賦妄想以有形 押井守
押井守
おしい まもる
Mamoru Oshii
（1951.8.8 —）
日本的動畫、電影導演
押井守是享譽世界的日本動畫導演
他同時也著有小說
並擔任過遊戲製作監督及拍攝過真人電影
可是其真人電影的反響
遠沒有其動畫電影在世界上獲得的聲譽來得多
代表作有《福星小子》《機動警察》《攻殼機動隊》等
2004年以劇場動畫《攻殼機動隊2:INNOCENCE》
入圍戛納電影節競賽單元並獲得日本SF大賞
日本動畫在國際上有著極高的聲譽和影響
日本擁有著眾多優秀的動畫人
押井守是其中獨特的一位
押井守在日本動畫界有著大師的榮耀
在日本國內，他和宮崎駿大友克洋
一同被稱為 「 三大監督 」
他不僅在國際上獲得了巨大的票房成功
其作品的藝術性更是得到了廣泛認可
屢次在包括三大電影節在內的眾多
高水準的國際電影節上展映
產生了重大的影響
很多國際一流的電影導演諸如史蒂芬史匹柏
華卓斯基兄弟、昆丁塔倫蒂諾都公開表示
是押井守的粉絲
詹姆斯卡梅隆稱押井守的作品是
「 科幻電影中最美麗，最藝術，最具風格的作品 」
押井守從事創作二十年來，可謂一位高產的影像工作者
作品橫跨動畫和傳統影視兩大領域
完成了眾多的影像作品
其中包括四大系列超過百集的TV版動畫
十餘部的動畫劇情長片以及動畫單本ova
除此以外，押井守還參與六部「真實電影」的創作與拍攝
此外押井守也參與了一些實驗短片
甚至還出版了話劇劇本，小說集和哲學冊子
正是由於押井守創作並不局限於單一的創作形式
要研究押井守不同作品中所呈現出的共同創作風格
就不能單純以影片的呈現方式為標準
簡單的把押井守歸結為動畫導演
又因為動畫和傳統真人電影在職責分工上存在一定差異
儘管押井守揚名世界的作品是他的動畫電影
然而與大多數漫畫家出身的日本動畫人不同
押井守在所參與的動畫作品中並不負責美術部分
而往往是以編劇和導演以及策劃的身份參與到影片的製作當中
在業內，押井守甚至被稱為「不會作畫的監督」
押井守在創作中對不同的表現形式進行了大膽的碰撞和嘗試
使他的作品保持著獨一無二的個人風格
押井守在接受《電影手冊》的採訪時表示
「 作為電影，無論是寫實性的還是動畫作品
在沒有現代電子技術輔助的情況下
都不會有如此長足的進步
觀眾想看見幻想的世界
怎樣能把這個妄想表達到銀幕上呢？
運用動畫的方式來寫實
用數碼技術試驗鏡頭的移動
解放電影的未來
完成這部作品之後
我彷彿看見了潘多拉的魔盒裡那個殘留的希望 」
由此可見，押井守本人對於創作體裁也有著獨特的見解
正是因為押井守的這種充滿實驗感的創作觀念
他的作品在風格和創作手法上都展現出了獨特的個人風格
押井守是一個虛無主義者
看押井守的故事
會有一種正在看一個巨大的、空洞的東西的感覺
你對它充滿未知，你不知道它是什麼
你覺得很恐懼
平靜的網路、鴉雀無聲的人群
孤獨的信息終端、帶電流雜訊的屏幕
它們包圍著你，像羊水一樣溫暖又黑暗
安靜的、壓抑的、迷幻的、晦澀的
陰鬱的、詭秘的、無名的
他故事下的人物無論哪個看起來都精疲力盡
無力應付生活，行屍走肉
正義感、理想、自由
不過是他們口中喃喃自語的佛經
自己的生命就像是自動售賣機中掉落的易拉罐汽水
廉價又無謂
所謂的生活就像洗刷一樣彷彿強迫症的流程
1965
8月8日生於東京大田區的大森
三個兄弟中的幺弟
很小的時候就非常喜歡看電影
而押井的父親，一個經常失業的私家偵探
在平時會偷偷帶年幼的押井去看電影
押井也是樂此不疲
但是押井在提及這段經歷時
卻說過一段非常有趣的話：
「 為了看電影我曾有過從媽媽錢包里偷錢的衝動
