古琴「吟猱」詳解

學琴者感覺琴譜和各種論著里，有關古琴技法的解說最覺困擾的就是吟猱兩種基本技法，真是眾說紛紜，各師各法。舊論不明確是難怪的，而近年來出版的琴學入門書，也是模稜兩可，未能給初學者一個清晰的概念。

吟猱這兩個技法，在不同的琴派中有不同的處理，在老師的口傳心授下，是較易領會的。然而有時在彈奏的實踐和理論上的理解有所矛盾時，就會產生模糊和混亂。即以一代宗師楊時百為例，他在《琴粹》和《琴鏡》中的吟猱理論，基本上是以其老師黃勉之的觀點為據。然而當他編《琴鏡補》時，老師已不在世，他則推翻前說，另提一套解說。而其實，以現今的分析，黃勉之的理論倒是明確合理，反而楊時百的後論卻有失偏頗。

在這個琴學復興，普及琴藝的新世紀，這些基本的東西是極需弄清楚的，希望在此能從各種解說論述中，以音樂觀點給吟猱理出一個明確的定義。

一、現將常用琴譜和近年來的論著中，有關吟猱的解說分列如下：

《五知齋琴譜》

吟：吟者，按弦以取音，在指所按之位，往來動搖，上下不出三四分，先大後小，一轉一收，約四五餘轉，仍用定吟方收本位而止。少則虧缺，多則過繁，故有恰好之理，以圓活完滿為度。吟之緩急，俱要圓滿，若吟哦然，致有音韻耳。

猱：指於按處，往來搖動，約過本位五六分，大於吟而多急烈。音取闊大蒼老，兼求古淡，有如猿猱升木，音取恰好，圓滿為度。……又曰：輕清小者為吟，重大帶急者為猱；吟取韻致，猱取古勁，各有所宜。

《春草堂琴譜》

吟：所按之位，往來搖動。猱：隨聲向徽下注搖得音。

《琴學入門》

吟：吟者，指於按彈得聲之位，左右往來分余，動蕩有聲，約四五轉，仍即收歸本位定吟而止。少則虧缺，多則過繁，故以恰好二字為真詮，即圓湛飽滿之謂也。凡吟之緩急長短，俱不外圓滿一訣，若吟哦然，方有音韻。

猱：指於按彈得聲之位左右，往來動蕩，約過按位二三分。取音大於吟者，蒼老渾厚，亦以恰好圓滿為法。大抵小者為吟，大者為猱；吟取生動，猱取古勁，各有所宜。

《琴粹》——黃勉之用「吟」

吟：五轉，如以某徽某分作直線為本位，得音後自本位綽上一二分，隨注下過本位一二分，再上過本位一二分，復下過本位一二分，即還上本位而止。上下俱以腕力行之。審其音，則先一聲微停，次二聲相連，又次二聲略停頓，凡五聲。四轉，如前法，得音後即下，隨上隨下，復上至本位而止。審其音，則先二聲相連，次二聲略停頓，凡四聲。或五或四，審其節奏而用之。舊譜所謂四五餘轉，以圓滿為度者也。

猱：定為三轉，得音後自本位注下二三分，急上至本位，再如法上下兩次而止。運指純用腕勁，如物有伸縮力，隨伸隨縮。審其音，則三聲緩急相等，連而不斷為佳。大致吟略急，猱略緩。

《琴鏡補》

吟：有五吟四吟兩種。五吟者，從本位退下二分，復上至本位，又作兩退復。若唱弦，則略去首一退字，唱為復退復退復。論板，則第一復字一板，第二退字一板。四吟者，即如前法，唱為退復退復。論板，則第二退字一板。

猱：得音後，就本位進二分，複本位，再作兩遍，為三進復，皆以復為猱。凡猱必在本位之上，吟在本位之下。《琴粹》以猱在本位下，吟在本位上下，實傳習之誤。……欲揚以連下聲，則用猱，欲抑以連下聲，則用吟。

