中國藝術品海外迴流進入「2.0時代」

在今年中國嘉德春拍中，有一件《南宋四朝宸翰》書法手卷格外引人注目。不僅是因為這件拍品是集南宋前四位皇帝高宗、孝宗、光宗、寧宗御書詩為一卷。更為重要的是，這件拍品曾經出現在2012年紐約蘇富比(微博)的亞洲藝術周上，當時估價75萬至100萬美元，最終以568.25萬美元成交，成為了當年紐約亞洲藝術周書畫拍賣的最高價，因而其再次出現在拍賣市場上，被視為中國藝術品海外迴流進入「2.0時代「的一個重要標誌。

中國藝術品進入海外市場，最早可以推到明朝。特別是在第一次鴉片戰爭之後，中國藝術品的流失更加明顯。隨著中國國力不斷強大，不少中國藏家開始到海外尋找藝術品的蹤影。

早年的中國藝術品海外迴流，可以發現許多藝術品都不是來自於權威的收藏家，更多是後代在不經意間的出售。像幾年前香港蘇富比春拍露面的徐悲鴻的《松》，就是來自於一位當年在華的外交官。這幅《松》的繪畫表現形式是非常少見的，如果不是曾經在1968年英國駐京代辦處舉行的《近現代中國書畫展》展出過的話，幾乎很少人能夠將其視為徐悲鴻畫的。而這位藏家的另外一幅作品也出現在香港蘇富比的春拍中，這幅作品的標籤顯示，是在1958年中國文物商店以450元人民幣購買，這在當年應該也算是一筆非常貴的費用了。

從2000年開始，隨著中國經濟的發展和書畫市場的升溫，中國國內與海外書畫價格發生逆轉，商家發現國外價格低於國內市場，因此，大量書畫乃至篆刻作品開始從國外尤其是日本、新加坡等海外市場迴流。2007年11月，倫敦蘇富比拍賣公司在倫敦舉辦了一場中國書畫拍賣會——「木扉堂」藏書畫專場。「木扉堂」是中國考古學家鄭德坤的室名，因其在劍橋大學任教時家中的一扇木門而得名。從拍賣行推出的拍品來看，大多數為小幅的古代書畫作品，作品年代從中國的北宋時代一直到近現代各個時期均有涉及，而作品的成交價位也多處在幾十萬元至一、二百萬元的價位區間，但是這批書畫之後出現在國內的拍賣市場上，像2008年中國嘉德拍賣會上估價680萬至880萬元的蕭雲從《青山高隱圖》手卷，最終成交價達到6720萬元，其最早是木扉堂主人鄭德坤的舊藏，在2007年倫敦專場拍賣會上的成交價不到300萬元。

從市場規律來看，當供給大於需求的時候，就會造成整個市場的供需不平衡，並且會影響到市場，而且從書畫市場的情況來看，許多海外迴流拍品的質量參差不齊，很容易對於書畫市場造成衝擊，即使拍品本身真假沒有問題，但隨著市場存量越來越多，許多原先的一些書畫藏品的價值也會受到影響。在這種情況下，中國藝術品海外迴流進入2.0時代。而「2.0時代」的最大特徵就是許多拍品當年在海外就已經被關注，而隨著時代的推移，市場對於其認識會有更加深入的變化，其中的代表就是創下2016年度全球中國藝術品成交紀錄的任仁發《五王醉歸圖》。

此次拍得天價的《五王醉歸圖》曾在2009年以4658萬港元拍出，而當時《五王醉歸圖》就已是一件天價作品了。《五王醉歸圖卷》歷經元、明、清三代朝廷官員和文物鑒賞家的遞藏，清代中期被收入宮中，乾隆、嘉慶、宣統皇帝都在畫上蓋了收藏印，並登記在皇宮書畫著錄《石渠寶笈》中。

據業內人士介紹，《南宋四朝宸翰》書法手卷在有鄰館有著錄，並在上世紀二十年代在日本曾經展覽過，徐邦達在《古書畫偽訛考辨》中也對於這件作品有過記載，因而此次再次出現在拍賣市場上格外受到關注。

在「1.0時代」，藏家利用信息不對稱或地域差價的方式以低價在海外市場買東西，再送回中國賣高價。但是在移動終端已經無孔不入、拍賣行情價格隨時用手指就能查詢的今天，所謂撿漏的前提已經不復存在。中國國內拍賣業與國際不僅僅是接軌，而已經是同步了。因而在「2.0時代」，迴流藝術品的價值定位更多地是取決於眼光、經驗、知識和財力。

編輯：江兵

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