換句話說，電影是種邪惡
如果痴迷電影你可能變成廢人
你會逃課，偷錢，找不到像樣的工作
找不到老婆，甚至存不下半個子－－
就我而言，如果不是當上了導演
我現在可能是個無家可歸的流浪漢
站在某個街頭麵攤邊吃著陽春麵」
在初中和高中時期
押井對科幻的興趣日趨加深
他甚至開始和日本科幻的奠基者之一
有「時間支配者」之稱的光瀨龍通信
不過，押井閱讀的大部分科幻小說
還是翻譯過來的英文小說—
羅伯特·海因萊因的絕妙文筆
J.G·巴拉德的玄奧幽深以及
西奧多·斯特金的人文幻想都讓他如痴如狂
高中時受到如火如荼的學生運動的感染
押井在政治上變得非常活躍
六十年代中後他參加了許多
反主流派的集會和示威遊行
（當時這是個全球性的趨勢）
而政治和科幻的交匯融合
正是日後押井許多作品的基調
高中畢業後押井進入
東京學藝大學藝術教育專業
1976
於東京學藝大學教育學系美術組畢業
1977
押井丟了工作，終日在街頭閑逛
在看到龍之子動畫公司的的招聘廣告後
毛遂自薦並憑藉學歷頭銜和
當時動畫產業急速擴張之利得到了僱用
押井之前雖然曾擔當某個電台
音樂節目的製作人長達一年
但在動畫領域卻是個不折不扣的新手
勤奮的他很快就掌握了繪製分鏡板
和擔當助理監督的技巧
並為12月的TV動畫《一發寬太君》中的一集繪製了分鏡
這應該算是他在動畫界的出道
很多未來的動畫導演都是
從為TV動畫寫腳本開始他們的工作的
但押井說：
「 在動畫業界與監督相比編劇總是弱勢得多
我一直認為所謂腳本
主要就是用來應付投資商的東西 」
在成為可以盡情發揮個人理念的主監督之前
押井一直沒有動手寫過劇本
70年代末押井繼續在許多龍之子公司的
許多動畫系列中擔當分鏡和助理
隨後在1980年更隨鳥海永行來到了小丑工作室
並參與了他一生中第一個大企劃《福星小子》
1981
福星小子
うる星やつら
押井職業生涯中的參與的第一個重要企劃
《福星小子》
改編自高橋留美子的熱門同名漫畫
是一部講述高中生諸心當和迷戀他的外星鬼女拉姆
以及他的同學之間發生的種種異常事件的暴笑喜劇
押井在80年代早期開始為這一系列工作
這一系列從1981年10月到
1986年3月總共推出了218集
押井作為主監督參與了
1981年10月14日的第1集
到1984年3月26日的第106集的拍攝
並完成了兩部劇場版
當時負責製作的小丑工作室人手短缺
才分派新人押井去負責這部作品
福星小子TV
《福星小子》第一季改編過份偏離原作
廣遭抗議後其內容變得比較尊重原作
在播出幾季之後其收視率開始節節攀升
但是隨著自身信心的增加和製作組繪畫功力的提升
押井漸漸故態復萌
再次把本作變成了他藝術觀念的個人秀
片中角色動不動脫口而出的貌似深刻嚴肅的長篇大論
以及偶爾出現的迷幻抒情段落就是典型的押井風格
但押井以娛樂的名義將這些手段包裝得很好
所以原作者高橋在內的相關人士
一直對押井抱著容忍態度
直到1984年《福星小子劇場版2》
上映後押井的監督職務才被撤除
隨後押井就離開了小丑工作室
從監督《福星小子》TV開始成名
本作品在日本乃至東亞
許多國家都獲得了不少的讚譽
除配合原著漫畫的風格
他在本作品裡大量加入了自己的製作手法
十分成功地表現了其獨特的
個人思想、分鏡手法及氣氛處理
引起了各界的廣泛注意
1982
福星小子1: 只有你
うる星やつら オンリー?ユー Urusei Yatsura 1: Only You
是押井守的首部電影作品
其中有著比TV版更出色的內容
隨處可見的抒情演出
充分反映了押井守的才能
1982年上映的《福星小子》第一部劇場版