《梅庵琴譜》

吟：得音後，將指急急搖動約三四轉，猶吟哦之餘韻，上下不出四五分。雖動搖不離其位，要至勻至實，不可輕搖漫動。然必松活，得靈動之機為妙。

猱：得音後，稍偏下復搖動約一二轉。如猱之悲啼，較吟稍大而緩。

沈草農等《古琴初階》

吟：得音之後，左手指在得音的位上，先上後下，先大後小地來回滑動兩三次，然後仍回到得音的位上。上下動作的範圍不得超過二分。指法取勢要圓。

猱：得音之後，左手指在得音的位上，先下後上，先大後小地來回滑動兩三次，仍回到得音的位上。動作範圍稍大，但不得超過三分。指法取勢要方，或直上直下。

許光毅《怎樣彈古琴》

吟：在左手指按彈得聲的音位上，左右往來分余，動蕩有聲，約四五轉，仍即歸本位定吟。以圓湛飽滿，彷彿吟哦，方有音韻。

猱：在左手指按彈得聲的音位上，左右往來動蕩，約過按位二三分取音。以蒼老渾厚圓滿為妙。

龔一《古琴演奏法》

吟：左指按弦，右指彈弦出聲後，即在音位左右作小幅度快速擺動。傳統「吟」法中，也有得聲後，在音位的右側或左側作兩三次固定節奏的小幅度擺動。

猱：左指按弦，右指彈弦出聲後，即在音位兩側作較大幅度的擺動。

張世彬《中國音樂史論述稿》

吟：得音後，在指所按之位往來移動，上下不出三四分，先大而後小，約四五轉，仍於本位用定吟而止，要以圓滿為度。

猱：指於按處輕下重上，過本位五六分，重大帶急，須避指甲聲，然後動蕩有情。

丁承運《論吟猱》

吟：左指於按彈得聲後，帶音在本位上搖擺三四分許，動蕩有聲，須實上虛下，約四五轉，先大後小，仍歸本位為止。取音圓活生動。

猱：左指搖擺幅度約五六分許，較大於吟，須虛上實下，約四五轉，運指如折矩，取音蒼老渾厚。

葉明媚《古琴音樂中虛實手法的運用》

吟：在得音的位上先上後下，先大後小地來迴轉動三四次，最後收音於本位。除本位音外，其餘漸次轉動之音因右手已無彈奏，故此餘音已是虛音。…這些餘音是應當只取其意而非以實音出之的。

猱：得音後，於本位音之左或右往來移動數轉，幅度先大後小，最後仍歸本位收音。無論在本位音之左或右，用猱運指均向本位音用力，如猱在本位音之上則指法動作虛上實下，如猱在本位音之下則指法動作虛下實上，這樣力度才會穩定於本位音之上，指法虛實相間，動蕩有請。

二、以下是上述各解說對吟猱的運指方向、幅度和速度說明的歸類總結：

吟猱運指方向

吟：

本位往來動搖：《五知齋》、《春草堂》、《琴學入門》、《梅庵》、《桐蔭山館》、《研易習琴齋》、許光毅、龔一、丁承運。

本位往來動搖，強調先上後下：《琴粹》《指法析微》《古琴初階》、張世彬、葉明媚。

本位往來動搖，強調實上虛下：《指法析微》、丁承運。

本位下：《琴鏡補》。

本位上或下：龔一。

猱：

本位往來動搖：《五知齋》《琴學入門》《桐蔭山館》、許光毅、龔一、丁承運。

本位往來動搖，強調先下後上：《指法析微》《古琴初階》。

本位往來動搖，強調實下虛上：《指法析微》丁承運。

本位下：《春草堂》《琴粹》《梅庵》《研易習琴齋》、張世彬。

本位上：《琴鏡補》。

本位上或下：葉明媚。

吟猱運指幅度

猱大於吟：《五知齋》（－分）、《琴學入門》（－分）、《琴粹》（－分）、《梅庵》（分－稍大）、《桐蔭山館》（－分）、《古琴初階》、許光毅（－分）、張世彬（－分）、丁承運（一分）、龔一。

猱吟相同：《琴鏡補》（－分）、《指法析微》（－分）。

吟猱運指急緩

吟急猱緩：《琴粹》、《梅庵》、《桐蔭山館》。

三、從各種吟猱解說中，可以看到運指的方向的差異外，最混亂的是衡量運指幅度中的「分」量，從一二至五六不等。究竟「分」這個單位如何定義？在彭祉卿的《桐心閣指法析微》中有段很詳細的分析：

分指律分，蓋兩律相距謂之律度。每一律度，長者中含四律分有餘，短者四律分不足，茲取二分，則半度也。合上下兩半度為一全度，仍屬本律之音，過此則侵入他律界內矣。

舊譜於吟雲往來三四分許，或雲二三分許，所取何分，並未註明。如以寸分言，則三準之度，實相倍半。中准用三四分者，下准當用七八分，上准只用一二分，不得統雲三四分也。若謂徽間之分，則更有廣狹不同。六七徽間之二三分，在十與十一徽間，當加倍而為四五分，更就下准再加，必為八九分，以至全徽矣。尤不得以二三分概之也。今據律分為準，自能隨律度伸縮，以通用於全弦。

從現代的律學觀點看，彭祉卿的分析是很對的，五度律的小半音（音分）即「短律」，半個大全音（音分）是「長律」，平均的二個律分（約音分）即相等於十二平均律的半個律（音分）；也即是四分之一音。將吟或猱的運指幅度規範為二律分，或四分之一音，是很合理的。很巧，這幅度剛好和小提琴吟音波動的幅度（構成吟音的原音和另一稍高的音在高度上的差距）一樣。（參考：繆天瑞著《律學》）

四、在古琴的技法中，吟和猱兩個基本指法下，還可以依運指幅度的大小有相對應的大吟、大猱和細吟、細猱的區分；也可依運指的速度有急吟、急猱和緩吟、緩猱的區別；因此運指幅度的大小和速度的急緩不應該是區別吟猱的要點。一般琴人之所以有「猱大吟小」和「吟急猱緩」的錯覺，主要是源於感性意識的相對性。彭祉卿在《桐心閣指法析微》中，對此也有段很詳細的分析：

