藝術表現是創造性活動的體現，直接體現藝術家對技法的把握能力和創新能力

美術基礎課程：素描、色彩、速寫，每一科都需要花心思好好學，今天總結三科的繪畫要點來分享。

素描

形要准：簡單說來就是要畫的像。

但是為什麼有的人明明沒畫像但結果仍是高分?因為閱卷老師根本不知道你畫的人到底是誰，所以，閱卷老師判斷你畫的像不象的唯一條件就是你畫的人結構正確，是個符合人比例，結構，頭骨，肌肉的人。(只限於人頭像）

要完整：畫面完整是考試素描的關鍵。

什麼叫畫面完整?就是形完整，你所畫的光影也完整。所謂光影的完整不是說你畫的越黑，塗的越多就是完整了哦，而是說你把握的黑白灰關係正確，就是常說的素描關係正確，畫面才能說是完整。

有體積

特別是頭髮，(因為很多同學畫不好)要是沒有，你就白畫了。 體積表現的是物體的厚度，體積的表現要在理解了結構的基礎上。 頭是個近似的球體，鼻子是個近似的長方體。。。那分解開來，或者你畫石膏像/分面像的時候所練習的，都是為了理解結構和學習表現體積。

訓練方法多樣

臨摹與寫生相結合，寫生與默寫相結合，局部臨摹、對著模特照片寫生等，這些形式都要練習，並且都要總結好規律，這樣在考試時才能以不變應萬變。

多角度訓練

不要只在一個自己喜歡的角度畫畫，放棄其他角度的練習， 要知道考試的時候，可是哪個角度都有可能考到的，我們總結最常考的三個角度就是：四分之三面，正面和側面。如果把這三個角度研究透了，考任何角度都沒問題了。

從評分標準來看，我們把素描最基本的，構圖，形體，結構，黑白灰關係做到位，就能拿到基本分，絕大多數同學也是可以做到的。但是，如果你想和別人拉開差距，就要在塑造體積，空間，質感，節奏，表現手法上下工夫了。

色彩

色彩是美術院校入學考試的重要科目之一,色彩考試主要是考察學生對色彩的認識、理解和運用能力以及表現能力。

美術高考色彩考試內容多為我們常見的陶瓷品、玻璃器皿、金屬器具、瓜果蔬菜以及鮮花和各式襯布等。考試的形式基本是在靜物寫生與默寫中交替進行。

色彩考試的基本要求：

構圖：構圖完整、和諧，構圖可嘗試一些大構圖，就是跳開傳統的立面與平的靜物台式的的構圖，如靜物放在凳子上、椅子上、窗台上等。

色調

色彩關係準確，色調統一，符合色彩規律。鋪大色調是要緊緊抓住物體的色相，即概念意義上的固有色。處理好色彩三要素，色相、色度(明度、純度)、色性(冷暖)。

造型

色彩中的造型，造型要準確，色彩中的造型雖不需素描中的細膩與嚴謹，但必須相對準確，而且要更簡練更概括，要體現形的立體感和空間感。

空間和質感

空間感、質感的表現。空間感在構圖時就要有所體現，比如襯布布紋的走向，物體的透視關係等。質感指表現不同材質的物體所要的技法，如金屬，玻璃製品，瓷器，陶器以及水果蔬菜等。

藝術表現

藝術表現技法。表現技法上的統一，手法要統一，最好不要在同一幅畫中用太多手法。如大小筆觸、艷灰調子、乾濕畫法等。藝術表現是創造性活動的體現，直接體現藝術家對技法的把握能力和創新能力。

速寫

人物動作速寫，在現代美術院校的考試中，仍佔有較大的比重。它有：兩種形式：默寫和寫生。兩種方法：獨立試卷或與素描同卷。四種內容：單人動作、雙人組合、場景一角、命題創作。不管是什麼形式，什麼方法，還是考什麼內容，我們都不能忽略以下幾點：

注意構圖：構圖的重要性，大家都知道，單個動作的構圖比較簡單，原則上寧上勿下。動作朝左，構圖偏右即可。雙人組合要注意兩個動作的主次對比和相互諧調，首先比例要一致，站立的動作和坐著的動作一樣高是不行的。場景組合難度較大，透視是最需要注意的，前大後小的原理一定牢記。然後是動作的呼應與聯繫。場景速寫除了注意人物動作和比例透視要自然，還要注意周圍道具對場景的烘托，但不能太突出，以免影響了主題。命題類速寫的構圖帶有創意性，一般情況下，內容大多是一些生活中的典型情節，例如集市一角，周末見聞或家鄉新貌等等。不管考什麼內容，都有認真思考，做到立意新穎，構思巧妙。

比例要準確：人物動作的比例是畫好速寫的關鍵，雙人或多人以及場景速寫的比例是很難掌握的，在動筆前，要用虛線定好前後動作的比例差別，千萬不要出現沒有透視或比例失調的現象，比例的差錯，往往是考卷失分的關鍵所在。

人物動態特徵要鮮明

動作特徵和運動重心是人物速寫最重要的因素，表現動作最忌諱木納、僵硬。要把動作畫的自然生動，一是平時多觀察，多積累。二是要深刻研究人體的運動規律，熟練運用斜線糾正動勢。三是在考場上，如果對某個動作沒有把握，可以給自己在心裡比劃一下這個動作，體會這個動作的特徵在哪裡，並注意幾個關鍵部位的動向。

充滿激情的表現

一幅動作速寫，構圖適中，比例準確，動態優美自然，但畫面還不生動，是什麼原因呢？我想這和你畫速寫時的情緒以及筆意有關。當你情緒激動時，畫出的線條、動作以及畫面感覺就生動許多。飽滿的激情、張揚的情緒，能夠帶動你的筆法變化，從而產生一定的偶然效果。當然，畫面效果的生動，還需要你平時有目的的練習。包括線條的虛實、長短、強弱、方圓、頓挫、疏密等。只有平時反覆的練習，面對考試時才能充滿自信，駕輕就熟，施展充沛的作畫激情，從而發揮出好成績。

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