《only you》是製作倉促的一部劇場版
講述主角諸心當被童年結識的外星公主逼婚的故事
押井把原作所有主要角色統統塞進了故事
節奏總是被流行歌曲所打斷
既沒有深入刻畫角色也沒有用心經營情節
在本片完成幾年後，押井承認他當時還是經驗不足
" 幾乎所有初次上陣的劇場監督
都會往他的處女作里塞進太多的東西
然後就會搞砸，同樣的事情也發生在我身上 」
但是《only you》在漫畫原作愛好者群體中卻評價甚高
因為這正是他們眼中理想的福星世界
1983
宇宙戰爭
ダロス Dallos
押井在為《福星小子》系列工作期間
還參與完成了原創動畫《Dallos》系列
本作之所以足以載入動畫歷史
最主要還是因為它是世界上第一套
以出售錄像帶為目的而製作的動畫
也就是所謂OVA
《Dallos》最初是日本玩具巨頭百代旗下子公司
Bandai Visual的一個TV動畫項目
來自小丑工作室的鳥海永行、伊藤和押井
三人小組被選中執導本作
但是被告知劇本要由製片方來決定
出於商業利益的考慮《Dallos》
最終從一部TV動畫變成了OVA
12月，全長三十分鐘
由插畫藝術家天野喜孝繪製盒帶封面的第一卷正式發售
隨後又推出了三卷三十分鐘長度的續作
並且還有全四話的導演剪輯版
押井執導了全四卷的《Dallos》
並為其中三卷繪製分鏡兼創作劇本
這是一個關於月球殖民地 Dallos的人民
如何通過戰鬥爭取自由的故事
可以說是標準的太空歌劇
押井在本片中加入了一些他日後專屬的視覺元素
如機械戰鬥犬明顯就是」犬狼傳說」系列中首都警的前身
由於過多的商業妥協
本作並不被看作是押井的水準之作
而只被看作是OVA這一新生事物的試驗
1984
福星小子2：綺麗夢中人
うる星やつら2 ビューティフル?ドリーマー
Urusei Yatsura 2: Beautifu
劇場版《福星小子2～BeautifulDreamer》
雖然發布後成績不如前作《OnlyYou》
但卻充分發揮了押井守的才能
並成為押井守導演生涯中極具代表性的作品
也成為了他個人風格完全成型的作品
片中大量運用了光暗對比強烈的靜止畫
並附之從物的內心獨白
令一套十分商業的動畫增添了一點藝術色彩
這個怪異的「福星小子」的世界
使得他的名字一下子被大眾所了解
對其本人來說也是一部出色的作品
以精練的電影化的表現手法和劇情
徹底解析原作
並在動畫的虛構世界再次組合
這種風格的押井守作品
免不了有不為原作支持者
喜愛的被稱作「暴走」的部分
但是他在根本問題上並沒有違背原作
原作的世界觀沒有損失的
逐漸自然引入到押井的「異界」中
無論展開怎樣的「暴走」
其根本都一定是出自對原作的熱愛
這種「愛」與「暴走」的平衡，
正是押井世界所特有的奇妙感覺
《福星小子》被反覆動畫化
能稱為究極的也只有這部作品而已
1985
由押井守執導，日本德間書店出品
德間康快擔當製片人的OVA
天使之卵
天使のたまご Angel s Egg
以極端試驗性的方式探討了歷史
宗教和真實虛幻的話題
講敘末世中一個保護卵的女孩
和追尋自我的士兵的旅行
本片製作人員群英匯聚
押井編寫劇本和執導
著名插畫藝術家天野喜孝負責藝術設計
吉布力工作室御用色彩設計師保田道世擔當色指定
水彩插畫藝術家名倉靖博擔當作畫監督
原畫人員包括動畫大師宮崎峻弟子高坂希太郎
和以《新世紀福音戰士》的人設揚名的貞本義行
《天使之卵》是用於商業性發行的動畫中
最具顛覆性的一部
劇情晦澀難明，畫風華麗唯美
風格化和象徵性的視覺符號十分豐富
但是在台詞上卻惜字如金
受到了超現實主義的巨大影響
在將近二十年後
