金陵八家吳宏作品筆勢雄闊 意境幽深

柘溪草堂圖 立軸 絹本設色 1672年作 南京博物館藏

金陵八家 吳宏《柘溪草堂圖》賞析：

款識：柘溪草堂圖。壬子秋九月，擬李咸熙筆意呈石翁生教之。金谿吳宏。鈐印：吳宏私印（白文）、遠度（朱文）

該圖系作者應內閣中喬萊之邀，畫其父喬可聘居讀處「柘溪草堂」。畫作用直筆硬線勾寫，筆勢雄強，渲染工細清潤，意境幽雅深邃。吳宏於「金陵八家」中以筆勢雄闊見長，其中得益於藍瑛的最多，尤其是老樹蒼石都是從藍畫中來。

負郭村居圖 立軸絹本 天津藝術博物館藏

金陵八家 吳宏《負郭村居圖》賞析：

這幅畫遠景繪高山聳立，層巒疊翠，山腳下陳林雜樹，院落村舍其間，山道小徑，有人負薪而歸。中間茅棚草地溪水，林間牧牛緩步，神態躍然。近景古樹老枝，水閣茅棚，溪流有聲，引人入勝。布局嚴謹，運筆勁逸，境界幽奧，又有生活氣息。

小山遠歌圖 長卷 紙本 上海博物館藏

金陵八家 吳宏《小山遠歌圖》賞析：

款識：雲渺渺，水溟溟。高樹低樹連陰密，遠山近山無數青。中有高人抱幽獨，坐卧煙霞隔塵俗。瑤琴一曲來宮商，俯仰乾坤心自足。吳宏。

此圖繪參天老樹，枝槎縱橫老健，溪水沿山蜿蜒而潺流，樹叢茅屋書齋皆深藏；平坦處，一位老者抱琴席地而坐，面山臨水高童子身後而侍立。筆情墨韻和詩情畫意盡在其中。這是一幅淡設色人物山水畫，紙本長卷。畫幅中部，畫著高低、大小不等的老樹，環溪而生，枝繁葉茂，連成密密樹陰。右部「峰巒郁密」，筆墨蒼潤，茅屋書齋掩映於樹叢中。溪水蜿蜒而出，溪邊平坦處有一位老人正面對著遠山，抱琴獨坐，一童拄杖立於老人的身後隨侍。人物用勾線填色法畫成，線條勁細流利，神態悠閑，處於全圖的中心，醒目突出。遠處，雲叆叆，水渺杳，雲水迷濛，一派空靈，老人奏琴高歌，歌聲和著水聲，傳到遠處去。

吳宏自題詩一首，書寫時「煙」下漏掉一個「霞」字，為免影響畫面美觀，其將霞字補寫在全詩的最後，字體略小，這是古代的書畫家慣用的辦法。這首平仄交替協韻之古體詩，行筆流暢，畫家將自己「寄樂於畫」的畫心，完全借詩托出。題詩全寫畫上的景與人，詩與畫的對應關係，相當緊密。首兩句，從雲水迷濛畫面落筆，雲霧渺邈，水氣溟濛，迷漫於畫幅。次兩句，寫畫面山景，高處的樹、低處的樹綠陰密接，遠處的山、近處的山，構成連綿的青色屏障。以上四句詩，協平聲青韻，描寫畫面上的山和水，再現畫境美。「中有高人」以下四句，換協仄聲韻，轉而寫畫中人。密林中這位高人，抱著幽獨的心志，在煙霞里坐卧，與塵世隔絕。他彈奏一曲瑤琴，送出優美的琴音，高聲唱著幽雅的歌曲，心神於天地間游弋，心曠神怡，自己感覺到心靈上的愜意與滿足。全詩寫景寫人，景物和人情相交融，畫幅的筆趣墨韻與詩篇的詩情畫意，緊相滲透、融通，真是題畫詩中的上乘作品。

秋山行旅圖 長卷 紙本設色 北京故宮博物院藏

金陵八家 吳宏《秋山行旅圖》賞析：

此圖畫山重水複，山石岐螬，江水與山石相連，漁船停泊在偏僻的港灣，村莊屋字依山傍水，錯落儼然於樹叢，趕路的車隊，人馬也匆匆於道上。天色傍晚，江水微波，煙霧迷朦的莫愁湖籠罩著輕紗般的雲霧，岸邊樹木蔥蘢，令畫面富有濃厚的生活氣息。筆墨縱橫，風格絹秀。

萬壑松風 設色紙本 1637年作 （92萬元，2011年11月北京藝融）

金陵八家 吳宏《萬壑松風》賞析：

款識：昨朝一葉見秋生，今日千岩萬壑清。欲借西風蘇病骨，暫來石上聽松聲。丁丑（1637年）秋日，寫於畫石軒之南窗，吳宏。鈐印：遠度 題跋：丁丑（1937）秋月，觀於東都荷蘭使署，荷蘭高羅佩。

畫中的題跋詩出自元朝詩人劉因（1249－1293）的《早秋》，吳宏依據詩之意境，創作了這幅山水手卷。作品在章法上與元代黃公望的《富春山居圖》有些相似，是吳宏早年所畫。長卷以江水的蜿蜒流淌為起始，丘陵連綿起伏，峰迴路轉，其間亭台小橋，各得其所，顯得真實而親切。可謂「景隨人遷，人隨景移」，達到了步步可觀之藝術效果。吳宏用淡淡的赭石描繪出秋天的景色，繼承了黃公望首創的「淺絳法」。整幅畫節奏明快，虛實相生，充滿著了清幽的氣息。

金陵八家 吳宏簡介：

吳宏（1615 —1680），一作弘，字遠度，號竹史、西江外史。江西金溪人，移居江寧（今南京）。自幼好繪事，自辟蹊徑。順治十年（1653）曾渡黃河，游雪苑，歸而筆墨一變，縱橫放逸。畫作大多取材於自然景物和仰慕的桃花源仙境，構圖疏密相間，氣勢雄闊。與龔賢、高岑、樊圻、鄒喆、葉欣、胡慥、謝蓀合稱為「金陵八家」，在八家中畫風是最為粗放，渾融無際，任憑想像，景色細緻蒼鬱，充滿了生活氣息。偶作竹石，也有水墨淋漓之致。周亮工贈詩云：「幕外青霞自卷舒，依君只似住村虛，枯桐已碎猶為客，妙畫通神獨亦予」。

傳世作品有康熙五年（1666）作《山水》冊頁、《江山行旅圖》卷，均藏北京故宮博物院；康熙十一年（1672）作《柘溪草堂圖》軸、《竹石圖》軸，藏南京博物院；《山村樵牧圖》軸，藏天津市藝術博物館。