萬眾矚目的攝影秘籍終於來辣！

最新 05-23

電影《放大》截圖

攝影師托馬斯在公園裡抓拍了一對正在約會的情侶，被拍的女子發覺之後拚命地想要取回這些底片，這引起托馬斯的懷疑。他把照片不斷沖洗放大，驚訝的發現照片一側的樹叢中貌似有一隻舉起手槍的手和一具屍體，他認定自己發現了—起謀殺案的證據。但當他重訪案發地點的時候，屍體已經杳然無影。

GIF/555K

他從未看到槍和屍體，只是他的鏡頭捕捉了類似槍和屍體的圖形，這件命案究竟在現實的世界中發生過嗎？照片能成為這件命案存在的證明嗎？我們習慣性地將照片中的圖像等同於那個被拍攝物，但電影《放大》向我們提出了一個關於攝影本質的問題。

自從攝影術發明以來，關於攝影的疑問就從未停止過，近期瑞象館出版了兩本攝影秘籍，來幫助廣大攝影愛好者解答種種疑惑。

關於「瑞象視點·當代攝影文叢」

「瑞象視點·當代攝影文叢」是由瑞象館策劃、編輯的一套攝影文化研究叢書。叢書每年以不同的主題出版兩輯，主題是從攝影所涉及的不同的文化、社會、歷史和政治面向出發而選定。內容包括了攝影及相關視覺文化領域的現象分析，歷史挖掘和梳理，藝術創作成果的解讀，以及相關理論的論述和探討。通過組織出版該套叢書，瑞象館期待能向國內的讀者介紹華文世界攝影文化研究的最新成果，以及國外在相關領域的經典文本。這是瑞象館在過去多年通過「瑞象視點」網站來支持國內攝影文論寫作、傳播最新攝影文化研究成果的一個延續和深入。

《身體·性別·攝影》

主編：施瀚濤

出版社：上海文化出版社

定價：60元

第一輯專題為《身體性別影像》。這一主題的選擇本身與2015年瑞象館展覽《奪目的看板》，以及展覽相關活動有關。更重要的是，當性別和身體的話題在文學、藝術，乃至歷史、社會和政治領域中獲得較為密集討論的時候，國內攝影和影像領域對此話題的嚴肅討論幾近於無。因此在這一輯中，我們邀請了國內年輕的譯者范靜雯、張淵、向娟娟等翻譯了Abigail Solomon-Godeau，Jan Avgikos，以及Roberta Mcgrath等人的經典文章，同時也有幸獲得黃胤毓，石塚洋介，朱潔樹、庾凱，殷羅畢等一系列年輕寫作者所撰寫的相關文字；在此值得特別提出的是，本書還收錄了由張涵露翻譯的剛剛過世的女性藝術家Barbara DeGenevieve的Censorship in the U.S. or Fear and Loathing of the Arts一文，這是藝術家十年前所撰寫的關於女性話題的一篇重要檄文。

《身體性別影像》書影

本書將身體、性別和影像這三個人文研究的關鍵詞串聯起來，通過一系列文體、視角和研究方式各異的文章組合，對這三者間的互動關係展開深入考察，讓我們得以窺視身體的影像化過程中身體和性別意識的萌生、塑造和確立的種種方式，同時也看見身體和性別意識的形成對當代影像生產與實驗的深刻影響。這也是一本在視覺文化研究方面可以提供豐富借鏡的好書!

——顧錚

點穴文章，見骨見肉。

——張獻民

這是一本醞釀了很久的書，就像是陳酒或者老醋，抑或是在無氧狀態下發酵的普洱茶，凝聚了天地的精華，勾勒出在影像的空間，身體和性別所具有的種種可能。話題敏感，鋒芒所向，足以帶給你陳酒微醉的感覺，或者是普洱老生茶苦後的回甘……

——林路

深入淺出，對攝影中身體和性別議題的思考豐富但絕不失可讀性；內外兼修，瑞象視點既具國際視野又關注本地攝影師。

——btr

《攝影的多元化空間》

主編：施瀚濤沈健文

出版社：上海文化出版社

定價：45元

影像是如何成為藝術的？在影像生產和傳播的手段比過去簡易得多的今天，影像在人們生活中，在社會上扮演著怎樣的角色？影像技藝的發展對於理解觀看和被觀看的關係有什麼影響？這些問題從我們開始頻繁使用「影像」一詞起，變得越來越重要。釐清這些問題，對於有志於從事影像藝術行業相關工作或有興趣深入研究影像藝術的年輕學人都是至關重要的。

本書的12篇文章從三個單元試著回答這些問題。在「影像作為藝術」單元，四位作者以實例討論了包括攝影、紀錄片、繪畫在內的藝術形式的本質及其表現，或兩種藝術形式之間的轉變。在「影像的生產與傳播」單元，讀者將看到影像藝術在都市、當代藝術、政治和傳播領域的運用及發展案例。在最後一個單元「觀看與被觀看」當中，影像跳脫開自身，更加關心觀看的對象（有時是被攝者）與觀看主體（或拍攝者）之間的關係，進而更加理解影像在不同的學科環境、社會環境中所起的作用。