它仍舊被看作是日本藝術動畫
和押井守本人職業生涯的顛峰之一
但是本片太過超前的理念在當時無法得到共鳴
押井曾抱怨說因為《天使之卵》的失敗
害的他很長時間得不到新的工作
在製作《天使之卵》的同時
長壽動作動畫系列《魯邦三世》劇組
有意聘請押井守執導
《魯邦三世》的第三部劇場版
這是一個關於絕世大盜魯邦三世
和他的同伴們的冒險故事
押井守將故事設定為
魯邦試圖偷盜一件名為」天使之化石」的藝術品
並從以色列偷運核武器出境
製片方在再三考慮後認為這個故事
對於《魯邦三世》系列而言太過複雜而且基調不合
放棄了和押井的合作
1986
通過《天使之卵》的製片方德間書店的關係
押井守開始和動畫大師宮崎峻
和高田熏共同構思一個新的企劃
企劃的名字叫做」錨」
吉布力工作室有意聘請押井守擔當監督
由高田和宮崎擔當製片
因為押井的動畫理念和題材主題
都與此二人差異太過巨大
如果企劃成功將是一個夢幻的組合
可惜三人都是出了名的性格派加頑固派
在開始的討論階段就爆發了激烈爭吵
最後押井守主動退出了這一企劃
1987
紅眼鏡
紅い眼鏡 The Red Spectacles
押井在《紅眼鏡》中展現了自己能夠
把晦澀難明風格發揚到怎樣的極端
這也是他第一次嘗試真人電影和
第一次推出屬於」犬狼傳說」世界觀中的作品
本作的故事和畫面風格都非常耐人尋味
表明押井正在試圖把自己的動畫理
念延伸到真人電影領域
迷宮物件
トワイライトQ Twilight Q
OVA動畫企劃」the Twilight Q」試圖通過
製作一系列富於想像力的短篇故事
為那些中堅動畫人提供一個自我展現的舞台
《Twilight Q 2》的第1話於2月推出
監督是青春派動畫大師望月智沖
講述一個女孩在海邊發現一台神秘相機的故事
押井守在完成《紅眼鏡》的同時完成了
《迷宮物件538 》的劇本和小說版
其結構足以說明他受到經典科幻小說的影響有多麼巨大
全片現實和虛幻，主體與客體糾纏不清
畫面簡單但是帶有濃厚的黑色電影風格
敘事建立在好幾個不同的角色之上
無數曖昧細節給我們的感覺是
角色包括迷宮般的情節本身
都只是另一個更大更複雜的謎團的一部分
神的不可信賴和真實的多重性都是本片的主題
魚和鳥等押井的慣用元素也一再出現
雙重結構的結尾非常耐人尋味
1988
押井守聯合名插畫家高田明美、編劇伊藤和典
及原作者結城正美合作推出了經典動畫
機動警察 初期 OVA版
機動警察パトレイバー OVA：（初期）
obile Police Patlabor OVA1
這套大名鼎鼎的作品想必是無需介紹了
它的成功早已是有目共睹
在本作品後，伊藤和典真正成為了押井守的御用編劇
以《機動警察》開始，只要是押井守指導的作品
都有這位高田明美前夫的人物執行編劇
在之後的6年內，押井守和伊藤等人
始終進行著《機動警察》相關作品製作
隨著科學技術的不斷發展
多功能人類型作業機器人「labor」
在日本社會的各個領域逐漸受到重用
但利用機器人實施的新型犯罪行為也日趨上升
順應這一形式日本警視廳在總部警備部內
成立了特殊車輛搜查二課
通稱的特車二課（sv2）機動警（patlabors）中隊因此誕生
《機動警察》系列講的就是特車二課第二小隊的故事
《機動警察》本來是由漫畫家結城正美
和機械設定師出淵裕所提出的一個企劃
八十年代初結城就萌生了製作一部警察機器人
寫實動畫的點子並告訴了同事兼好友出淵裕
由於存在商業上的風險
直到八十年代末ova動畫市場發展日趨成熟
這一企劃才有了實施的可能
接著加入這一團隊的是金牌編劇伊藤和典和人設高田明美
二人之前都和押井在《福星》系列裡合作過
