我一天看了三部國產類型片，翻了42次白眼

時尚 04-02

▼

領教了「最完美的詭計」

卻感受不到「最純粹的愛情」

　　先從有原著打底的《嫌疑人X的獻身》說起。

　　東野圭吾將自己的這部得意之作定義為「最純粹的愛情，最完美的詭計」。作為一個懸疑故事，它具備了吸引觀眾的一切要素——完美的犯罪，反轉的結構，以及豐沛的情感力量。

　　由蘇有朋執導的這版《嫌疑人X的獻身》選擇了和日韓兩版相似的改編思路——基本忠實於原著的故事主線和角色設置，僅僅在敘事方式和支線情節上有所改動。有一個好故事打底，只要沒有致命的硬傷，這部電影就不太可能遭遇一邊倒的差評。目前來看，本片口碑能在這個假期暫時領跑，也基本歸功於此。

　　但問題是，將一個 8 分朝上的故事拍到合格線，究竟算不算是一件值得肯定的事？

　　作為一部懸疑電影，《嫌疑人X的獻身》儘管細想之下有不少邏輯瑕疵，不過整體基本流暢，一些本土化的細節也足以令中國觀眾信服。但東野圭吾的這部小說不僅僅是一個推理故事，它最動人的部分，在於作家所定義的的「最純粹的愛情」。

　　所謂「最純粹」，是指這段愛情被剝離了世俗戀情的一切外部標準——不僅是單戀，而且是一場富有武士道精神的獻祭式單戀。因此，主角石泓（即原著石神）的人格塑造才是改編中最關鍵的環節。但無論是在細節的處理，還是演員的表演思路上，這一版本都留下了一些遺憾。

　　扮演石泓的張魯一在近幾年的電視圈積攢了非常好的口碑，因而在選角結果公布時便被寄予了厚望。儘管電影打出的是雙男主設置，不過由於王凱扮演的唐川（即原著湯川學）在故事中基本是一個功能性角色，因此戲眼主要壓在張魯一的身上。

　　以表演的完成度而言，張魯一奉獻了水準之上的演技；但很遺憾，他演出來的這個男人並不完全是很多讀者在閱讀小說時所構想出的石神。

　　電影呈現出的男主角石泓固然無時無刻不散發出絕望和痛苦的氣質，甚至每一個眼神和肢體動作都在反覆強化這一氣質，但從表達效果上說，這種處理方式太過外露；因為真正的反社會者在外部氣質上往往是泯然眾人的。他應該是一團千頭萬緒的破爛布條，扔到人群里，也只會悄無聲息地融入背景板中。以這個標準來看，張魯一的表演還是太過銳利了。

　　這個失真的效果並不完全算是張魯一的鍋。電影在改編的過程中刪去了石泓年輕時錯失理想的遭遇，又增加了一些不甚聰明的追車和雇凶打人的戲碼，到了最後，也沒有正面呈現他那場「彷彿要嘔出靈魂」的哭號。這樣的改動很大程度上強化了石泓身上陰冷的一面，卻讓觀眾很難對他產生真正的共情。我們領教了他「最完美的詭計」，卻感受不到他內心的那場「最純粹的愛情」。

▼

主角開外掛，也要講基本法

　　對比下來，《非凡任務》中的反派段奕宏奉獻了本周新片中最精彩的個人表演，沒有之一。他將一個一心復仇的金三角毒梟演出了強烈的個人色彩，陰冷，偏執，還帶著一點若有若無的騷氣（無貶義），細節和分寸感拿捏得令人賞心悅目。

　　除了段奕宏，《非凡任務》的幾位核心演員，包括主角黃軒和扮演他上級的祖峰，也都很好地展現了各自角色的魅力，與同期上映的大部分國產電影比較，甚至可以稱得上是良心表演。因此，在這部主旋律警匪動作片中，幾位男性角色的演出基本上是最大的看點。

　　但在電影上映前，這部電影最令人期待的其實是麥兆輝和庄文強的金字招牌，畢竟，他們拍出過《無間道》。對於麥庄二人的新作，我們期望看到的是港式警匪片的凌厲節奏，以及一個流暢而深刻的劇本。

　　而在《非凡任務》中，雖然攝影、剪輯和畫面質感依然保有成熟的港片氣質，但麥庄二人最不應失手的劇本卻讓人從頭尷尬到尾——所有角色都不具備連貫的行為動機；主角連自己要打的是什麼怪都不知道，就莫名通關了；反派在前期和後期基本是在按照兩套截然不同的原則在行事；動作戲固然拍得夠爽，但結局部分太過冗長的戰鬥（起碼有半小時吧）只會讓人想在腎上腺素消耗殆盡後問一句：「到底有完沒完？」

　　很多觀眾質疑，黃軒扮演的主角「外掛」太過明顯，槍林彈雨之中，怎麼打都打不死，一輛隨手撿來的小摩托怎麼摔也摔不爛。其實從類型片的角度來說，動作警匪片主角開外掛簡直天經地義。這類電影主角的魅力正是在於「怎麼打都打不死」的小強屬性，和光芒四射的個人英雄主義。