聽黃賓虹講用筆，看黃賓虹畫湖石百態

黃賓虹語：

筆法成功，皆由平日研求金石碑帖文詞法書而出。畫有大家、有名家。大家落筆，寥寥無幾。名家數十百筆，不能得其一筆......練習諸法，成一筆畫，一筆如此，千萬筆無不如此。

黃賓虹語：

用筆時，腕中之力，應藏於筆中，切不可露出筆之外。鋒要藏，不能露，更不能在畫中露出氣力。

黃賓虹語：

筆者，點也，線也，骨骼也；墨者，肌體也，神采也。筆求其剛，求其柔，求其拙，求其縱，在因時制宜。墨求其蒼，求其老，求其潤，求其腴，隨境參酌，要與筆相水乳。

對於用筆，黃賓虹講求中鋒，重視收筆迴轉。偶爾用側鋒。線條起訖明確，意到筆到。他以為中鋒圓穩，使所畫山、石沉著不輕浮。要求用筆如「屋漏痕」，意即落筆時留得住，使線條著力不輕浮。用筆如「折釵股」，不妄生圭角；還要求畫得重，如「高山墜石」。

黃賓虹不同於古人的是他更追求形體的厚重感和線條本身的質實感。在淡墨淡色渲染的基礎上，以並不少量的烏亮的焦墨，落筆勁健，如刻如鑿。

黃賓虹作畫，先勾勒，然後以干筆去擦，他的這種擦，兼有皴的作用。皴擦之後，或用潑墨，或用宿墨點，方法不一。

黃賓虹畫石，通常是一勾一勒。用筆勾線，建立骨架。

黃賓虹以行筆澀逆但快速肯定的過程中出現的「飛白」痕來表現焦墨渴筆的蒼潤，並有意用不多渲染、留出較多空白的辦法，拉開較大的黑白反差關係，也正是為表現剛與柔、枯與潤的反差關係，畫面氣氛鬱勃而響亮，表現出一種生辣的感覺。

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來源：翼圖