著他。在阿瑪那時期的藝術品中，他的臉部五官刻畫得都非常柔和。

傑德蒙特夫安卡的木乃伊棺材

傑德蒙特夫安卡的木乃伊棺材

傑德蒙特夫安卡的木乃伊棺材（公元945-公元前712）闡明了第三中間期美麗的古埃及藝術。為了防止陵墓被盜，埃及民眾不得不去找一些其他的離散地來替代飾滿陵墓壁畫和眾多寶物的金字塔。他們將一些身份尊貴者的木乃伊放入由黃金、半寶石、半玻璃製成的棺材中。

棺材的外部繪有數以千計的信息，包括逝者的故事。石棺上所有的畫都是埃及藝術的象徵，它們提供了關於埃及頭飾文化以及假鬍鬚的憑證。上半身部分實質上就是脖子上飾以多種色彩重複排列的羽毛狀的項鏈。在內部，手臂擺放的位置和象徵著守護的形象，例如鷹頭和圓盤一般的太陽，都是很典型的。腰部以下，有九個記錄和一定數量的象形文字，畫的輪廓提供了一些額外的關於祭司的樸實生活和描畫的典禮儀式的信息。

即使這些石棺內的裝飾品看起來像是早王朝時期的風格，而更多包含的特點是阿瑪爾納時期風格的標誌。棺材的內部與外部一樣幾乎完全是綴滿飾品的，而且木乃伊可能佩戴葬禮額外的金繪面具，與圖坦卡蒙的其中一個面具很像。

安提福卡石碑

安提福卡石碑

古王國時代結束之後，許多的埃及人已不再相信法老可以給予他們死後幸福的生活，這也是他們轉而信奉冥界之王奧西里斯的原因。石碑的主人是安提福卡,他是一個很富有的人，他也通過設立石碑的方式在阿比多斯（供奉奧西里斯的主要場所）向奧西里斯獻祭。

安提福卡的石碑是以石灰岩為材料的。石碑的尺寸為143×80×12厘米，重300千克。上面是彩繪的高凸浮雕。就像我們所看到的藝術品那樣，這座石碑（類似一個寫字板）也展示了不同的記錄，描繪了不同的故事。頂部的記錄中充滿了象徵的祝福和講述了安提福卡生平及其家人。頂部的記錄中，他和他的妻子以及三個孩子帶著大量的食物、植物、陶器以及其他的物品被領入了供奉祭品的場所。下邊，他的直系親屬，他的子孫也在相似的場景有著同樣的表現。

行走著的斯芬克斯

行走著的斯芬克斯

這座青銅製成的行走著的斯芬克斯像收藏於布魯克林的藝術博物館內，它製成的年代大約是在公元前945年至公元前712年的第三中間期。正如我們所知的那樣，這一時期的藝術風格沒有很大的改變。埃及人不懈地創造一些豐富而又閃亮的裝飾品。他們非常渴望將想像理想化，這些我們都可以在這座斯芬克斯像中看到。他就像神靈一樣美麗。

這一時期的典型特點在於不同尋常的技巧，充滿好奇心而又細緻的技巧和完美的光澤。鷹的翅膀是以一些微小的細節來裝飾的，然而這種細節在新王國時期卻是極其稀少的。我們可以看到傳統的假髮，鬍鬚和圍裙上鍍金的殘骸。此外，他最主要的特點就是注視著一切。通常，斯芬克斯在其他地方是一種象徵。

斯芬克斯像是立在那不動的，但我們可以想像的到，當他察覺到麻煩時上躥下跳的樣子。從他那沒有一絲肌肉的身體上，我們可以看到他神色不寧地瞥視著，守護著。看起來像是他藏起他最有力的武器——毒尾。在他的邊上有兩條眼鏡蛇強調著他們的優雅與高貴。

阿瑪爾納時期雕像

阿瑪爾納時期雕像

在整個埃及歷史中，阿瑪爾納時期是一個有代表性而又充滿神秘色彩的時期。全新的首都和宗教給社會和文化帶來了急劇的變化。這種標誌性的變化表現在藝術上。布魯克林的藝術博物館中的這座戴著藍王冠的法老（可能是埃赫那吞）小雕像，正是這一時期一個極具代表性的例子，它體現了一種明顯的描述人物特點的變化。代替了早期藝術品的死板又簡潔的典型特點。

從雕像中我們可以看到它富有曲線美的流動的外形和橢圓形的眼睛，以一種現實主義的手法刻畫出一種柔和的特點。這種擁有狹窄的肩，苗條的四肢，較短的腿和下墜的肚子的法老形象與早期理想化的強壯的統治者形象完全相反。這一時期的其他的藝術作品也以同樣手法來描繪埃赫那吞，關於他的家庭描述也受了這方面的影響。

逝者頭像

逝者頭像

埃及人致力於建造一個像陵墓一樣可以保存逝者的地方，這個地方以馬斯塔巴和金字塔的形式呈現出來，目的是為了確保死者從現世的生活到來生的成功轉變，這種藝術帶著極其虔誠的態度發展著。這個頭部的功能是不清楚的，它看起來像是死者的肖像，並且這個「神奇的頭部」是用來代替死者頭部的，目的在於幫助死者完成到來生的轉變。

這個頭像的尺寸是：寬1730厘米，高2770厘米，長2450厘米（整體），以此來展現埃及人對於「僧侶」的典型的偏愛，並展示他們對這種不切實際的尺寸的高度重視。這個頭部是塊狀的，不是單獨刻畫的。這種頭部也表現了一種理想化的志存高遠的凝視。這件藝術作品代表著古埃及藝術家慣例的繼續，同時還是一個阿瑪那時期（大約1200年之後）先驅流暢優美的風格（例如納芙蒂蒂的半身像，公元前1345年）的不錯例子。

阿蒙霍特普三世雕像

阿蒙霍特普三世雕像

阿蒙霍特普三世是第十八王朝晚期（大約公元前1570年至公元前1293年）的一位法老。那時的埃及還是和平的，繁榮的程度到達了頂峰。在將近40年的統治之後，阿蒙霍特普三世因為他的兒子埃赫那吞（阿蒙霍特普四世）在宗教上獲得了成功。這座大約26厘米高的雕像是由木頭和黃金製成的。

昂貴材料的使用反映了埃及和平與繁榮的時代。這座木質雕像中存在著藝術家的一些慣例，比如已經丟失的分散而塊狀的大腿，就像之前的雕塑般順著軀體而垂下來的手臂。這個法老戴著破坏於戰亂時期的藍色王冠。戰爭中皇冠的作用，結合法老的黃金腰布，更進一步證明了法老的統治權力。雕像的臉部是符合實際的，沒有傳統的假鬍子，看起來少了一絲莊重而更多了一些人氣，這提醒著我們阿瑪爾納時期的藝術風格趨向於現實主義。

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