在相機萌起的年代，這位攝影大師就開始和光影玩遊戲

猶記得經典吸血鬼默片《Nosferatu》（1922年），把光影運用推至極致，那渾黑白交融的影像，魅惑丶鬼魅丶恐懼，牢牢火烙了不同層次的灰色，沒有霓虹，午夜夢回，也可成為夢魘。

沒有彩色的世界，灰色成了唯一的顏色；

沒有視錐的鏡片，黑影白光成了主角；

相機萌起的年代，澳洲攝影師Harold Cazneaux成了光影的捕手。

他抹去我心中那幽微的光影，迎來是一副清清爽爽的視桿眼鏡，灰色依舊是唯一的顏色，光影的紋條柔和熙美，在女子身上蕩漾，夢魘退散，影協調著光，女子與女孩在他鏡頭下跟陽光玩著無名的遊戲，有時甚至質疑到底光與模特兒中間誰是真正的主角。筆者嘗試梳理這位在女孩身上施展光影魔法的澳洲攝影師的作品。

The Bamboo Blind（1915）

這年他開展了百葉簾跟女生形影不離的實驗，也是眾光影交織作品中最突出的一張。竹造的帘子絲絲入扣，竄進來的光銳利纖細，刮在女孩的臉上，但溫柔，卻有點刺眼。

Shadow Play（1919）

名乎其實與光影玩遊戲，欄杆徊延的影是主角，完全不按章的去，卻實確有依傍，一點透視的通向遠方，對光條的情意結種下。

Grecian Dance（1924）

一陣慵懶的香氣飄了過來，森林中跳起古希臘式的舞蹈，這又會讓你想起誰？我就想起酒神Dionysus，衪溫和的時候，大概也會辦起這種優雅的崇拜儀式，而途經的Cazneaux按下快門攝下這神聖和熙的一幕。

Sun Portrait（1931）

Cazneaux細心地在女子臉蛋上編織，延綿藤帽的紋理，又一絲絲入扣的作品，光的肖像，陽光才是主角。

Sun Pattern（1931）及 Pergola Pattern（1931）

又是百葉簾，又是光條，這種情意結實在無法讓人忽視。兩幅作品同樣在蔓棚拍攝，只是焦點不同，前者在光，後者在影，兩者從容於棚下，任由光烙蝕其衣丶其膚。

Portrait in Sunshine（1931）

在光影面前，終於有一張相片以人作為主角，同樣在蔓棚下，光起伏在衣裙上，陽光中的女子喚發著優雅，她，是1931年的悉尼小姐。

七張相片除了展示了「The Cazneaux Women」（一本出版於2000年的相集，搜集了Cazneaux拍攝的女子相輯），也告訴我們以下的故事：

光的樣子丶影的布局

沒有影，光是沒有存在的意義；沒有光，影也不見得會存在。光影構成了世界的輪廓，中間過渡漸進，故有灰色的存在。曾經繪畫老師的一句，世界是沒有明顯的界線，只有色塊，牢牢銘記。

在黑白攝影的年代，懂抓緊光的丶懂編織光影的，就是無懼只有「灰」的高手。

參考資料來源: Art Gallery NSW

文字: AMANDA CMAN

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