伊藤之後還成為了押井的御用編劇
這幾個人的私交都非常好
而這個計劃此時缺的就是一名監督
雖然最後押井加入了團隊
但是最初其它成員對他是否適合這個計劃卻存在著疑慮
因為成立了自己的工作室「Headgear」
所以「Headgear」的五位成員
完全擁有作品的一切相關權利並分攤收益
而無需和投資人以及製作公司分享
即使個別人沒有參與其中某項計劃也是一樣
這種做法很大程度上是為了避免在版權歸屬問題上
發生扯不清理還亂的法律糾紛
《機動警察》包括了三個略有差別的子系
第一個是1988年推出的押井執導的7卷OVA
（最後一卷不是）
強勁的銷售勢頭促使押井
在1989年和1993年分別推出了兩部劇場版
是最為嚴肅的系列
第二個是跟在第一部OVA後推出的47集tv版動畫
重新介紹了主要角色並在劇情上有所差別
在年代上與之相連接的第二套16卷OVA
則在1990年推出
押井只為這一子系的某幾集創作了劇本而沒有直接參与
最後是結城正美1988到1994年推出的漫畫版
劇情和氣氛都和動畫系列差別很大
而押井在在2001年親自撰寫劇本
完成了喜劇短篇合集《機動警察迷你劇場版》
憑藉瘋狂的幽默感和怪異的製作技術
為本系列畫上了完美的句號
押井守參與的機動警察系列
和他以往的作品有很大差異
在此之前
押井的兩部劇場長片都披著幻想喜劇的外衣
《機動警察》則是他第一次踏足」機器人動畫」
《機動警察》系列雖然是擬真系機器人動畫
但是又不像一般擬真系機器人動畫
只是為作品加上一個可以自圓其說的科學世界觀
而是徹底將機器人融入了常識性的社會體系之中
人物和行為的細節真實性極為驚人
其背景主題包括科技發展對人類社會的改變和威脅
當代日本矛盾而精神分裂的政治心態
以及對六七十年代學生運動的反思自省
總的來說，《機動警察》系列就是
一個關於人類如何被迫屈服於正在
迅速改變他們社會結構的科技化背景
以及少數堅持依靠人性去迂迴對抗
巨大機器和龐大社會體系的個體的故事
不僅展現了我們是如何被科學所影響和改變
也展現了全體人類未來的共同命運
本片的另一意義就是
使得押井和日後長年合作的production I.G
發展出了良好關係
它是由石川光久和後藤隆行
在1988年建立的獨立動畫公司
專註於劇場和ova動畫的製作
石川當年雖然和押井同在龍之子公司工作
而作為《機動警察》第一部OVA的動畫轉包公司之一
押井對production I.G的工作質量產生了深刻印象
從此之後幾乎所有的押井作品都是由它們負責製作
《機動警察》共7話的第一部OVA
主要是向觀眾介紹機動警察的世界觀和主要角色
而他們有時看起來沒有tv版中那麼形象鮮明
與押井的電影版相比則有更多的喜劇味道
押井用誇張的方式迅速建立起每個隊員的性格
然後用任務和互動為框架將觀眾帶入了一個龐大的政治文化世界
《機動》TV版的監督吉永尚之曾說：
「 押井的《機動警察》關注的是群體
從一開始就是各個聲部的強力合奏 」
除了第1話只是開頭，其2，3、4話
都可以看作押井對怪獸片、恐怖片和驚險片的致敬
是將類型電影文體融入動畫體系的一種嘗試
第5和第6話《二科最長的一日》里
日本動畫中少見的寫實政治題材「東京叛亂」
在押井冷靜的鋪陳下產生了讓人無法呼吸的劇情張力
香貫花的冷靜，山崎的決絕
南雲的強勢和後藤的運籌帷幄都讓人印象深刻
結尾卻讓人有意猶未盡之感
不得不說，OVA動畫的長度限制極大束縛了押井的才能
此套OVA的第7話《特車隊向北》
押井並沒有參與，劇情無聊
但是節奏還是把握的很好
1989
御先祖樣萬萬歲
御先祖様萬々歳!
