建築設計，這玩的都是實打實能力

創意 05-26

概念：

『水的形狀來自承載容器，以無垠想像適應環境變化。』

成立於2007年的水相設計跨足室內與建築領域，秉持設計應如『水』的初衷，純淨、有機又多變，本質上保持其原有的簡潔性，意念上展現無框架的可能性。我們致力關注於空間的故事脈絡及時間光線，創造一個具有情感沉澱及訊息想像的空間。近年來，水相設計陸續榮獲國家金點獎、Asia Pacific Interior Design Award、Taiwan Interior Design Award等獎項殊榮，作品也深受義、荷、法、韓等國際媒體報導。

Flowing Light

Mario Botta曾說過「失去了光線，空間就不再存在。」在光線下，空間有了表情，也才有了時間的意義。我們專註讓光線在空間的影響力極大化，感受光線在空間流動。

Sensing Space

空間不只是觀看的視覺體驗，在材質轉換間，各種感官都在介入空間。我們喜歡嘗試各種材質在空間中解散重組，讓材質自身透過觀看及觸碰敘述空間的個性與故事。

Humorous Art

因為一直對設計保持高度好奇心，對於太制式的殻體會忍不住皺眉。設計的養分不僅來自偉大建築師，更多來自藝術家，我們試圖把幽默玩心放在空間中，變成一隻大型裝置藝術。

No.1 書寫的藝術

Writing Art

Office | 298 m2 |

Taiwan Realty contract service center | 台灣房屋尊榮簽約中心

台灣房屋尊榮簽約中心的設計概念乃以「文廳」構築空間，「茶坊」為待客之道，「文房四寶」體現誠信。古代的文房乃官府掌文書之地，在大廳天花板既有樑柱的四周圍繞出書庫，陳列展示台灣房屋過去歷史與獎座，並以「天圓地方」的思想在文廳前方建構了一座圓形茶坊。將中華文化獨有的書寫工具依序轉化為筆房、墨房、紙房、硯房四間風格各異的簽約室，象徵簽約時對書寫文字的誠信與盛重。

No.2 幾何的溫度

Mathematics

Residential | 99m2 |

擁有數學系背景的屋主，生活充滿著邏輯的演算及理性的分析。利用各種幾何圖形特殊的空間感，隨興的將它摺／拗／拉伸／剪開，透過細節設計將公式化的櫃體（數字），以運算（設計）方式產生數學變化。用數學符號衍生空間含意，存在?/蘊含?/並集∪等的數學符號變成了把手，透過居者每一次的行進/通往，在觸碰把手之際，人與空間便產生一次的邏輯運算推論。

No.3 矩形玩列

Rectangle

Residential | 130m2 |

喜好獨處窩居的感受，將制式長形家屋的蔽障去除，刻意創造「角落」。一個個小矩塊放入室內大方體，單元在組合與獨立間造就空間彼此的分隔與關聯性。居者這些大大小小的矩塊中，感受「轉折，開啓，進入」體驗不同的功能性，滿足心靈既需要開闊如天地也需觀照自我的存在必要性。

No.4 重彩

Vivid Color

衣物紙樣是服裝設計師想像空間的陳述、製衣的草本，為呼應年輕女業主留法服裝設計師之身分，打板線描下的折迭扭曲，轉化銅線的俐落排列一如服裝圖紙。吸取蕾絲、綾羅布料之紋理、透視，相映出網格、玻璃鏡面的透視實虛。佐以鮮顏重彩，大面積體的色塊律動，幾何拼接趣味與線性裝飾搭配起優雅韻味。

No.5 味道

Living Smell

讓空間擬作一瓶Mad et Len香氛藝術，生活的溫度成為「記憶味道」的最佳萃取，將業主夫婦日常，如三鐵、閱讀等習慣，幻化如因子在空氣中擴散，高挑複層書牆與展架，提煉出居家個性印象。品牌的藝匠手製與簡約色調，扶引出手感媒材，如手工漆、鋼刷木皮等，取代俐落機械感，在各式白料底材上，以線性及色塊在低限下淬釀，劃分秩序與空間錯置，使隱藏細節中的凝鍊黑、黃色調，留下實體線性的厚度與層次。

No.6 自由平面

Le plan libre

奉行現代主義建築的精神：「自由平面」與「流動空間」，簡單的立面與精緻的材質，如萊姆石主牆、白色大理石背牆與垂直綠色植生牆，縱橫交錯的垂直水平立面建構出形體的簡潔與純粹。4m*4m的樓板開口，刻意露梁，梁的連續性成為空間最有力道的線條，一樓延伸至二樓的石材主牆則連接兩樓層的關係性。

No.7 慢行

Timeless

此棟位於淡水的名宅特色是一戶一泳池，遠眺觀音山淡水河出海口，在表現這樣池景河景甚至海景的住宅精神下，我們希望將淡水夕照下水面波光粼粼的印象延續至室內場景，因此空間中主要大面積呈現場域精神的地坪以義大利memento仿舊復古磚，手工不平整的仿石紋立體面造就其波光明淨的效果。作為一個渡假住宅，時間也是相當有魔力的，一切的行為與心境皆慢了，雖然同樣運行於一個時空，卻產生如時間膨脹的錯覺。

No.8 淡然的純粹

Purist

嘗試透過材質觀看及觸碰成就環境性格，以馬勒維奇( Kazimir Malevich )、蒙德里安( Piet Mondrian )幾何色塊畫作借鏡，攫取其純粹結構的藝術性。先區塊化空間的色彩材質，再琢磨每一道的顏料質地與明暗相間，或厚重或輕薄，追求每一種顏色的無重力感與密度。隨而再檢視每一道色塊之間的和諧性，展開於色域繪畫僅以簡單幾色表達其深沉理念，一室純粹無聲的湛寂無譁。