視覺創意必備的元素！圖與形

文/趙淑傑 圖/Google

圖形既不是單純的標識，也不是單純的符號，更不是以審美為目的的一種裝飾，而是在特定思想意識支配下的對某一個或多個元素組合的一種蓄意刻畫和表達，是一種美學意義上的升華。

我們可以將「圖形」理解為通過各種手段製造的一種平面化的圖像符號。當今科學技術的發展速度之快所造成的信息爆炸，以及生活節奏的加快，冗長繁雜的東西人們無法耐下心去了解。圖形符號具有單純、鮮明、形象生動、傳達信息快、強烈等特點。

圖形美的實現

原始圖騰雖然只是觀念意識物質化活動的符號和標論，卻凝結了原始人類那如醉如狂的情感、觀念和心理，使這種圖像形式具有了超模擬的意義，也正是因為它們飽含了形塑民族性格的濃烈情感，所以讓我們在遠隔了數萬年也仍然能感到那種神聖，這就是圖形的力量。 推薦閱讀：圖形設計中的點、線、面！你造嗎？

圖形是「說明性」的，是為了闡釋某個概念，傳達某種內容，其價值也是通過大量複製的作品，在面對相當數量的觀眾，並在產生傳播效應之後而得以體現，在當今社會，信息和娛樂的消費者是通過圖形來引導的，人們在圖形和視覺語言中尋找快捷的信息。

圖形具有「通用性」，常被喻為一種「世界語」，因為它不分國家、民族、男女老少、文化深淺、語言差異，普遍為人所看懂，這是因為，圖形比文字更形象、更具體、更直接，它無需翻譯，卻能實現「一圖頂萬言」的傳播效能。

圖形還具有「可感知性」，既包括以點、線、面為要素，以數理邏輯為組織原則的邏輯構形。「點靜止，線內在張力，源於運動。這兩種元素造成它們自己『語言』的交織，並置，這是語言難以達到的，刪除了『虛飾』，捂住並減弱了這種語言的內在聲音，給予畫面以最簡潔和最準確的表現。純粹的形式服務於豐富、生動的內涵。」

早先最傳統的設計觀念，考慮不到圖形的時空運動過程和信息傳播過程而局限於點、線、面的形態組合與外觀美化裝飾，但是現代化構成設計思想是從生理、心理、審美結構和需要出發，把關聯直觀形象接受性的視覺感、動態感、立體感納入圖形的感知、辨識、判定、推斷的運動過程，即以人的直觀感覺為中心來認識和把握平面設計的結構與組合，直觀可感的形象至為重要。

具象與抽象

從圖形形態的「造型」特徵上可分為「具像圖形」與「抽象圖形」。具象與抽象是所有藝術「造型」領域中兩個重要的基本類別，儘管學術界對此還存在不同的觀點，但在形態特徵上總體上有個基本共識：將點、線、面、體等純粹幾何形態視為抽象形態，把那些可以認知的具體形象視為具象。攝影藝術和抽象藝術都影響了現代圖形設計的觀念及表達。

攝影藝術

攝影的發明，為圖形信息增添了一種全新的媒介，攝影創造聯繫，把各種知識場集中在一起，促進了交流和混合，並完全改造了人類的視覺意識，並發展了「絕對證據」的幻想。

攝影藝術對平面設計的介入結束了以往靠繪畫形式進行創作的單一性趣味，由於超越了傳統繪畫描述寫實的功能，攝影更為真實地記錄和表現了現實，使人們驚異而且信服，於是很快與商業結緣而出現了所謂的「商業攝影」。

越來越多的照片出現在設計中，攝影技藝的不斷提高為圖形語言增添了「逼真」、「清晰」的表現力，信息投射更加準確，尤其是人們進入到「眼見為實」的消費時代，照片的運用無疑最具有說服力。圖形設計因此獲得了另一種的表現自由，視覺呈現也更加豐富。

抽象藝術

抽象藝術似乎是人天性使然，比如古時彩陶豐富多彩的幾何圖案，就可以看出原始人類對自然物的抽象，山、水、魚、鳥等，從寫實到高度概括，抽象化構成各種幾何紋。原始人類在裝飾上運用形式感以達到審美的滿足，這就是「運用了形式和情感的對應關係，產生了『異質同構』，使外在對象和內在情感得到統一，即『物載統一』」。

現代設計與抽象藝術的聯繫及其密切，並互相交叉與滲透。不滿足於僅僅如實地描繪客觀物像的藝術家們，開始探索新的表現形式以強調藝術家本身的感情，從而出現了立體派、野獸派、抽象畫派等。平面設計受抽象畫派的影響，一些商品包裝、招貼海報或書籍封面，開始趨向於具象簡潔化處理，抽象的形式同時也在增加。

抽象圖形帶有視覺意義的模糊性，給人以更廣泛的聯想餘地，含蓄、耐人回味。在具像圖形中，寫實性語言突出現場真實感，誇張變形性語言則有幽默之趣，比喻性語言意義深邃，對具像圖形的知覺力好是因設計師獲得的刺激所產生的。 推薦閱讀：設計技巧！圖形創意組合技法

正如康定斯基所說：「藝術作品是由兩個因素構成的，即內在因素和外部因素，內在因素是藝術家心靈中的情感，具有喚起觀眾類似情感的能力。內在因素，亦即情感，是必須存在的，它決定了藝術作品的形式」。了解這點會使我們對於圖形的視覺意義有漸趨如里的會心。

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