精心挑選的背景、台詞以及行動
都以舞台劇的形式貫穿整個故事
作為一種手法，這十分有趣
全篇圍繞著諷刺意味的笑聲
這是押井最傑出的作品之一
除了OVA外，89和93年的時期
他們這個所向無敵的組合又推出了
《機動警察》的兩部劇場版
不過，這兩部作品的結局是
「雖然非常成功，卻也毀譽參半」
押井守灰暗的一貫風格在被帶入《機動警察》後
其TV版具有的輕鬆又富有哲理的味道都蕩然無存
儘管空降兵和機動軍人將暴走的機動兵器
打得如同風雨中搖動之落葉的場面
極具美國商業片的味道而廣受好評
但過於突現的押井守式風格
畢竟遠離了《機動警察》的本質
放棄最受歡迎的女主角泉野明
轉而起用沉默言的南雲和後藤當主線
固然明顯是要走成人路線
但製造與原作不符的另一種形式必然無法讓觀眾賣賬
兩部無論在鏡頭運用、色調氣氛都給予人冰冷的感覺
故事也偏向所謂居安思危的感覺
指責人類沉醉於眼前的虛假和平而不自我反省
1989年推出的《機動警察劇場版1》
講述第二小隊挫敗了瘋子科學家
試圖利用颱風吹動人工島「方舟」
發出低頻聲波來激發操作系統中的秘密指令
令東京都機器人集體失控的計劃
其主創人員認為它並不是押井那些
折磨觀眾的智力迷宮一樣的作品
甚至押井本人也把這部電影形容為
「 一部普通的流行娛樂電影 」
但是押井還是在這部作品中加入大量
以往劇場版電影不曾出現過的東西
包括巴比倫塔、耶和華、諾亞方舟
獸之數666等大量宗教典故
人類在日趨複雜的科學技術前的無力這一主題
魚眼鏡頭，首次出現
「 縹緲音樂，大量空鏡頭切換
絕少台詞和人物稀少,
並對劇情推進無實際幫助的段落 」
這一日後押井的招牌視覺風格
以及初步展現出式的女權偏愛
儘管有種種優點
但是作為商業片本作的缺點卻也相當明顯
反派行為動機和性格都太過模糊
使得觀眾既難對其行為產生憎恨也難產生真正的同情
而角色出現太多太雜時間分配不均
差一點點就要重蹈的覆轍
情節推進倉促
尤其」新的一天依舊陽光燦爛」的結尾
更是讓我們意識到這確實就是一部娛樂片
10月，在《機動警察劇場版1》上映後3個月
共47話的《機動警察》TV系列也開始在電視台播放
「Headgear」成員此番依舊全面出擊，
伊藤和典擔當企劃和腳本
高田明美擔當人設而出淵裕還是機械設定
但是押井守卻拒絕出任監督
而是把位子讓給了老同事吉永尚之
不過他為TV系列裡的5話創作了腳本
第3話《這裡是特車二課》基本可以看作是
OVA1的第1話《特車二科出動！》的變形
第29話《特車二課毀滅》建立在押井心水的「食物」主題上
通過「上海亭」餐館遲遲不到的外賣餐點
和第二小隊的一群餓鬼之間的鬥爭
押井告訴我們理性對話才是解決衝突的最好辦法
可以看作押井對自己也曾參與其中的
60年代學生運動的一種審視
大段的對白和反常規的結構也使得本話
在《機動》系列的愛好者中聲望極高
至於另外3話
同樣在喜劇故事下埋藏了押井的偏好
第9話《機械人登陸》
關於特車二課被公安部利用的故事
涉及複雜的政治陰謀，清晰的顯示出押井對警察
官僚機構乃至整個政府的不信任感
第14話《是你獲勝》講的是後藤隊長
如何通過喝酒安撫產生摩擦的野明和香貫花
第38話《地下迷宮物件》
講述第二小隊的地下水道探險和
被巨大白鱷魚追到走頭無路的故事
緊跟著TV版推出的第二部OVA長達16話
押井還是沒有直接參与
而是再次拿出了4份腳本以示對這一計劃的支持
事實上在這套OVA推出的1990到1992年的這兩年間