舊譜於猱作往來五六分許，較大於吟。今按吟上下二分，已至本位律界，長吟大吟加倍，上下四分，已至本位聲界（註：這裡的聲即音，一個全音包含兩個律）。若猱加大，必過本律，而長猱大猱再加倍，更越出本聲之外，侵及他聲。故不可用。或謂吟可縮小至上下一分，然而細吟再縮小，必在半分以內，用於上准，將無法以取之矣。

彭祉卿的分析是很合理的，即將基本的吟和猱的運指幅度限在本位音上四分之一音（即彭說的二律分）和本位音下四分之一音之間。大吟、大猱可界限於本位音上下半個音（即彭說的四律分）之間；而細吟、細猱則是小於四分之一音。而不論吟或猱，按指的擺動須先大後小，最後以定吟或定猱收音。定吟或定猱是在吟猱後，指下繼續以骨節微微起伏，血脈動蕩；是外觀不覺的意中律動。

五、要真正區分吟和猱，應該是在餘音的效果上：即吟是圓活完滿，猱是方折蒼勁。從這個基本點上分析，就能確定較合理的吟猱運指方向。

吟要達到圓活完滿，運指必須平衡均勻，即在音本位的左右搖動。如果只在本位上或本位下搖動，就會產生偏頗，何來完滿。另方面，運指的虛實也不能過於強調，「虛上實下」就會造成失衡，破壞了圓活。

猱的方折蒼勁，應該是由運指力度的虛實造成，或虛上實下，或虛下實上；這樣一來，就涉及了運指的方向性。如果運指是在本位音左右搖動，而又要強調運指力度的虛實就會產生本位音游移的現象，那是達不到「蒼勁」的效果的。因此，猱的運指必須在本位音之上到本位音之間，或在本位音之下到本位音之間。無論在本位音之上或下，運指均須向本位音用力。如猱在本位音之上則要虛上實下，如猱在本位音之下則虛下實上，這樣力度才會穩定於本位音中，從而得到方折蒼勁之效。

那麼怎樣決定在本位上猱或本位下猱？基本上可以旋律的進行方向為準：旋律上行，音從低音上進或綽上，應在本位下猱。旋律下行，音從高音下退或注下，則在本位上猱。否則就會和旋律的走勢相勃。

低音上進或綽上，吟須先下後上。旋律下行，音從高音下退或注下，吟則要先上後下。否則就會使本位音模糊。

至於吟猱的擺動次數，《琴粹》中的「五吟」和「三猱」，並將時值定為中板的兩拍，這是相當合理的。但是這只是理論上的界說，在彈奏實踐上，不應過於拘泥，須依樂曲的需要而靈活處理。

另外，吟猱也可以依時值的長短分出長吟、長猱和少吟、少猱。長吟、長猱是吟和猱的加倍，按指擺動次數倍之，幅度也加倍。少吟、少猱是吟和猱的減半，按指擺動次數和幅度也相應減半。

六、至此，吟和猱可定義為：

吟——按彈得音後，在指所按本音位上和下四分之一音幅度內，先大後小，往來動搖五次，（旋律以低音上進綽入本音，先下位左，轉上位右，又下位左，又上位右，復歸本位。旋律以高音下退注入本音，先上位右，轉下位左，又上位右，又下位左，復歸本位。）然後以定吟收歸本音。時值約為中板的兩拍。吟需以圓活完滿為度。

猱——按彈得音後，在指所按本音位上或下四分之一音幅度內，先大後小，向本位音往來移動三轉，運指均向本位音用力，（旋律以低音上進綽入本音，先下位左，轉上本位，又下位左，復上本位，再下位左，復歸本位，指力虛下實上。旋律以高音下退注入本音，先上位右，轉下本位，又上位右，復下本位，再上位右，復歸本位。指力虛上實下。）然後以定猱收歸本音。時值約為中板的兩拍。猱需以方折蒼勁為度。

以上，僅是對吟和猱在理論上的初步探討，可能對初學者，尤其是自學者有些幫助。其實，學琴應重實踐，更需靈活處理，這可能就是藝術和科學的差別。琴學到高境界，要求心中無譜，音隨意出，那又何必拘泥於吟與猱呢？

藝術欣賞

郭關簡介：一九七六出生於湖南，畫家，古琴家，道教全真派道士。作品涉及書畫、音樂、詩文、斫琴、裝置等領域；知周易、曉音律、好古琴、喜操《幽蘭》《廣陵散》；二零零六年閉關參禪一年，出關後系統研習中觀、唯識學，畫風大變；二零一三年入龍虎山修道，通齋醮科儀；其曾就學於人民大學，宗教哲學碩士。作品多次參加全國美展、被國內外藝術機構及收藏家收藏。現「郭關繪畫全球巡迴展」已在台灣、佛光山、英國、墨西哥等地圓滿舉行。台灣建立有「郭關藝術館」，長年展示郭關作品數百件。

《東渡》 古琴演奏：郭關道長

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！