押井把大部分精力都投入到
和聲優千葉繁共同策劃的項目中去了
包括大玩敘事遊戲的搞怪OVA動畫《御先祖樣萬萬歲》
和兩部深入試驗領域逼近晦澀底線的真人電影
《地獄守門犬》和《會說話的頭》
由押井執筆的ova第8話《火之七日》
（直接引自宮崎峻經典動畫《風之谷》中
毀滅世界的「火之七日」）
是這部OVA中人氣最高的一話
榊班長針對第二小隊整備班成員
下達了極為苛刻的生活整頓令
不堪其苦的隊員們開始私下交易和行動
而副班長阿繁在受到榊的讚揚後
開始以鐵血姿態對隊員們展開鎮壓
於是事態開始變得不可收拾
押井再次把自己的學生運動經歷搬進了腳本
在嚴密的邏輯框架內逐漸推導出無比荒謬的結論
明白無誤的體現出押井對「革命」的反思立場
押井編劇的OVA2第6話《黑色三連星》
講的是特車二科的男生們
如何試圖在澡塘逮捕一名重犯的故事
第10話《失憶症》講述太田在噩夢醒來之後
發現其它幾名隊員倒在了房間的血泊里
而他竟然還失憶了，驚恐萬分的他決定冒雨逃亡
這一話在許多細節上都模仿了美國黑色犯罪電影
第13話《再囚地牢》則是TV版
第38話《地下迷宮物件》的續集
講述第二小隊由於貪心不足
而再次被地下白鱷魚毀滅的爆笑故事
1991
地獄番犬
ケルベロス-地獄の番犬 Stray Dog: Kerberos Panzer Cops
1993
機動警察劇場版2
機動警察パトレイバー 2 Patlabor 2 The Movie
追求真實感覺的終極的假想現實世界
《機動警察Patlabor2TheMovie》登場
作為劇場版的第二作
內容與前作相比任何地方都更嚴肅
影片中出現的機動警察和近未來兵器
應該是數年後才會出現
但以之為基礎而描寫的故事卻充滿了現實的感覺
在片中，能見到的東西都給出了最大限度的情報
而且所有情報都與作為情節中心的謎題有關
這就是押井監督的最高境界
隨著一個個謎的解開，我們也漸漸沉迷於作品中
1994
押井守染指漫畫界
跟曾受大友克洋極力推崇的漫畫家
今敏合作科幻漫畫《SERAPHIM》
於動畫雜誌《ANIMAGE》作重頭連載
但由於押井守要兼顧另一位漫畫界大腕
士郎正宗的電影版動畫《攻殼機動隊》
被迫放棄了漫畫的合作
1995
監督劇場版作品
攻殼機動隊
攻殻機動隊 Ghost in the Shell
公元2029年，未來世界是高科技與信息化的世界
人類生活水平的提高伴隨著犯罪活動的高科技化
於是，專門鎮壓高科技犯罪的特殊部隊
—— 公安9課成立了
隊長草薙素子，作為一位全身「義體化」的女警
帶領公安9課不斷展開行動
是次，公安9課幫助公安6課
秘密解決了一位程序員外逃他國的麻煩瑣事
又捲入傳說中的黑客「傀儡師」的犯罪事件
當行動陷入僵局之際，傀儡師竟然不請自來
出現在公安9課！
素子與她的戰友們
不知不覺地被捲入了一場涉及政府的陰謀之中
押井守在世界動畫領域享有盛名的一作
也是日本動畫中最前線的作品
描繪了虛構與現實的界限
在世界上極為著名的「日本動畫風格」
在這部作品裡有著極為突出的表現
在日、英、美同時公映的本作
在美國《BILLBOARD》雜誌的排行榜上
很快就名列第一
就連《泰坦尼克號》的導演
當處也曾為此片的日文LD版撰寫文章
可見此片之成績何等驕人
不久，此片更進軍好萊塢
同樣是獲得了好評
自此成為日本動畫界的代表作
雖然漫畫原作是圍繞GHOST產生重要的話題
但在電影版中，作為押井自己的主話題
「 現實與虛構的界線 」 則更加鮮明了
押井守的魅力就在於
永遠有自己的話題並客觀的反映出來
此外也體現在不同於別人的與原作的平衡感上
自從《攻殼機動隊》勝利後
押井守得到了更大的製作預算
從此走向大預算、大製作之路
其豪華更加突出
G.R.M. THE RECORD OF GARM WAR（ガルム戦記）
一個預算高達 80 億日圓（一說 40 億）的企劃案
由押井守擔任監督，但後來經費預算大幅縮減
企劃案也遭到凍結至今
1999
劇場版作品《人狼》編劇、原作、腳本
人狼
Jin Roh: The Wolf Brigade
2000
參與制作動畫片
最後的吸血鬼
BLOOD THE LAST VAMPIRE
2001
執導真人電影
阿瓦隆
アヴァロン Avalon
2002
攻殼機動隊 第一季
Ghost in the Shell: Stand Alone Complex
2004
攻殼機動隊 第二季
Ghost in the Shell: S.A.C. 2nd GIG
攻殼機動隊2：無罪
Ghost in the Shell 2: Innocence
2005
綜合編導愛知世界博覽會短片
覺醒的方舟
めざめの方舟 Open Your Mind
2006
監督劇場版作品
立食師列傳
立喰師列伝 Tachiguishi retsuden
2008
攻殼機動隊2.0
Ghost in the Shell 2.0
監督劇場版作品
空中殺手
スカイ?クロラ The Sky Crawlers
《空中殺手》的畫面水準應該是動畫片中水平非常高的
但作為一部押井守的作品，這次的內涵卻大為不同
一反常態地勵志起來
影片中只有人物採用手工繪製
其餘一概是精美的三維畫面
讓人物脫離背景，以傳統方法繪製
無疑是種聰明的處理
倘若要以與背景同樣的標準來處理人物
無論時間還是人力物力恐怕都要翻上幾倍
效果卻未必更好
視頻遊戲里的CG畫面恐怕是這個領域裡最好的
但至少表情就不如二維畫面豐富
和驚人的視覺相反
押井守這次在故事上倒是「淺薄」了很多
《攻殼機動隊》的晦澀不再，簡明易懂
明顯商業化了許多
押井守作品中的疲憊感在這部電影中達到了頂點：
缺乏劇情和動作場面，沒有詩意或神秘的內容
這是一部只對作為完美主義者的押井守有意義的電影
2009
執導影片
突擊女孩
アサルトガールズ Assault Girls
大型城市紀錄片《沸騰都市》
分集介紹了 迪拜 倫敦 東京 達卡 伊斯坦布爾
約翰內斯堡 聖保羅 新加坡 等八個城市
2010
短篇動畫
我愛你 Je t aime
是押井守導演為GLAY的新專輯
《GLAY》創造的特典映像作品
也是新曲《Satellite of love》宣傳片
與歌曲的世界觀十分貼合
而且短片還入圍了世界四大動畫電影節之一的
安娜西國際動畫電影節
2014
執導劇集
次世代機動警察
THE NEXT GENERATION –パトレイバー-
執導影片
最後的德魯伊：加爾姆戰爭
Garm Wars: The Last Druid
東京無國籍少女
Nowhere Girl
2017
沙鯨與我
Sand Whale and Me
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鳥人與魚 整理編輯
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